什么是民歌 (FOLK)？ 民歌(FOLK)原本是指每个民族的传统歌曲，每个民族的先民都有他们自原始 /古代已有的歌曲，这些歌绝大部分都不知道谁是作者，而以口头传播，一传十十传百，一代传一代的传下去至今。不过今天我们所说的民歌 (FOLK)，大都是指流行曲年代的民歌 (FOLK)，所指的是主要以木结他为伴奏乐器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。美国民歌手 WOODY GUTHRIE在五十年代的唱片可说是最早的民歌唱片录音，所以普遍被认定是现代民歌 (FOLK)的祖师。之後 PETE SEEGER、 THE WEAVERS继续推动这类音乐，六十年代越战，反战民歌手如 BOB DYLAN,JOAN BAEZ,PETER,PAUL AND MARY等成为时代的呼声。後民歌向 POP,ROCK及都市化发展， BOB DYLAN发明了 FOLKROCK, SIMON & GARFUNKEL发展出中产口味的都市 FOLK POP，风行一时。八十年代 SUZANNE VEGA,TRACYCHAPMAN等 +走出一种更富现在都市感觉的 URBAN FOLK(城市) / CONTEMPORARY(当代) FOLK路线。民歌 (FOLK)在英国、香港等乐坛也发展出不同的面貌。民歌 (FOLK近年较新的发展是与 NEW AGE结合 (如 ENYA)，及与 TRIP HOP结合(如 BETH ORTON)。
什么是 BOSSA NOVA ？ BOSSA NOVA是种带 JAZZ味道的巴西音乐， 1950年代作曲家 ANTONIO CARLOS JOBIM将巴西音乐节奏与美国西岸 COOL JAZZ混合而成，柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。每两个 BAR的第 1,4,7,11,14拍为重拍。歌手 JOAO GILBERTO的纯厚歌声是 JOBIM音乐的出色拍档， 50年代中期传入美国後大受欢迎，其他着名 BOSSA NOVA乐手有 CHARLIE BYRD,STAN GETZ和 ASTRUD GILBERTO等，最着名的歌曲为 "THE GIRLFROM IPANEMA"。 OSSA NOVA於 60年代最流行，其馀年代亦不断有捧场者。
什么是 CLASSICAL POP ？ CLASSICAL POP是指带古典响乐味道的流行曲，多用弦乐伴奏的歌曲都可列入此类，例如 THE BEATLES的 "ELEANORRIGBY"就是。澳洲乐队 CROWDED HOUSE的一些作品也可列入此类。如果说 CLASSIC POP，则是指经典的流行曲。
什么是ACAPPELLA ？ ACAPPELLA是指没有乐器伴奏的歌曲，但凡纯以人声唱的歌都是 ACAPPELLA，不过今天我们说 ACAPPELLA通常是指有多重和唱的那种唱法，连乐器伴奏都由人声唱出。 ACAPPELLA的相反是 INSTRUMENTAL，即纯音乐乐曲，任何类型的歌曲都可以以 ACAPPELLA形式唱出。香港人最熟悉的 ACAPPELLA歌曲是 "SO MUCH IN LOVE"，香港 ACAPPELLA乐队有姬声雅士等。
什么是 WORLD MUSIC？ WORLD MUSIC是西方角度观点的词汇，意思指非英、美及西方民歌 /流行曲的音乐，通常指发展中地区或落後地区的传统音乐，例如非洲及南亚洲地区的音乐，有些地区如拉丁美洲的音乐，则能普及到自成一种类型。今天大家说的 WORLD MUSIC通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统地区音乐。非洲的 KING SUNNY ADE，东欧的DON BYRON，中国的朱哲琴，巴基斯坦的 NUSRAT FATEHALI KAHN等是西方乐迷较熟悉的 WORLD MUSIC乐手。
什么是 DREAM-POP？ DREAM-POP是种“梦”般的流行曲，它有一种迷离的气氛，多靠SYNTHESIZERS（电子合成器）造成，加了ECHO效果的电结他也是重要的成分，歌唱部分往往很 'BREATHY'即呼吸声重，歌词也往往有梦般的诗意色彩。代表乐队有 COCTEAU WINS， LISA GERMANO， ST.ETIENNE， THIS MORTAL COIL， MY BLOODY VALENTINE， MAZZY STAR和 DEAD CAN DANCE等。中文歌手以王菲为首，代表作有 "迷路 "、 "DI-DA"等。
什么是 NEW AGE？ NEW AGE是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。 NEW AGE可以是纯 ACOUSTIC(即以传统自发声乐器演奏)的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。 NEW AGE很多时与音乐治疗有关，不少NEW AGE音乐说可以治病，也有不少与打坐冥想有关，这与 NEW AGE思潮哲学有莫大关系。 NEW AGE音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐， WINDHAM HILL是最具代表性的 NEW AGE唱片公司， NEW AGE代表乐手有 ENYA， GEORGE WINSTON， WILLIAM ACKERMAN， YANNI， KITARO等等。
什么是Brit-Hop ? 把黑人Hip-Hop的节奏加快鼓声加重,配合些许电吉他,Bass,有摇滚乐的味道, 如The Chemical Brothers的曲风即是.
