冬梦：《失去爱》是本关于生和死的小说，众多人物时空交错，在宿命的迷宫里自以为是的乱撞，神秘，浪漫，蒙蔽。“喜欢神秘的作者是一种幼稚的浪漫，一种潜意识的自求蒙蔽”，这是立说的吗？又一次他的自我矛盾：））我也曾想写《失去爱》的读后感，觉得人物刻画在精神上异常非常丰满，但缺乏世俗气味，让读者比较难related to themselves。。。想想还是放弃了：））
什么是民歌 (FOLK)？ 民歌(FOLK)原本是指每个民族的传统歌曲，每个民族的先民都有他们自原始 /古代已有的歌曲，这些歌绝大部分都不知道谁是作者，而以口头传播，一传十十传百，一代传一代的传下去至今。不过今天我们所说的民歌 (FOLK)，大都是指流行曲年代的民歌 (FOLK)，所指的是主要以木结他为伴奏乐器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。美国民歌手 WOODY GUTHRIE在五十年代的唱片可说是最早的民歌唱片录音，所以普遍被认定是现代民歌 (FOLK)的祖师。之後 PETE SEEGER、 THE WEAVERS继续推动这类音乐，六十年代越战，反战民歌手如 BOB DYLAN,JOAN BAEZ,PETER,PAUL AND MARY等成为时代的呼声。後民歌向 POP,ROCK及都市化发展， BOB DYLAN发明了 FOLKROCK, SIMON & GARFUNKEL发展出中产口味的都市 FOLK POP，风行一时。八十年代 SUZANNE VEGA,TRACYCHAPMAN等 +走出一种更富现在都市感觉的 URBAN FOLK(城市) / CONTEMPORARY(当代) FOLK路线。民歌 (FOLK)在英国、香港等乐坛也发展出不同的面貌。民歌 (FOLK近年较新的发展是与 NEW AGE结合 (如 ENYA)，及与 TRIP HOP结合(如 BETH ORTON)。
什么是 BOSSA NOVA ？ BOSSA NOVA是种带 JAZZ味道的巴西音乐， 1950年代作曲家 ANTONIO CARLOS JOBIM将巴西音乐节奏与美国西岸 COOL JAZZ混合而成，柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。每两个 BAR的第 1,4,7,11,14拍为重拍。歌手 JOAO GILBERTO的纯厚歌声是 JOBIM音乐的出色拍档， 50年代中期传入美国後大受欢迎，其他着名 BOSSA NOVA乐手有 CHARLIE BYRD,STAN GETZ和 ASTRUD GILBERTO等，最着名的歌曲为 "THE GIRLFROM IPANEMA"。 OSSA NOVA於 60年代最流行，其馀年代亦不断有捧场者。
什么是 CLASSICAL POP ？ CLASSICAL POP是指带古典响乐味道的流行曲，多用弦乐伴奏的歌曲都可列入此类，例如 THE BEATLES的 "ELEANORRIGBY"就是。澳洲乐队 CROWDED HOUSE的一些作品也可列入此类。如果说 CLASSIC POP，则是指经典的流行曲。
什么是ACAPPELLA ？ ACAPPELLA是指没有乐器伴奏的歌曲，但凡纯以人声唱的歌都是 ACAPPELLA，不过今天我们说 ACAPPELLA通常是指有多重和唱的那种唱法，连乐器伴奏都由人声唱出。 ACAPPELLA的相反是 INSTRUMENTAL，即纯音乐乐曲，任何类型的歌曲都可以以 ACAPPELLA形式唱出。香港人最熟悉的 ACAPPELLA歌曲是 "SO MUCH IN LOVE"，香港 ACAPPELLA乐队有姬声雅士等。
什么是 WORLD MUSIC？ WORLD MUSIC是西方角度观点的词汇，意思指非英、美及西方民歌 /流行曲的音乐，通常指发展中地区或落後地区的传统音乐，例如非洲及南亚洲地区的音乐，有些地区如拉丁美洲的音乐，则能普及到自成一种类型。今天大家说的 WORLD MUSIC通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统地区音乐。非洲的 KING SUNNY ADE，东欧的DON BYRON，中国的朱哲琴，巴基斯坦的 NUSRAT FATEHALI KAHN等是西方乐迷较熟悉的 WORLD MUSIC乐手。
什么是 DREAM-POP？ DREAM-POP是种“梦”般的流行曲，它有一种迷离的气氛，多靠SYNTHESIZERS（电子合成器）造成，加了ECHO效果的电结他也是重要的成分，歌唱部分往往很 'BREATHY'即呼吸声重，歌词也往往有梦般的诗意色彩。代表乐队有 COCTEAU WINS， LISA GERMANO， ST.ETIENNE， THIS MORTAL COIL， MY BLOODY VALENTINE， MAZZY STAR和 DEAD CAN DANCE等。中文歌手以王菲为首，代表作有 "迷路 "、 "DI-DA"等。
什么是 NEW AGE？ NEW AGE是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。 NEW AGE可以是纯 ACOUSTIC(即以传统自发声乐器演奏)的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。 NEW AGE很多时与音乐治疗有关，不少NEW AGE音乐说可以治病，也有不少与打坐冥想有关，这与 NEW AGE思潮哲学有莫大关系。 NEW AGE音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐， WINDHAM HILL是最具代表性的 NEW AGE唱片公司， NEW AGE代表乐手有 ENYA， GEORGE WINSTON， WILLIAM ACKERMAN， YANNI， KITARO等等。
什么是Brit-Hop ? 把黑人Hip-Hop的节奏加快鼓声加重,配合些许电吉他,Bass,有摇滚乐的味道, 如The Chemical Brothers的曲风即是.
