小时候学过油画，现在差不多全忘了。不过，看画展和画册一直是我的爱好。委拉斯凯兹是我喜欢的画家之一（见过他不少真迹），笔触高超，构图创新，颜色既写实又浪漫，一位划时代的大师 ！
委拉斯凯兹1599年出生于西班牙塞维利亚。代表作品有《教皇英诺森十世肖像》《宫娥》《镜前的维纳斯》《纺织女》等。委拉斯开兹的作品对后来的画家影响很大，比如马奈，毕加索，and 达利。《宫娥》现收藏于马德里普拉多博物馆，被誉为世界三大名画之一。过去两百年里，其构图的复杂性引起了无数的评论家、哲学家对其进行研究和鉴赏。《宫娥》長期以來是西洋美術史上的重要作品。
这幅画是马德里皇宫内一景。透过墙壁上镜子，可看出委拉斯凯兹正为国王夫妇画像。此时小公主马格丽特突然到来，引起大家一阵忙乱，宫娥为公主下跪贡献食物，另一个在为公主提裙礼，周围还站着随从和侏儒，背景有扇门打开着，光线从门口射入，门中站着宫中侍从 注视着室内。画左边是画家本人，只有画家是冷静的，他好象并没有发现身边发生一千，仍在专心画画。（注：以前没照片，很多画家把自己或者家人放在画中）
画家打破宫廷肖像原则，没有传统那样把国王夫妇摆在画正中，而小公主玛格丽特占据画面中心。这做法是宫廷肖像画的改革。画家把自己安排在这一颇具戏剧性的情节中，使整幅画具有浓郁的生活气息和情调。镜子上方背景墙上挂着两幅画，均鲁本斯所作，分别是描写女神的《密涅瓦惩罚阿拉克涅》和描写太阳神的《阿波罗战胜玛息阿》。
这幅画高达3米，每个物体与实物同等大小，这显示出了画家高超的技法。画家将每件物体都刻画得相当到位，毫不敷衍。质感、形体、空间、明暗的处理更是让人拍案叫绝，画家向人们展示了一个“真实”的时间片段的塑像。
有人说这幅画最大的价值在于它的哲学意义：将 康德哲学概念之中的“物自体”原理（“物自体”就是隐匿不在，但是物质体决定这个现象）和柏拉图的“不可见”理念用具体的形象给表达了出来。 也有人说这幅画的最大意义在于它给大师们带来的艺术启发：300年后， 毕加索 倾注了 5 个月时间悉心研究这幅画，并声称这幅画给他带来的灵感使他创作了 58 件画作。（来源网上 编辑一下）
小时候学过油画，现在差不多全忘了。不过，看画展和画册一直是我的爱好。委拉斯凯兹是我喜欢的画家之一（见过他不少真迹），笔触高超，构图创新，颜色既写实又浪漫，一位划时代的大师 ！
委拉斯凯兹1599年出生于西班牙塞维利亚。代表作品有《教皇英诺森十世肖像》《宫娥》《镜前的维纳斯》《纺织女》等。委拉斯开兹的作品对后来的画家影响很大，比如马奈，毕加索，and 达利。《宫娥》现收藏于马德里普拉多博物馆，被誉为世界三大名画之一。过去两百年里，其构图的复杂性引起了无数的评论家、哲学家对其进行研究和鉴赏。《宫娥》長期以來是西洋美術史上的重要作品。
这幅画是马德里皇宫内一景。透过墙壁上镜子，可看出委拉斯凯兹正为国王夫妇画像。此时小公主马格丽特突然到来，引起大家一阵忙乱，宫娥为公主下跪贡献食物，另一个在为公主提裙礼，周围还站着随从和侏儒，背景有扇门打开着，光线从门口射入，门中站着宫中侍从 注视着室内。画左边是画家本人，只有画家是冷静的，他好象并没有发现身边发生一千，仍在专心画画。（注：以前没照片，很多画家把自己或者家人放在画中）
画家打破宫廷肖像原则，没有传统那样把国王夫妇摆在画正中，而小公主玛格丽特占据画面中心。这做法是宫廷肖像画的改革。画家把自己安排在这一颇具戏剧性的情节中，使整幅画具有浓郁的生活气息和情调。镜子上方背景墙上挂着两幅画，均鲁本斯所作，分别是描写女神的《密涅瓦惩罚阿拉克涅》和描写太阳神的《阿波罗战胜玛息阿》。
这幅画高达3米，每个物体与实物同等大小，这显示出了画家高超的技法。画家将每件物体都刻画得相当到位，毫不敷衍。质感、形体、空间、明暗的处理更是让人拍案叫绝，画家向人们展示了一个“真实”的时间片段的塑像。
有人说这幅画最大的价值在于它的哲学意义：将 康德哲学概念之中的“物自体”原理（“物自体”就是隐匿不在，但是物质体决定这个现象）和柏拉图的“不可见”理念用具体的形象给表达了出来。 也有人说这幅画的最大意义在于它给大师们带来的艺术启发：300年后， 毕加索 倾注了 5 个月时间悉心研究这幅画，并声称这幅画给他带来的灵感使他创作了 58 件画作。（来源网上 编辑一下）