什么是Big-Beat? "大节拍",把Brit-Hop变得更快,节奏更重,更有摇滚的味道,可说是将Brit-Hop改良后, 更成熟的一种曲风,你可以想像一下又重又碎,又有点快的节拍是什么样子.如The Prodigy,The Chemical Brothers, Fat Boy Slim即是Big Beat的"大角
什么是Jungle? Jungle就是Drum'n'Bass的前身.Jungle的速度比Drum'n'Bass快很多,而且节拍更为 复杂,比较强悍,有时会搭配一些Rap,不像Drum'n'Bass会融合一些Jazz,Soul等元素,听起来比较柔(当然这是和Jungle比起来~).连"摇滚变色龙" David Bowie现在都搞起Jungle了
贝叶（5）～虚空的虚空
“虚空的虚空，虚空的虚空。凡事都是虚空。”
自从上次与小妖精谈论到死亡之后，这些天来这几句话不时地在我的心里回响。我又仔细阅读了几遍“传道书”的全文，以免漏掉以前无意中忽略了的东西。“传道书”是“圣经”中我读过无数遍的一篇，几乎可以说是烂熟于心了。每次引起我阅读的欲望的原因也不尽相同：有时是因为内心受到困扰觉得痛苦、有时源于哲学意义上的探索热情，更多的时候可能只是因为迷恋阅读它们时获得的宁和之感。的确，阅读“传道书”总是能带给我难以言喻的安慰。据说“传道书”是所罗门临终前的沉思和自我反思之作。据圣经记载，所罗门王是与犹大王国分裂之前的以色列王国的最后一个国王，是耶路撒冷第一圣殿的建造者，拥有超人的智慧，大量的财富和无上的权力。他的一生享尽荣华富贵，耶稣在马太福音和路加福音中都以他的荣华作比喻来安慰贫穷的人：“所罗门极荣华的时候，他所穿戴的，还不如这一朵花呢！”他更是特别拥有了神赐的智慧。据旧约记载，所罗门王祈求耶和华賜与他智慧以判明是非，于是耶和华对他說：“因为你祈求智慧、而不為自己求寿、求富、也不求灭绝你的仇敌的性命、而是祈求能洞察正义的智慧，我将赐予你你所祈求的东西。”之后，普天下的国王都求見所罗門王，想聆听神赐給所罗门王的智慧。”关于所罗门的智慧最广为人知的是他裁决谁才是孩子的真正的母亲的故事：有两位女人来到所罗门王前争抢一个孩子。于是所罗门王建议将活着的孩子劈为两半。男孩真正的母亲说她愿意放弃这个孩子，而另一个女人却说：“这孩子也不归我，也不归你，把他劈了吧！”。于是所罗门王宣布那位愿意放弃孩子的母亲才是那个孩子真正的母亲，并将孩子还给了她。这样有智慧的人到了临终时却一再感叹“凡事皆是虚空”。
每当我感到内心有难以排遣的痛苦时，读传道书就会觉得放松了很多。无论如何，人生到头来都是虚空，都是捕风，那么为什么还要纠结呢？不过，很多时候我并不能满足于停留在人生全是虚空的理解之上。我对着所罗门叹出的气说：“好吧！我知道了凡事都是虚空，我也同意太阳底下无新事，还有死后的日子将是无尽的黑暗。然后呢？人生有什么希望吗？”我又反复地读传道书最后一段话，仿佛听到所罗门无可奈何的声音：“正如你不知道风的路线，不知道骨骼在母胎中如何形成，你也无法了解创造万物之上帝的作为。 你要早晚不停地撒种，因为你不知道什么时候撒的种子会发芽生长，或许所撒的都会带来收获。 光真美好，能够看见阳光真好！ 人一生不论活多久，都要活得快乐，但不要忘记死后有许多黑暗的日子。将来的一切都是虚空。 年轻人啊，在年轻时要快乐，要在青春岁月里使自己的心欢畅。心里想做什么就去做，眼睛想看什么就去看。然而，要切记：上帝必照你所行的一切审判你。 所以，你要抛开心中的烦恼和肉体的痛苦，因为青春年华转瞬即逝。” 但我依然不能满足于他的回答。我朝着空中绝望地喊道：你是最有智慧的，可是你也只会说：要及时行乐、要敬畏上帝吗？如果一个人连上帝是否存在都无法确信，他又怎么样才能敬畏上帝？若凡事皆是虚空，那么及时行乐岂非也是虚空、上帝岂非也是虚幻？
我又想起了心经说的“五蕴皆空”：“空中无色，无受想行识，无眼耳鼻舌身意，无色声香味触法，无眼界乃至无意识界，无无明亦无无明尽，乃至无老死，亦无老死尽，无苦集灭道，无智亦无得。”这里的空比传道书中感叹的虚空还要彻底：一切存在与意识都是空的。也就是金刚经说的：“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观。”天啊！我是真的孜孜不倦地看了很多谈空说道的书，一路如饥似渴般追寻到这里，我的悟性好像也就到头了：我理解了世间万物包括我的自身都是变化不定的，而我的思想意识既受制于感官的局限，又受变幻莫测的外界影响所以也是虚幻不实的。因为有这样一层真切的理解，我可以比较轻松地笑看人生百态，甚至可以说有点看破红尘了。可是我的性格真的是很别扭的，我的天性中可以说是充满了怀疑和矛盾：虽然知道一切都如梦幻泡影，我依然爱极了梦幻泡影中的美丽影像；明知世间万物变幻莫测，我却依然妄想能留住那些难忘的记忆。就在今天早上，我还卷入了一场在微信群中发生的无谓的争论之中。