什么是Big-Beat? "大节拍",把Brit-Hop变得更快,节奏更重,更有摇滚的味道,可说是将Brit-Hop改良后, 更成熟的一种曲风,你可以想像一下又重又碎,又有点快的节拍是什么样子.如The Prodigy,The Chemical Brothers, Fat Boy Slim即是Big Beat的"大角
什么是Jungle? Jungle就是Drum'n'Bass的前身.Jungle的速度比Drum'n'Bass快很多,而且节拍更为 复杂,比较强悍,有时会搭配一些Rap,不像Drum'n'Bass会融合一些Jazz,Soul等元素,听起来比较柔(当然这是和Jungle比起来~).连"摇滚变色龙" David Bowie现在都搞起Jungle了
忙碌的生活让人开始把读小说当消遣来放松精神，但我又发现自己是如此的挑剔。某一天，在城里原创坛碰到了《失去爱》。作者，立。
可是，人物的出场时空错乱，故事读着读着就读丢，特别是如果哪天没上网，漏了某章而自己还浑然不知，我就开始疑惑，是立写的错乱了，还是自己凌乱了？
但，它像磁石。
从没想过放弃读它。它颠覆了以往阅读的习惯。即便随机打开一章，也能马上进入某种情绪。它显然不是让你来消遣和放松的。它包含的东西太大也太重。它饱含感情。它直戳心灵。它能让你在纷繁中安静下来。
失去寻找，离别重逢，生和死----- 其实，我们在经历，又在忘却；我们在挣扎，又在淡漠；我们在伤感，又在欢愉。。。。。。
是的，阅读是件极个人的事情。阅读像是独自走上一条未知的路，你不知前面是会是什么，但一定会期望在阅读中和某人某景某种心情相遇，而他们早已与你熟识。
实际上，上面这些文字摘录于三年前读完《失去爱》的读书笔记。那时断断续续，写过七篇《失去爱》读后感发在原创和茶轩。而有时我又怀念那时作者读者的互动，读一篇篇，一条条的回复跟帖，让人有种，啊，你也在这里的莞尔。当时太多的互动，现在想来是多么珍贵，阅读有如此氛围，而我有幸在其中，感恩。
摘抄几位网友的给《失去爱》的留言，谨当对我非常喜爱的立的长篇小说《失去爱》的推介。
冬梦：《失去爱》是本关于生和死的小说，众多人物时空交错，在宿命的迷宫里自以为是的乱撞，神秘，浪漫，蒙蔽。“喜欢神秘的作者是一种幼稚的浪漫，一种潜意识的自求蒙蔽”，这是立说的吗？又一次他的自我矛盾：））我也曾想写《失去爱》的读后感，觉得人物刻画在精神上异常非常丰满，但缺乏世俗气味，让读者比较难related to themselves。。。想想还是放弃了：））
雪伊：读来有一种感觉，像是不经意，走进一栋estate sale的老宅，主人故去，收藏颇丰。有似乎无心堆砌堆积的破烂儿，亦有极有品位的精品。。。在众多的房间里穿梭游荡，耳边伴随着冗长的梦呓般的碎语，描摹屋主生前的各种奇闻轶事。。。有时候，看着墙上的一帧照片，或是翻看着一本旧书，恍惚间，就会穿越附体，觉得自己就是这房子的主人，故事的主角。幽灵般地看到自己的过往，今天，与未来；心中混合着感动与悲哀，庄生梦蝶，不知身在何处，生为何人？看到一些诡异甚至恶心的收藏，会觉得厌恶，觉得收藏者病得不轻，药不能停。。。听着背景旁白的介绍，会感到怜悯，觉得逝者拥有过那么多，经历了那么多，看清了人生与世界，却一无所有，甚至迷失了自我。。。看到最后，觉得这屋子，是一座走不出去的迷宫，将屋主圈禁在“自我”的幻象里，苦苦挣扎，不得其门。
爱看起来是自我与外界与他人界线感的消失，与某种意义的弥合；与自我的清晰，清醒，理性相对立。而其实，找到爱，就是找到了自我的边界，自我的定义，自我的映射。。。否则，自我仿佛一片伸手不见五指的浓雾下笼罩的黑洞，摸不清，填不满。最恐怖的是，走着走着，你会发觉，你和这房子的主人一样，走不出去了，迷失在无边无际的收藏之中，无数的房间，无数的门，无数的镜子，无数的自我的影像，旁白的声音好像并不来自外界，而是自己头脑中的幻听与自白。。。你不知道，是读着别人的生活，还是活着自己的。。。文字中，有死亡的味道，人生的真相。。。走在其中，感觉很多负能量，无力，无奈，沉重，绝望。。。周而复始，却无法突破的轮回与复制。。。太黑色。。。
闲看：我是从半路开始看起，立刻被吸引住。那些文字叮叮咚咚地流淌出来，随意流畅，浑然天成。我当时立刻赞了作者有相当高的写作天赋。但我很快就迷失了，不知作者意图表达什么，一个男人的婚外恋、同性恋系列杀人狂、又一个男人的婚外恋、娈童的贪官、犯罪心理、遗传基因、物理数学、一个精神病，又一个精神病、音乐、诗、美术、摄影。。。五花八门，跟开展览馆一样，读者可以普及各方面知识，但是的但是，我是在看小说，习惯于摸着脉络走。看了若干集后，还是在雾里游荡。我问了一句这些人有什么关联？作者的回答让我更困惑，一时间我以为他在写科幻。这倒不能怪作者，谁叫我没从头开始看呢。那我就想了，看看小说主题吧，失去爱，可我真没看到哪里有爱，所以我又评了一句：没有得到过又何谈失去呢？作者回说：晓峰对两个女人都有爱。好吧，我想，肯定是前面我没看那部分写的。后面的若干集内容更加发散，我既没有脉络图，又对庞杂的知识缺乏求知欲，所以只好跳着看了。这一跳很糟糕，越看越没兴趣，连找金句的愿望都没了。直到最后看到点戏剧性情节，才精神大振。请原谅我这种层次较低的阅读习惯。然后在好奇心驱使下，我从第一集开始读起。这一读太惊艳了。小说前半部写得真精彩，结构精巧，手法高超，有很多耐人寻味的段落。
逸T：立采用“正常”的方式写故事，会有不少大家喜欢的精彩作品。这部“失去爱”，让我想起建筑界的老顽童坏孩子Frank Gehry，他设计的古根海姆美术馆像一堆“华丽的垃圾”，甚至随时会倒塌的房子，没几个人看得懂，但绝对有冲击力，美在哪里不知道，丑在哪里显而易见，但他是成功的建筑革命家，没有人也不可能去重复他的做法，但他的独到之处有众多的追随者。视觉和文字艺术有着观赏方式上的绝对差别。如果有人可以耐心读完这篇大作，已是极大的成功，毕竟令人费解庸长的文字和繁乱的时空人物交错要靠读者自己去解读。
fpxjz: 你批评得很好，我很早就嗅到你这部小说很独特，因为它的杂乱让我很焦躁，在这种情况下一般使我混混欲睡。我一直在寻找你想传递的信息，而且好几次似乎感觉到你要说什么，但最后还是没抓住。有时我甚至想你可能想说人生本来就是一堆乱麻，但再乱，其实还是周而复始延续着。有时觉得这个小说正好代表了这个可怕的时代，任何人可以接触到无限的信息，很多真理，很多假造的，很多鸡汤。。。。可惜面对人类史从未见过的信息过剩时代，我们的大脑反而不知如何处理这些信息了。
我们惯有的思维也一样。我们喜欢时间顺序，因为我们习惯了日出而作，日入而息。我们喜欢看见人出生成长死亡，当然偶尔回忆死去的失去的人。我们喜欢一条线的逻辑，比如因为1所以我们可以得到2，从而得到3或者4.。。。但是我们惧怕太多的未知太多的可能性。。。所以连人类操纵的股市也会面临未知而大起大落。。。我们读小说的人其实在寻找那条线。。。我准备重头读一次。
简萝网斋 ：时而具有深度， 时而有力量，细腻，感性。 语言忽而平实，忽而唠叨得几乎让人生烦，忽而具有横空出世的诗意， 总有泥沙俱下的感觉。好像一道当地菜，你看第一眼的感觉是陌生，混沌，看不出眉目，几乎就像转身走开，而一旦尝了一口，又觉得里面颇有些滋味。
拥抱哥：我敢保证立从来没有从头到尾都读完过原创里的任何中篇以上的小说。因为，在立的眼里那些都是浪费时间和笔墨。我感觉立是一个天才，因为天才就是与众不同，而且敢把自己的不同表现出来。当然，我发觉立有时走向另外一个极端，太随心所欲了，想怎样写就怎样写，有时侮辱读者的智商，特别是他自己写的那些跟贴，那些随手写的诗，我想说，不是分成行就能叫做诗的。这也是我为什么觉得立的小说比诗好的原因之一。
像绝大多数中国人一样，我很吝啬于夸奖别人。因为当我夸奖别人时，我立马觉得我损失了一部分自己的东西。但是，我一定要夸夸立。因为，对于一个天才写手，他需要的不是批评，特别不需要雪伊的批评。而是鼓励。要用特别直白的语句去大声赞美，去鼓励，增加他的信心，让他觉得他是世界上最伟大的。这样他就会自己激励自己，写出最伟大的作品来。有时，看到读者固执地跟立掰扯，我都替他们着急。对现代文学发展不太了解的人就不要妄评了，好不啦。我觉得立来原创是原创的荣幸。因为立这样的一个写手，原创一百年也只能有这样一个。为了证明我不是瞎说，去看过立的博客，我只举出一个例子：别人都说他的那篇巴尔的摩写得好，我并不觉得怎样，但是我觉得立写得最好的一篇短篇名字叫一见钟情，世界上最浪漫的相遇。当然很不幸地这部短篇被收进了关于爱这部长篇之后，原有的光彩顿时暗淡下来，就好像你走进卢浮宫，在古典油画里看见一个现代派油画会觉得非常好。但是同样的作品被放进一个现代派艺术展后，会被淹没在充满四处墙壁的现代怕油画里，就难以展现独特的风采一样。