争论的背景是这样的：我从前年开始，因为在网上无意中看到杨定一的全部生命系列的视频，并藉此认识了拉玛纳马哈希及其吠檀多不二論。后来在文学城中读到一个名叫“存在无法说”的人的文章，其论点与拉玛纳马哈希说的“真我却是如其所是，既无dvaita （自我）也无advaita（梵），是自有永有的。单纯的‘是’（Being，或译为‘临在’）即是真我。”看似一致但更为极端，因为他彻底否认了人生和世界的存在，认为人白天的生活与晚上的梦完全一样。我在好奇与反感的心理状态下一直跟读他的文章，有时也用极其难听的话语去质问他，而他都一直耐心作答，慢慢地我对他没有那么反感了，但还是无法接受他的观点。一直到“存在无法说”从文学城消失，之后他的信徒们组织了一个名叫“存在无法说”的微信群，把我也加了进去。我在群中很少发言，看到众人说的话也常觉得很多话跟梦话般荒谬到不值一驳，不过也可能这全是因为我完全没有悟性之故。一直到今天早上，有一个从不说话的名叫一点的人和一个名叫洪峰的人发生了激烈的争论，又恰逢我心情抑郁，才忍不住掺乎了一下。
先是洪峰自言自语地说：
“‘我’只是一种说辞，或者说概念。只要‘我’认为‘我’是真的存在，那么从‘我’出发的一切都可以是同等真的存在。而把一切看作只是概念，提醒自己那不是真的存在，是反向提醒，一切的起始——‘我’，不是真的存在。 能量会运作，之于‘我’而言。‘我’都不是真的，只是一个概念，当然，一切都不是真的。 两条轨道，未显的绝对，幻觉的相对，同时存在。 幻觉不能说是错的，只能说不是真的。此时此刻，‘我’的觉得‘我’是真的，那运作于‘我’的能量肯定也就是真的。不能否定那种作用的存在。更引申一点，只要‘我’认为‘我’是真的，那一切的神就可以是真的。 出发，只是为了回到原点。同时，每个瞬间都是原点。 原点就是全部。但这一步，是祂的运作。 甚至这个都不用做，轻轻松松就好了。反正也没有‘我’的工作，戏剧，幻觉。但不用担心，一切反而运作的更好，慈悲会爆发（这个世界存在的根基就是慈悲、爱）。但又有什么关系，谁在乎？”
我看到这类的说辞早就见怪不怪，只是在心中将之统共归类成梦中的胡说八道。总而言之，他的大意是说：我们所认定的’我‘只是幻觉。一个人只要什么都不做，任由真我的能量自己运作就可以了，真我就是神，也就是说：我们自己就是神。
洪峰接下来引用了一段“一就是一切”的话：“只要我们受苦，那么，最好对自己诚实，并探究受苦之人。”然后他说道：“只要受苦存在，练习，或者说提醒，就是有必要的。”
这时，那个名叫一点的人跳了出来说：“提醒是什么玩意？提醒自己苦不存在？我不懂’苦不存在‘这种废话，对我来说这话是用来自欺欺人的。”
洪峰：“自我臣服，自我安住。一切都只是一套信念系统的运作，只是某种信念，并不确实存在。挪开它，也就挪开了。”
一点：“真的不喜欢这些真啊假啊、存在不存在的东西……难道悲伤的时候，还要去扯什么’生死是虚幻‘的废话？”
洪峰：“任何事情引起强烈的反弹时，也不需要非和自己过不去，放一边，不看就是了。放一边，该干嘛干嘛，别非和自己过不去。”
一点：“反弹就对了！你们都太喜欢装了！我不信都没有自己的想法。”
洪峰：“用自己觉得对的就可以了，生活已经不容易了，别再自寻烦恼。”
一点：“少来点鸡汤行不行？搞这些玄的是为了解决烦恼？所以你们这些人为了解决烦恼，自欺欺人也不在乎？时不时喜欢扯什么生死是虚幻来安慰自己。都是自欺欺人！都是指望通过明白什么道理之后，’苦境‘就变了，什么’三昧’之类的拉圾，全是洗脑！都是想把烦恼变成别的经验，逃逃逃！全是逃避当下。”
洪峰：“哦！看来你还是了解了不少东西的。先定义一下什么是自欺欺人？”
一点：“什么是解脱？没人能回答。答案不外乎都是那些自己梦寐以求的某种处境，比如永远不会烦恼。哈哈！我什么都不了解，只是知道一般人自欺欺人的套路和想要的目标。什么是解脱？一切都是苦的空的！”
洪峰：“真的一切都是苦吗？”
一点：“明明认为自己是废物，非说自己是神。我不评论‘认为自己是废物’对不对，反正认为自己是神就是在自欺欺人。你说的那些道理毫无意义。”
洪峰：“废物是什么？”
一点：“每个人都很清楚什么是废物，不用问我。照照自己就知道了！”
洪峰：“对谁而言的废物？”
一点：“每个人都是不堪一击的废物，包括这些所谓修行的人。”
洪峰：“每个人都是废物，那是废物也没关系嘛！不堪一击就不堪一击嘛”
一点：“废物就可耻”
洪峰：“为什么废物可耻？谁规定的？”
一点：“没有人不期待更好的自己，更好的未来。人活着贪嗔痴就对了！”
洪峰：“你想要什么？你只知道自己要更好，但什么是更好呢？期待有什么用？达成了又怎么样？此路不通，永无尽头。压根儿就没有终点，没有目标。”