立的这一篇小说可以说是横空出世，如果我是十月的编辑，我会给立单独出一本特刊，并且在前言里断言说这是一个中国文学里一个划时代的作品，里程碑的作品，足以让王小波他们失色的作品，王小波苏童余华王朔已成过去，莫言的时代还没开始就早已结束了。我特别希望，中国能有法国的午夜文丛那样的出版社把立这样的小说介绍给更多的读者，让更多的读者读到立的作品，欣赏立的作品。当然这样的作品必然是小众的，曲高和寡的出版社，也赚不了钱的，但是，我想立也不会在乎有多少人读他的小说。只要有几个人真的能读懂了就行了，如果将来我有钱了，我要赔钱给立出俩三本专辑，一本是这部，一本是他的诗歌，一本是他的短篇，如果将来有人想给我出书，我一定对他们说，立的小说很好。
影云：非常喜欢这个结尾！充满了诗意！让我想起外祖母去世的那一夜。我就在她身边。她的呼吸越来越微细。她的脸上有一种不可言说的宁静和光洁！当窗帘突然沙沙响起，我感觉道她的离去。这一生中真正令人回味的多是情感：无论生活是被怎样的充满。谢谢你的分享！再重新读一遍。
Luumia：真就这么写完了吗？好长时间以来每天早上看一章“失去爱”已成为了一天生活中的一部分，现在也要“失去”了吗？如果逝去的时光就是历史，那么这部小说无疑是对我们这一代人经历的时代史诗般的记录，那些相似又亲近的灵魂！立，出版吧！这是一部野心勃勃的小说！谢谢你！作为读者，爱你！
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回忆读《失去爱》的时光 从《海边日记》初识是枝裕和 你我共享 和平之梦 彼此为伴 让我们谈谈我们的灵魂说到感谢，应该感谢的是写作者。一直觉得做为读者应该有一种做为读者的谦虚，正是他们辛苦的写，才有读者愉悦的读。
什么是 R&B？
R&B的全名是 Rhythm & Blues，一般译作"节奏怨曲"。广义上， R&B可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的Blues音乐，是现今西行流行来和摇滚来的基础，Billboard杂志曾介定 R&B为所有黑人音乐，除了 Jazz和Blues之外，都可列作 R&B，可见 R&B的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的 Hip Hop和 Rap都源於 R&B，并且同时保存着不少 R&B成分。
什么是HOUSE？
HOUSE是於八十年代沿自 DISCO发展出来的跳舞音乐。 这是芝加哥的DJ玩出的音乐,他们将德国电子乐团Kraftwerk的一张唱片和电子鼓(Drum Machine)规律的节奏 及黑人蓝调歌声混音在一起,House就产生啦~一般翻译为"浩室"舞曲,为电子舞曲最基本的型式,4/4拍的节奏, 一拍一个鼓声,配上简单的旋律,常有高亢的女声歌唱. DISCO流行后，一些DJ将它改变，有心将DISCO变得较为不商业化， BASS和鼓变得更深沈，很多时变成了纯音乐作品，即使有歌唱部分也多数是由跳舞女歌手唱的简短句子，往往没有明确歌词。渐渐的，有人加入了LATIN(拉丁)、 REGGAE(瑞格源在西印度群岛)、 RAP(说唱)或 JAZZ(爵士)等元素，至八十年代后期， HOUSE冲出地下范围，成为芝加哥、纽约及伦敦流行榜的宠儿。
为什么会叫"House"呢?就是说只要你有简单的录音设备,在家里都做得出这种音乐~House也是电子乐中 最容易被大家所接受的.Cher唱的Believe 就是个好例子.而M-People可说是House代表团体.House舞曲在1986年开始流行后,可说是取代了Disco音乐.
House可分为：
1)Acid House:也就是融合了TB-303的Acid声的House乐
2)Deep House:有着相当浓厚的灵魂唱腔,又叫作Garage,蛮流行化的. 像Real Mecoy, M-People, La Bouche都是Garage团体.
3)Hard House:简单来说,就是节奏较重,较猛的House.
4)Progressive House:这类House没啥灵魂唱腔,反而比较注重旋律和乐曲编排.有一 点像"演奏类"的House乐.像SASH!的专辑It's My Life便是很好的Progressive House专辑.
5)Epic House:就是"史诗"House. Epic House有着优美,流畅的旋律和磅礴的气势, 很少会有vocal在里面(几乎是没有!).BT的音乐就是很棒的Epic House,而他也被称作"Epic House天皇". 其实连Rock也有"Epic Rock"
6)Trible House:想像一下:带有非洲原始风貌或是印地安人的鼓奏的House是啥样? 这就是Trible House~这种House除了有一般House稳定的节奏外,在每拍之间,会加入一些带有原始风貌,零碎的鼓点. 蛮有趣的~
不过,House的范围太广了,大家也不用硬要把一首曲子分类.这些只是告诉大家,House很多种"而已。
到了九十年代， HOUSE已减少了那前卫、潮流色彩，但仍是很受欢迎的音乐。
什么是Britpop？
Britpop虽有个“ Pop"字，但其实是 Rock的一种，源於九十年代英伦，中文可译为“英式摇滚”，这是英伦乐坛对美国 Grunge潮的一个回应，主要是以乐队形式出现。不过， Britpop风格其实十分广泛，如 Oasis是结他摇滚乐队， Blur则Pop很多，而Pulp则接近Glam Rook及跳舞风格，不过他们都被列作 Britpop。
英国 Britpop代表人物：
Oasis, Blur, Suede, Pulp, Radiohead
什么是 Trip-Hop？
Trip-Hop是英伦／欧洲跳舞音乐的一种，它的名字来源是“ Trip＋ Hip Hop"＝ Trip-Hop"，因为它发源自英国的Bristol,因此最早时称作"Bristol Hip-Hop".。由于把把Hip-Hop（其实很多音乐都是架构在Hip-Hop上的...不知啥是Hip-Hop的去看看跳街舞的人, 他们多半是用Hip-Hop音乐来跳的.）节奏变慢(有时很慢很慢),加入一些迷幻的味道,如很阴沉,肥厚的Bass,轻微但迷幻的 合成音效,或是些唱片的取样,有时可能连唱片的杂音都会被"故意"取样进去.所谓“ Trip"，指迷幻，氤氲的药物「旅程」，所以， Trip-Hop是种慢板的迷幻的、有 Jazz感觉的、迷糊的、带点 Hip Hop节奏的 Break beat音乐。它虽然隶属跳舞音乐类，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。
外国 Trip-Hop代表人物：
Trip-Hop中公认的铁三角ortishead, Tricky, Massive Attack. Mandalay Moloko, Coldcut
什么是 Gangsta Rap？
Gangsta Rap是 Rap的一种，以 Rap的内容多与都市罪案有关，充满暴力、色欲感受，这是反映现实的一种音乐路向。 Gangsta Rap於八十年代末期在美国兴起，音乐Rap中的强悍尖锐派，在美国大受欢迎，唱片销路甚高。而不少 Gangsta Rap乐手本身真正“参与”现实中各式罪案，部分更因而入狱甚至死亡，可说是真正反映现实兼令人触目惊心的乐种。
Gangsta Rap化表组合： Ice-T、 Ice Cube、 Dr. Dre、 Snoop Doggy Dogg、 2 Pac、 Geto Boys
什么是 Synth Pop？
Synth Pop中的 " Synth"，即 Synthesizer，顾名思义， Synth Pop就是“由 Sythesizrs炮制出来的流行乐”，当然除 Synthesizers外还会用上其他电子乐器如电脑及鼓机等等。 Synth Pop於八十年代初期开始流行，至八十年代中开始沉寂，当年在香港也曾掀起过一阵热潮。 Synth Pop的特点是科技感强，有时会颇冰冷，歌曲多是“三分钟流行曲” (3-minutes Pop)，很多时 Synth Pop乐手会作入时打扮。
Synth Pop代表组合： Depeche Mode、 Human League、 Duran Duran、 OMD、 Gary Numan
什么是 ORCHESTRA ？