一点：“一念行者就喜欢搞这些。如果发生了什么‘觉得不好’的事，就自己去质疑‘你怎么确定那不好’？一个人觉得不好就是不好，就该认为是有问题。灌输什么‘问题不真的存在’只不过是自欺欺人。”
洪峰：“那个质疑‘只不过是自欺欺人’的人是谁？”
一点：“是我，一切都是我。我就是五蕴，我就是一切。”
洪峰：“一切都是我，那我又是谁？名相在觉乐，这一切又是什么？”
一点：“你是人。”
洪峰：“谁说的？”
一点：“你是人，这是事实，难道你不是人吗？”
洪峰：“谁给的定义？”
一点：“这都在扯淡什么玩意？你不认为自己是人吗？有神经病吗？”
洪峰：“什么是人？什么是废人？什么是完美的人？谁给的定义？”
这时，我忍不住插嘴了，我说：“说太多也没用，谁能真的不在乎自己的这具肉体呢？”
洪峰：“关我什么事？我为什么需要在乎？”
一点：“在乎就对了！”
洪峰：“在乎又如何？不在乎又如何？你害怕什么？”
我：“没有了肉体，神又与你何干？死去原是万事休，就像你脚下的蚂蚁一样。”
洪峰：“蚂蚁又怎么样？”
我：“所有的思想意识都是靠肉体的神经反射产生的，所以还是好好爱惜自己的身体，快乐过好每一天，不要失去正常的理性才好。”
洪峰：“快乐是什么？理性又是什么？快乐就是好的吗？痛苦就是坏的吗？谁定义的？好坏能延续吗？”
我：“反正你拥有的只有这肉体存在时的一生，其余一切都与你无关。”
洪峰：“我真的拥有吗？这肉体有这么珍贵吗？需要被认可吗？被谁认可？”
我烦了，说：“即使你这具肉体只是你所谓的真我啊神啊的游戏中的一个角色，也只是你能扮演的唯一在光明中存在的东西。等你的肉体死了，等着你的只有永恒的黑暗。”
洪峰：“真的吗？那又怎么样？”
我：“不怎么样，这是真相而已，看看你脚下的蚂蚁就知道了！所谓的大师啊觉悟者啊之类的都不过是被自己的幻觉忽悠了，以为还有什么真我。砍掉一切幻像，看看还剩下什么？”
洪峰：“还剩下什么？”
我：“只剩下你这具肉体活着的时候的人生，如此而已！”
我说完之后就退出了那个“存在无法说”的微信群，心里充满了迷惘和悲伤。
我又来到了品茶小轩，想要找到一灯可除千年暗，请他解除我心中的无数疑问，同时向他表白我的敬仰之情。我永远记得，他曾经多次用极简短的话语拨去我心中的阴霾。我想要找到一个看遍人间百态尝尽酸甜苦辣却依然如赤子般热情地热爱人生的人，我想那个人就是他。
什么是 R&B？
R&B的全名是 Rhythm & Blues，一般译作"节奏怨曲"。广义上， R&B可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的Blues音乐，是现今西行流行来和摇滚来的基础，Billboard杂志曾介定 R&B为所有黑人音乐，除了 Jazz和Blues之外，都可列作 R&B，可见 R&B的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的 Hip Hop和 Rap都源於 R&B，并且同时保存着不少 R&B成分。
什么是HOUSE？
HOUSE是於八十年代沿自 DISCO发展出来的跳舞音乐。 这是芝加哥的DJ玩出的音乐,他们将德国电子乐团Kraftwerk的一张唱片和电子鼓(Drum Machine)规律的节奏 及黑人蓝调歌声混音在一起,House就产生啦~一般翻译为"浩室"舞曲,为电子舞曲最基本的型式,4/4拍的节奏, 一拍一个鼓声,配上简单的旋律,常有高亢的女声歌唱. DISCO流行后，一些DJ将它改变，有心将DISCO变得较为不商业化， BASS和鼓变得更深沈，很多时变成了纯音乐作品，即使有歌唱部分也多数是由跳舞女歌手唱的简短句子，往往没有明确歌词。渐渐的，有人加入了LATIN(拉丁)、 REGGAE(瑞格源在西印度群岛)、 RAP(说唱)或 JAZZ(爵士)等元素，至八十年代后期， HOUSE冲出地下范围，成为芝加哥、纽约及伦敦流行榜的宠儿。
为什么会叫"House"呢?就是说只要你有简单的录音设备,在家里都做得出这种音乐~House也是电子乐中 最容易被大家所接受的.Cher唱的Believe 就是个好例子.而M-People可说是House代表团体.House舞曲在1986年开始流行后,可说是取代了Disco音乐.
House可分为：
1)Acid House:也就是融合了TB-303的Acid声的House乐
2)Deep House:有着相当浓厚的灵魂唱腔,又叫作Garage,蛮流行化的. 像Real Mecoy, M-People, La Bouche都是Garage团体.
3)Hard House:简单来说,就是节奏较重,较猛的House.
4)Progressive House:这类House没啥灵魂唱腔,反而比较注重旋律和乐曲编排.有一 点像"演奏类"的House乐.像SASH!的专辑It's My Life便是很好的Progressive House专辑.
5)Epic House:就是"史诗"House. Epic House有着优美,流畅的旋律和磅礴的气势, 很少会有vocal在里面(几乎是没有!).BT的音乐就是很棒的Epic House,而他也被称作"Epic House天皇". 其实连Rock也有"Epic Rock"
6)Trible House:想像一下:带有非洲原始风貌或是印地安人的鼓奏的House是啥样? 这就是Trible House~这种House除了有一般House稳定的节奏外,在每拍之间,会加入一些带有原始风貌,零碎的鼓点. 蛮有趣的~
不过,House的范围太广了,大家也不用硬要把一首曲子分类.这些只是告诉大家,House很多种"而已。
到了九十年代， HOUSE已减少了那前卫、潮流色彩，但仍是很受欢迎的音乐。
什么是Britpop？
Britpop虽有个“ Pop"字，但其实是 Rock的一种，源於九十年代英伦，中文可译为“英式摇滚”，这是英伦乐坛对美国 Grunge潮的一个回应，主要是以乐队形式出现。不过， Britpop风格其实十分广泛，如 Oasis是结他摇滚乐队， Blur则Pop很多，而Pulp则接近Glam Rook及跳舞风格，不过他们都被列作 Britpop。
英国 Britpop代表人物：
Oasis, Blur, Suede, Pulp, Radiohead
什么是 Trip-Hop？
Trip-Hop是英伦／欧洲跳舞音乐的一种，它的名字来源是“ Trip＋ Hip Hop"＝ Trip-Hop"，因为它发源自英国的Bristol,因此最早时称作"Bristol Hip-Hop".。由于把把Hip-Hop（其实很多音乐都是架构在Hip-Hop上的...不知啥是Hip-Hop的去看看跳街舞的人, 他们多半是用Hip-Hop音乐来跳的.）节奏变慢(有时很慢很慢),加入一些迷幻的味道,如很阴沉,肥厚的Bass,轻微但迷幻的 合成音效,或是些唱片的取样,有时可能连唱片的杂音都会被"故意"取样进去.所谓“ Trip"，指迷幻，氤氲的药物「旅程」，所以， Trip-Hop是种慢板的迷幻的、有 Jazz感觉的、迷糊的、带点 Hip Hop节奏的 Break beat音乐。它虽然隶属跳舞音乐类，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。
外国 Trip-Hop代表人物：
Trip-Hop中公认的铁三角ortishead, Tricky, Massive Attack. Mandalay Moloko, Coldcut
什么是 Gangsta Rap？
Gangsta Rap是 Rap的一种，以 Rap的内容多与都市罪案有关，充满暴力、色欲感受，这是反映现实的一种音乐路向。 Gangsta Rap於八十年代末期在美国兴起，音乐Rap中的强悍尖锐派，在美国大受欢迎，唱片销路甚高。而不少 Gangsta Rap乐手本身真正“参与”现实中各式罪案，部分更因而入狱甚至死亡，可说是真正反映现实兼令人触目惊心的乐种。
Gangsta Rap化表组合： Ice-T、 Ice Cube、 Dr. Dre、 Snoop Doggy Dogg、 2 Pac、 Geto Boys
什么是 Synth Pop？
Synth Pop中的 " Synth"，即 Synthesizer，顾名思义， Synth Pop就是“由 Sythesizrs炮制出来的流行乐”，当然除 Synthesizers外还会用上其他电子乐器如电脑及鼓机等等。 Synth Pop於八十年代初期开始流行，至八十年代中开始沉寂，当年在香港也曾掀起过一阵热潮。 Synth Pop的特点是科技感强，有时会颇冰冷，歌曲多是“三分钟流行曲” (3-minutes Pop)，很多时 Synth Pop乐手会作入时打扮。
Synth Pop代表组合： Depeche Mode、 Human League、 Duran Duran、 OMD、 Gary Numan
什么是 ORCHESTRA ？
ORCHESTRA就是管弦乐团，它分成四部分： 1弦乐，包括小提琴、大提琴等， 2铜管乐 3木管乐和 4敲击乐四组。弦乐组每种乐器有多人演奏 (竖琴除外 )，四组演奏者由一人统筹兼领导，他就是乐团的指挥。 ORCHESTRA於17世纪出现，到 18世纪因海顿和莫扎特的作品而清楚地建立模式。 19世纪加入了些新乐器，乐团人数加大。 ORCHESTRA是西方古典 /正统音乐的正宗。西方流行 /摇滚乐也经常运用 ORCHESTRA的部分或全部团员协助演出。
什么是 CHAMBER POP？
CHAMBER POP是指典雅、高贵、精致的一种流行乐，它有一定的古典音乐感觉。 CHAMBER MUSIC一词来自古典音乐，中文叫"室内乐"，是种小组弦乐演奏曲式，气氛高雅。 CHAMBER POP於九十年代兴起，是对当时的 LO-FI及 GRUNGE的一种反应，强调优美的旋律、精致的配乐、乾净的录音，每每多用弦乐、管乐制造巴洛克时代的音乐感觉。外国代表乐队有 THE DIVINE COMEDY， RIALTO， ERIC MATTHEWS及 BALLE & SEBASTIAN等，香港则有黄耀明、部分的彭羚、部分的 MULTIPLEX等等。
什么是民歌 (FOLK)？
民歌(FOLK)原本是指每个民族的传统歌曲，每个民族的先民都有他们自原始 /古代已有的歌曲，这些歌绝大部分都不知道谁是作者，而以口头传播，一传十十传百，一代传一代的传下去至今。不过今天我们所说的民歌 (FOLK)，大都是指流行曲年代的民歌 (FOLK)，所指的是主要以木结他为伴奏乐器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。美国民歌手 WOODY GUTHRIE在五十年代的唱片可说是最早的民歌唱片录音，所以普遍被认定是现代民歌 (FOLK)的祖师。之後 PETE SEEGER、 THE WEAVERS继续推动这类音乐，六十年代越战，反战民歌手如 BOB DYLAN,JOAN BAEZ,PETER,PAUL AND MARY等成为时代的呼声。後民歌向 POP,ROCK及都市化发展， BOB DYLAN发明了 FOLKROCK, SIMON & GARFUNKEL发展出中产口味的都市 FOLK POP，风行一时。八十年代 SUZANNE VEGA,TRACYCHAPMAN等 +走出一种更富现在都市感觉的 URBAN FOLK(城市) / CONTEMPORARY(当代) FOLK路线。民歌 (FOLK)在英国、香港等乐坛也发展出不同的面貌。民歌 (FOLK近年较新的发展是与 NEW AGE结合 (如 ENYA)，及与 TRIP HOP结合(如 BETH ORTON)。