ORCHESTRA就是管弦乐团，它分成四部分： 1弦乐，包括小提琴、大提琴等， 2铜管乐 3木管乐和 4敲击乐四组。弦乐组每种乐器有多人演奏 (竖琴除外 )，四组演奏者由一人统筹兼领导，他就是乐团的指挥。 ORCHESTRA於17世纪出现，到 18世纪因海顿和莫扎特的作品而清楚地建立模式。 19世纪加入了些新乐器，乐团人数加大。 ORCHESTRA是西方古典 /正统音乐的正宗。西方流行 /摇滚乐也经常运用 ORCHESTRA的部分或全部团员协助演出。
什么是 CHAMBER POP？
CHAMBER POP是指典雅、高贵、精致的一种流行乐，它有一定的古典音乐感觉。 CHAMBER MUSIC一词来自古典音乐，中文叫"室内乐"，是种小组弦乐演奏曲式，气氛高雅。 CHAMBER POP於九十年代兴起，是对当时的 LO-FI及 GRUNGE的一种反应，强调优美的旋律、精致的配乐、乾净的录音，每每多用弦乐、管乐制造巴洛克时代的音乐感觉。外国代表乐队有 THE DIVINE COMEDY， RIALTO， ERIC MATTHEWS及 BALLE & SEBASTIAN等，香港则有黄耀明、部分的彭羚、部分的 MULTIPLEX等等。
什么是民歌 (FOLK)？
民歌(FOLK)原本是指每个民族的传统歌曲，每个民族的先民都有他们自原始 /古代已有的歌曲，这些歌绝大部分都不知道谁是作者，而以口头传播，一传十十传百，一代传一代的传下去至今。不过今天我们所说的民歌 (FOLK)，大都是指流行曲年代的民歌 (FOLK)，所指的是主要以木结他为伴奏乐器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。美国民歌手 WOODY GUTHRIE在五十年代的唱片可说是最早的民歌唱片录音，所以普遍被认定是现代民歌 (FOLK)的祖师。之後 PETE SEEGER、 THE WEAVERS继续推动这类音乐，六十年代越战，反战民歌手如 BOB DYLAN,JOAN BAEZ,PETER,PAUL AND MARY等成为时代的呼声。後民歌向 POP,ROCK及都市化发展， BOB DYLAN发明了 FOLKROCK, SIMON & GARFUNKEL发展出中产口味的都市 FOLK POP，风行一时。八十年代 SUZANNE VEGA,TRACYCHAPMAN等 +走出一种更富现在都市感觉的 URBAN FOLK(城市) / CONTEMPORARY(当代) FOLK路线。民歌 (FOLK)在英国、香港等乐坛也发展出不同的面貌。民歌 (FOLK近年较新的发展是与 NEW AGE结合 (如 ENYA)，及与 TRIP HOP结合(如 BETH ORTON)。
什么是 BOSSA NOVA ？
BOSSA NOVA是种带 JAZZ味道的巴西音乐， 1950年代作曲家 ANTONIO CARLOS JOBIM将巴西音乐节奏与美国西岸 COOL JAZZ混合而成，柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。每两个 BAR的第 1,4,7,11,14拍为重拍。歌手 JOAO GILBERTO的纯厚歌声是 JOBIM音乐的出色拍档， 50年代中期传入美国後大受欢迎，其他着名 BOSSA NOVA乐手有 CHARLIE BYRD,STAN GETZ和 ASTRUD GILBERTO等，最着名的歌曲为 "THE GIRLFROM IPANEMA"。 OSSA NOVA於 60年代最流行，其馀年代亦不断有捧场者。
什么是 CLASSICAL POP ？
CLASSICAL POP是指带古典响乐味道的流行曲，多用弦乐伴奏的歌曲都可列入此类，例如 THE BEATLES的 "ELEANORRIGBY"就是。澳洲乐队 CROWDED HOUSE的一些作品也可列入此类。如果说 CLASSIC POP，则是指经典的流行曲。
什么是ACAPPELLA ？
ACAPPELLA是指没有乐器伴奏的歌曲，但凡纯以人声唱的歌都是 ACAPPELLA，不过今天我们说 ACAPPELLA通常是指有多重和唱的那种唱法，连乐器伴奏都由人声唱出。 ACAPPELLA的相反是 INSTRUMENTAL，即纯音乐乐曲，任何类型的歌曲都可以以 ACAPPELLA形式唱出。香港人最熟悉的 ACAPPELLA歌曲是 "SO MUCH IN LOVE"，香港 ACAPPELLA乐队有姬声雅士等。
什么是 WORLD MUSIC？
WORLD MUSIC是西方角度观点的词汇，意思指非英、美及西方民歌 /流行曲的音乐，通常指发展中地区或落後地区的传统音乐，例如非洲及南亚洲地区的音乐，有些地区如拉丁美洲的音乐，则能普及到自成一种类型。今天大家说的 WORLD MUSIC通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统地区音乐。非洲的 KING SUNNY ADE，东欧的DON BYRON，中国的朱哲琴，巴基斯坦的 NUSRAT FATEHALI KAHN等是西方乐迷较熟悉的 WORLD MUSIC乐手。