什么是 BOSSA NOVA ？
BOSSA NOVA是种带 JAZZ味道的巴西音乐， 1950年代作曲家 ANTONIO CARLOS JOBIM将巴西音乐节奏与美国西岸 COOL JAZZ混合而成，柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。每两个 BAR的第 1,4,7,11,14拍为重拍。歌手 JOAO GILBERTO的纯厚歌声是 JOBIM音乐的出色拍档， 50年代中期传入美国後大受欢迎，其他着名 BOSSA NOVA乐手有 CHARLIE BYRD,STAN GETZ和 ASTRUD GILBERTO等，最着名的歌曲为 "THE GIRLFROM IPANEMA"。 OSSA NOVA於 60年代最流行，其馀年代亦不断有捧场者。
什么是 CLASSICAL POP ？
CLASSICAL POP是指带古典响乐味道的流行曲，多用弦乐伴奏的歌曲都可列入此类，例如 THE BEATLES的 "ELEANORRIGBY"就是。澳洲乐队 CROWDED HOUSE的一些作品也可列入此类。如果说 CLASSIC POP，则是指经典的流行曲。
什么是ACAPPELLA ？
ACAPPELLA是指没有乐器伴奏的歌曲，但凡纯以人声唱的歌都是 ACAPPELLA，不过今天我们说 ACAPPELLA通常是指有多重和唱的那种唱法，连乐器伴奏都由人声唱出。 ACAPPELLA的相反是 INSTRUMENTAL，即纯音乐乐曲，任何类型的歌曲都可以以 ACAPPELLA形式唱出。香港人最熟悉的 ACAPPELLA歌曲是 "SO MUCH IN LOVE"，香港 ACAPPELLA乐队有姬声雅士等。
什么是 WORLD MUSIC？
WORLD MUSIC是西方角度观点的词汇，意思指非英、美及西方民歌 /流行曲的音乐，通常指发展中地区或落後地区的传统音乐，例如非洲及南亚洲地区的音乐，有些地区如拉丁美洲的音乐，则能普及到自成一种类型。今天大家说的 WORLD MUSIC通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统地区音乐。非洲的 KING SUNNY ADE，东欧的DON BYRON，中国的朱哲琴，巴基斯坦的 NUSRAT FATEHALI KAHN等是西方乐迷较熟悉的 WORLD MUSIC乐手。
什么是 DREAM-POP？
DREAM-POP是种“梦”般的流行曲，它有一种迷离的气氛，多靠SYNTHESIZERS（电子合成器）造成，加了ECHO效果的电结他也是重要的成分，歌唱部分往往很 'BREATHY'即呼吸声重，歌词也往往有梦般的诗意色彩。代表乐队有 COCTEAU WINS， LISA GERMANO， ST.ETIENNE， THIS MORTAL COIL， MY BLOODY VALENTINE， MAZZY STAR和 DEAD CAN DANCE等。中文歌手以王菲为首，代表作有 "迷路 "、 "DI-DA"等。
什么是 NEW AGE？
NEW AGE是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。 NEW AGE可以是纯 ACOUSTIC(即以传统自发声乐器演奏)的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。 NEW AGE很多时与音乐治疗有关，不少NEW AGE音乐说可以治病，也有不少与打坐冥想有关，这与 NEW AGE思潮哲学有莫大关系。 NEW AGE音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐， WINDHAM HILL是最具代表性的 NEW AGE唱片公司， NEW AGE代表乐手有 ENYA， GEORGE WINSTON， WILLIAM ACKERMAN， YANNI， KITARO等等。
什么是Electrophonic Music？
何谓Electrophonic Music(电子音乐)?随着时代的演进,音乐家有了更多制作音乐的方法.所谓电子音乐,就是以电子合成器,音乐软体,电脑等所产生的电子声响来制作音乐.电子音乐范围广泛,生活周遭常常能听到,在电影配乐,广告配乐,甚至某些国语流行歌中都有用到,不过以电子舞曲为最.很多人认为电子乐是一种冷冰冰,没有感情的音乐.其实电子乐也可融入Rock, Jazz甚至Blues等多种元素而充满情感的。
电子音乐的类型也是多种多样的，包括House 、Techno、Ambient、Trance、Psychedelic Trance、 Breakbeat、 Brit-Hop、 Big-Beat、 Trip-Hop、Drum'n'Bass、 Jungle、Electro、Dub、Chill Out、 Minimalism。
什么是Techno ？
Technology, 即表示"高科技舞曲"啦!利用电脑,合成器合成,做出一些特殊音效,这种音乐常常是许多音效组合起来的. Techno的节拍也是4/4拍,但速度较House快,且听起来具重复性,较强硬,较机械化,所以某些人称Techno为"工业噪音",但某些还是会注重旋律的. Techno起源于美国底特律,有三名DJ: Derrick May,Kevin Saunderson Juan Atkins尝试将电子乐与黑人音乐结合,而产生了Detroit Techno. Detroit Techno通常较平缓, 不像一般的Techno那样强劲,可说是现代Techno的起源.
什么是Ambient ？
听起来起伏不大,但其实一直在做改变,像是长时间的音效, 或是渐进式的音乐编排等等,常会营造出有层次的空间感,所以被称为"情境音乐", 且常对於生活周遭的声音做取样,如人声,汽车声,甚至是其他音乐的旋律...等等.为70年代的Brian Eno所创,是一种很"高深"的电子音乐.后来Ambient也有分支,如Ambient House, Ambient Techno...等等,相信大家从字面上就能了解,其实在很多种音乐中都会有Ambient的影子,甚至某些古典乐中 也有Ambient的味道.
什么是Trance ?
迷幻舞曲,由Techno演变而来,听了会让你有"出神"的感觉,但还是保有舞曲的律动 ,很注重Bass的表现 ,某些听了会有"催眠"的效果.拍子也是以4/4拍为主.不过我也有听过用Breakbeat的(下面会介绍), 如Sven Vath的专辑Fusion.
什么是Psychedelic Trance ?
又名Goa Trance,发源于印度的一个小岛上.Goa即为这小岛的名字. ,旋律常带有印度风味.这类Trance的特徵,就是很重视旋律,音符之间的细微变化,且常有重叠的旋律,和高亢的TB-303声音出现.有点Ambient的味道.
什么是Break beat ?
不像House的拍子Boom-Boom-Boom-Boom那么规律,而是以破碎的节拍呈现,像是切分拍.如在两拍中加入小碎鼓,等等,Breakbeat只是一 个总称而已,有很多种音乐都属Breakbeat,如以下的Brit-Hop,Big-Beat,和黑人的Hip-Hop便是一种
什么是Brit-Hop ?
把黑人Hip-Hop的节奏加快鼓声加重,配合些许电吉他,Bass,有摇滚乐的味道, 如The Chemical Brothers的曲风即是.
什么是Big-Beat?
"大节拍",把Brit-Hop变得更快,节奏更重,更有摇滚的味道,可说是将Brit-Hop改良后, 更成熟的一种曲风,你可以想像一下又重又碎,又有点快的节拍是什么样子.如The Prodigy,The Chemical Brothers, Fat Boy Slim即是Big Beat的"大角
什么是Drum'n'Bass?
对某些人来说,Drum'n'Bass的音乐可能很烦,因为Drum'n'Bass很注重在节奏上玩花样,还有Bass的表现, 像是很快很快,复杂的碎拍,以及运用各种不同的电子鼓,或是取样而来的鼓声.因此Drum'n'Bass也是Breakbeat的一种.4Hero为Drum'n'Bass的知名乐团.
什么是Jungle?
Jungle就是Drum'n'Bass的前身.Jungle的速度比Drum'n'Bass快很多,而且节拍更为 复杂,比较强悍,有时会搭配一些Rap,不像Drum'n'Bass会融合一些Jazz,Soul等元素,听起来比较柔(当然这是和Jungle比起来~).连"摇滚变色龙" David Bowie现在都搞起Jungle了
什么是Electro?
早在70年代末,80年代初,那时还没有House,Techno...这类玩意儿,电子音乐也较不盛行,只有Electro这类电子音乐而已. Electro可说是纯粹以电子合成器(Synthesizer,长得有点像Keyboard)来发声的音乐,通常蛮轻柔的,且常使用Roland公司的鼓机(Drum Machine)TR-808来发鼓声.德国的Kraftwerk乐团可算是代表. 现在的Electro音色比以前明亮,透明许多.后来一些DJ利用Electro变形成了一种Hip-Hop乐,被称作Old School.现在的Fatboy Slim(流线胖小子)也融合了一些Electro和Old School在音乐中.
什么是Dub?
Dub可说是将歌声抽离只剩下音乐的Reggae(瑞格，也有称之为雷鬼,一种很有节拍性 ,唱腔特别的南美黑人音乐).而将Dub运用在 电子乐上,则是将部份歌声抽离,将Bass和鼓声加重,并且加入大量的Echo(回音)等效果.这种技术常在现场表演时,将歌曲重新混音(Remix)呈现.像Massive Attack 的专辑Protection便由Mad Professor从Trip-Hop音乐混音成了Dub版本.
什么是Chill Out?
这只是一种统称而已.在舞池旁边,常会有一个区域,或是小房间,里头会放一些较缓和,较平静的音乐,让舞客跳完舞后缓和情绪,休息一下,以放Ambient音乐为主,所以会叫 "Chill Out"(冷却)就是这个缘故.The Orb可说是Chill Out音乐大师.
什么是Minimalism?
这被翻译成"极小派乐风",在Ambient和Techno的音乐中 常听的到.带有Minimalism的曲子有着重复性的旋律,还有一种特别的律动 ,感觉上像一种特别的频率一样 让你听了会有被催眠的感觉.Jeff Mills的作品就属于Minimal Detroit-Techno,带有相当的迷幻色彩.