什么是 DREAM-POP？
DREAM-POP是种“梦”般的流行曲，它有一种迷离的气氛，多靠SYNTHESIZERS（电子合成器）造成，加了ECHO效果的电结他也是重要的成分，歌唱部分往往很 'BREATHY'即呼吸声重，歌词也往往有梦般的诗意色彩。代表乐队有 COCTEAU WINS， LISA GERMANO， ST.ETIENNE， THIS MORTAL COIL， MY BLOODY VALENTINE， MAZZY STAR和 DEAD CAN DANCE等。中文歌手以王菲为首，代表作有 "迷路 "、 "DI-DA"等。
什么是 NEW AGE？
NEW AGE是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。 NEW AGE可以是纯 ACOUSTIC(即以传统自发声乐器演奏)的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。 NEW AGE很多时与音乐治疗有关，不少NEW AGE音乐说可以治病，也有不少与打坐冥想有关，这与 NEW AGE思潮哲学有莫大关系。 NEW AGE音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐， WINDHAM HILL是最具代表性的 NEW AGE唱片公司， NEW AGE代表乐手有 ENYA， GEORGE WINSTON， WILLIAM ACKERMAN， YANNI， KITARO等等。
什么是Electrophonic Music？
何谓Electrophonic Music(电子音乐)?随着时代的演进,音乐家有了更多制作音乐的方法.所谓电子音乐,就是以电子合成器,音乐软体,电脑等所产生的电子声响来制作音乐.电子音乐范围广泛,生活周遭常常能听到,在电影配乐,广告配乐,甚至某些国语流行歌中都有用到,不过以电子舞曲为最.很多人认为电子乐是一种冷冰冰,没有感情的音乐.其实电子乐也可融入Rock, Jazz甚至Blues等多种元素而充满情感的。
电子音乐的类型也是多种多样的，包括House 、Techno、Ambient、Trance、Psychedelic Trance、 Breakbeat、 Brit-Hop、 Big-Beat、 Trip-Hop、Drum'n'Bass、 Jungle、Electro、Dub、Chill Out、 Minimalism。
什么是Techno ？
Technology, 即表示"高科技舞曲"啦!利用电脑,合成器合成,做出一些特殊音效,这种音乐常常是许多音效组合起来的. Techno的节拍也是4/4拍,但速度较House快,且听起来具重复性,较强硬,较机械化,所以某些人称Techno为"工业噪音",但某些还是会注重旋律的. Techno起源于美国底特律,有三名DJ: Derrick May,Kevin Saunderson Juan Atkins尝试将电子乐与黑人音乐结合,而产生了Detroit Techno. Detroit Techno通常较平缓, 不像一般的Techno那样强劲,可说是现代Techno的起源.
什么是Ambient ？
听起来起伏不大,但其实一直在做改变,像是长时间的音效, 或是渐进式的音乐编排等等,常会营造出有层次的空间感,所以被称为"情境音乐", 且常对於生活周遭的声音做取样,如人声,汽车声,甚至是其他音乐的旋律...等等.为70年代的Brian Eno所创,是一种很"高深"的电子音乐.后来Ambient也有分支,如Ambient House, Ambient Techno...等等,相信大家从字面上就能了解,其实在很多种音乐中都会有Ambient的影子,甚至某些古典乐中 也有Ambient的味道.
什么是Trance ?
迷幻舞曲,由Techno演变而来,听了会让你有"出神"的感觉,但还是保有舞曲的律动 ,很注重Bass的表现 ,某些听了会有"催眠"的效果.拍子也是以4/4拍为主.不过我也有听过用Breakbeat的(下面会介绍), 如Sven Vath的专辑Fusion.
什么是Psychedelic Trance ?
又名Goa Trance,发源于印度的一个小岛上.Goa即为这小岛的名字. ,旋律常带有印度风味.这类Trance的特徵,就是很重视旋律,音符之间的细微变化,且常有重叠的旋律,和高亢的TB-303声音出现.有点Ambient的味道.
什么是Break beat ?
不像House的拍子Boom-Boom-Boom-Boom那么规律,而是以破碎的节拍呈现,像是切分拍.如在两拍中加入小碎鼓,等等,Breakbeat只是一 个总称而已,有很多种音乐都属Breakbeat,如以下的Brit-Hop,Big-Beat,和黑人的Hip-Hop便是一种
什么是Brit-Hop ?