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我个人认为一灯兄也会用佛家的语言跟你说同样的话。
万象皆空，那个空，真空不空，生万象。。。所以佛家非空非有之说。
佛教还有个'本觉'，大概就是大我的意思。
一看题目，把我吓一跳。看完内容才明白，我们都是迷茫的行者。千年幽暗千年叹，遍寻明灯尤未全。有问题随意提，来这就是来讨论问题的，何况茶轩里还有诸多的高人。
一直认为有问题是入道的开端。小疑则小悟，大疑则大悟，不疑则不悟。有很多疑惑是好事。我也曾经一直困惑于人生的意义很多年，一直郁郁寡欢，生无可乐，直到最后接触了佛教。世界上的善法很多，但是最纯最善最能帮助人的只有佛教，这是我的总结。
一个人的人生只有确定了方向才有意义，而确定方向需要信，信需要对疑惑的问题有答案，信也需要谦虚 - 只有做到谦才能摒除心中已有的成见开始真正的学习。不读易经没法真正了解四书，论语里孔子说他十五岁有志于学 - 而易经第十五卦正是谦卦，正因为有了谦，所以之后才能三十而立（离卦), 四十不惑（解卦）... ... 据我的观察，这个世界上绝大部分人，包括年纪很大的人，都没有达到孔子十五岁的境界，当然以后的境界就更不必说了。
对于存在的文章，当时还是因为你在70坛提了一下，我才去看了看，问了他几个问题。因为他说他并不是佛教徒，并且没有对戒律有任何的持守要求，所以以后没有再关注他 - 因为戒律是佛教的根本，而佛教是唯一的通向完全解脱之路。其他的善法我没有太多兴趣。
洪峰讲的道理上没有太大问题，但是佛教，包括儒家，讲的都是契机又契理。只契机不契理，是胡说。只契理不契机，是白说。并且讲道理的时候个人情况也不同，有知之者，只是表面的知道。有好知者，努力的学习并且充满了兴趣。有乐知者，以此为乐，学到的和自己本身已经完全圆融。
佛教里面经常讲空，是因为这个世界的人都执着于有。但是如果一个人认为一切都空，什么都没有，是一种“顽空”，其最好的结果是生无想天，并没有真正得解脱。认为一切都空本身就是一种执着，而认为一切都是虚空，严格的来说还是不对，虚空还是有形的，还是可以感觉到的 - 这不是佛法中说的空。所谓的空，简单的说就是事有理无，相有性无。执着于空还不如执着于有呢。“宁可执有如须弥山 不可执空如芥子许”，执着空的人连佛都不能救，所以空想天没有佛法，被称为学佛的八难之一。八难中还有一个就是“世智辨聪”- 在世间人看来聪明伶俐的很多就是刚刚说的不谦虚的人，也如同其他的难也一样，不能接受正法。即是空又是有，既是非空，又是非有，才是中道，才是真正的空。
什么是空？说不出来，说出来的就是假的，就是方便说。只有靠自己去证悟，如人饮水，冷暖自知。空属于无为法，这个世界上的一切都是有为法，包括大部分的哲学论述，科学发现，都是如此。所以以现代的学习方法是不可能了知“空”的含义。空虽然不可说，其作用却是无处不在，无时不在，比如说世界上的一切有都来自空，一切物质都来自虚空 - 无中生有，而虚空能无中生有还是来自于其“空”的本性。
“太末虫（细菌）处处能泊，独不能泊于火焰；众生心处处能缘，独不能缘于般若”，般若即是智慧的本体，其性本空 - 但是众生的心再怎么想也不可能想出来空是怎么回事。有人说佛有四不能, 因果不能改，真法不能说，智慧不能赐，无缘不能度。从这个意义来说，说出来的佛法都不是“真法”。当然，因果不能改 - 也不需要改，因为因果正是度众生的因缘，而一个证得空性的人也不会为因果所苦。真法不能说，但还是要说，从方便法可以引导到真法。智慧不能赐，但是可以教给众生得智慧得方法。无缘不能度，但是可以和所有的众生广结众缘。
中国文化的特点是学和习是一体的，学到的要应用才是学问，佛教更是如此。通向空的道路是不执着，既然不执着当然好的坏的应该平等对待。所以修行者才要受种种的苦，来消除长久以来的执着习气。同样在种种的乐的境界中，也不执着，所以也不会有“世乐”。
真正的修行者是从来不会觉得苦的，因为学而时习之，当然高兴了。如果有志向相同的人来一同学习讨论，有朋自远方来，不也是高兴的事吗？如果缘分不到，只有自己一个并且不为周围的人所理解，“人不知而不愠，不亦君子乎”。世味哪有法味浓？看到世界的真相，追寻自己和所有人的永恒快乐本身就是最乐的事啊 - 穷亦乐，通亦乐，所乐非穷通。
有的疑惑可以提出问题，有的疑惑可能需要时间才能提出问题，还有的疑惑可能永远也提不出来问题。但是边学边做是可以增强信念的 - 做的时候的感悟就是最好的答案。大概有人会说：我只有完全了解，才可能信。可是完全了解的只有佛，我没成佛，不可能什么都了解，那不是永远没办法生起信心了吗？其实不然，人们的信心从来不是完全建立在了解上的 - 了解只是一个助缘，就像眼睛可以看东西，光明只是一个助缘，没有光明眼睛仍然具有能见的功能。有哪个人真正了解任何一个事物吗？一个人可以真正了解一张桌子吗？佛经里说了，一个微尘里含有无量的大千世界，有哪个人从桌子看到无量的世界呢？虽然人们都不真正了解任何事，但是他们却相信很多很多。
那是谁？不是俺啊。
版主，这篇虽然没有向我表白，可以算男士得分乎？！
儒家的戒就是礼。如果太自由了，最后的结果是不自由。自己主动用戒来限制自己，总比被动的被老天限制自己的苦少一些。
如果是為了某種自我的成功，又不應那麽執着於真理。
其中似有抵触。
"存在无法說"似是所謂"頑空"，又或是一灯下面說的完全的唯心主義者(就思辯上，生活中不可能)。
存在兄虽然说法过于空，实则不空。他素食多年，勤说法度众生。即使网上虚拟世界，遭到质疑时，相当有礼有节。而且言语端正，从来不随便flirt. 所以他的果报是财富有余，家庭幸福。不管别人怎么看，起码我个人对存在兄心存敬意，自叹不如。