把黑人Hip-Hop的节奏加快鼓声加重,配合些许电吉他,Bass,有摇滚乐的味道, 如The Chemical Brothers的曲风即是.
什么是Big-Beat?
"大节拍",把Brit-Hop变得更快,节奏更重,更有摇滚的味道,可说是将Brit-Hop改良后, 更成熟的一种曲风,你可以想像一下又重又碎,又有点快的节拍是什么样子.如The Prodigy,The Chemical Brothers, Fat Boy Slim即是Big Beat的"大角
什么是Drum'n'Bass?
对某些人来说,Drum'n'Bass的音乐可能很烦,因为Drum'n'Bass很注重在节奏上玩花样,还有Bass的表现, 像是很快很快,复杂的碎拍,以及运用各种不同的电子鼓,或是取样而来的鼓声.因此Drum'n'Bass也是Breakbeat的一种.4Hero为Drum'n'Bass的知名乐团.
什么是Jungle?
Jungle就是Drum'n'Bass的前身.Jungle的速度比Drum'n'Bass快很多,而且节拍更为 复杂,比较强悍,有时会搭配一些Rap,不像Drum'n'Bass会融合一些Jazz,Soul等元素,听起来比较柔(当然这是和Jungle比起来~).连"摇滚变色龙" David Bowie现在都搞起Jungle了
什么是Electro?
早在70年代末,80年代初,那时还没有House,Techno...这类玩意儿,电子音乐也较不盛行,只有Electro这类电子音乐而已. Electro可说是纯粹以电子合成器(Synthesizer,长得有点像Keyboard)来发声的音乐,通常蛮轻柔的,且常使用Roland公司的鼓机(Drum Machine)TR-808来发鼓声.德国的Kraftwerk乐团可算是代表. 现在的Electro音色比以前明亮,透明许多.后来一些DJ利用Electro变形成了一种Hip-Hop乐,被称作Old School.现在的Fatboy Slim(流线胖小子)也融合了一些Electro和Old School在音乐中.
什么是Dub?
Dub可说是将歌声抽离只剩下音乐的Reggae(瑞格，也有称之为雷鬼,一种很有节拍性 ,唱腔特别的南美黑人音乐).而将Dub运用在 电子乐上,则是将部份歌声抽离,将Bass和鼓声加重,并且加入大量的Echo(回音)等效果.这种技术常在现场表演时,将歌曲重新混音(Remix)呈现.像Massive Attack 的专辑Protection便由Mad Professor从Trip-Hop音乐混音成了Dub版本.
什么是Chill Out?
这只是一种统称而已.在舞池旁边,常会有一个区域,或是小房间,里头会放一些较缓和,较平静的音乐,让舞客跳完舞后缓和情绪,休息一下,以放Ambient音乐为主,所以会叫 "Chill Out"(冷却)就是这个缘故.The Orb可说是Chill Out音乐大师.
什么是Minimalism?
这被翻译成"极小派乐风",在Ambient和Techno的音乐中 常听的到.带有Minimalism的曲子有着重复性的旋律,还有一种特别的律动 ,感觉上像一种特别的频率一样 让你听了会有被催眠的感觉.Jeff Mills的作品就属于Minimal Detroit-Techno,带有相当的迷幻色彩.
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喜欢作品本身，也就是对作者最大的尊重。
没其他意思，看你们可能喜欢某种体裁，那或许也会喜欢上小波，那是没风险的，他没过期，生命有限，何必无故浪费，当然假定你们纯为文字而来，否则当我没说，冒昧了
2014年圣诞新年假十一天，由于健康原因没有参加一场party，足不出户，其中做的一件事情就是读完了《黄金时代》，所以记忆深刻。
明白你的意思，人生时间精力有限，应多去读……嗯，正在读莱辛的《金色笔记》。只是我们不正在网上吗，在网上说网事，这些个坚持多年写作而未写出名的网友需要网友大家的关注鼓励，我以为。
以下是为兄微信留言：
我把尘凡无忧的小说少年往事转到相亲群，一个家长竟然一会就看完了，我很惊奇。说这阅读速度也太快了。结果人家告诉我，以前就是靠读书稿吃饭的文学编辑。她很喜欢无忧的小说，说要问问出版社的朋友是否可以免费出版呢。
若有新信息，我会马上告诉你。:）
為兄還在相親群裏啊，不過這次，倒是要夸~~~
挺适合青少年阅读，毕竟有励志的成分在里面，不过整体看还是有些单薄。。。所以出版的事顺其自然。：）
过几天我发到论坛里，大家有喜欢看的，网上看看就好了，如果看了有所触动，就是我的收获了。。。：）
还有，你们怎么都可以随便发帖跟帖，我是费了九牛二虎之力上来的。。。我在这个坛子里一次只能点开一个帖子，然后就什么都点不开了。。。。
我真是很傲慢和偏见啊。。。。。