随聊电影的一些事

 

贾樟柯的电影看过两片，风格我不是很喜欢。特别是地方方言部分。

 

但看了他一些作为北影学生拍短片的经历，倒觉得是一件蛮励志的事。他写出了他涉影的故事，这故事本身就很精彩。我觉得他倒成了大陆电影史上的作为独立电影人的一个科教书式的一个人物。

 

我觉得他是一个探索式拍摄的导演，他的影片有他个人的理解。其实每个导演出来的电影都会有个人风格在其中，风格越鲜明，导演的个人魅力就越强。这里说到魅力，是从一个欣赏的角度，有欣赏与不欣赏之分；或许更应该客观一些。欣赏无对错之分，因人而异。

 

电影一样有美学欣赏价值在里面。观众受传统及现代美学的传承与影响，对电影在欣赏的同时一样会有质量要求。这涉及到了受众作为社会人的一种心理需求。（补充于01/25/22）这里也有制作方（导演）对于美感的要求，这不仅仅是理论上的熟悉，也有应用上的要求。比如导演是否明白美学的哲学理念（怎么产生，形成，并在实际中的反应效果，这是一段长期的观察并实用的过程）到实际应用到电影的表达与传达。电影是一种艺术，同样作为观看着，在欣赏的同时可以碰撞出一种感受，或许陌生或许似曾相识。

 

电影既私人又丛众。

 

昨晚看了电影2005年版的《傲慢与偏见》中的一个片段，里面有个镜头是女主角的父亲与她对话的情景，看了非常感动。这个父亲在电影中是一个配角的角色，但他的表演赢得了我的尊重。之前看过另一部二战期间的电影，当时我产生了即时感受，觉得父母对孩子的爱不如爱情那么感人。或许不应该相提并论，两部电影是不同的时代背景，不同的剧情发展。那么这部是剧情，是表演，那位父亲与女儿的对话表露的神情。这是一位父亲对女儿深沉的爱。剧情中有一段情景，他几乎从眼眶里渗出的眼泪在同一瞬间让我的眼泪汹涌而出. 我在想他拍片时的情感从何而来？他如何感同身受的融入那角色？

 

他在剧情中只是一个配角，可是他在自己的角色中是主角。

 

可以说剧情中所有的配角都不是可以敷衍的。在一部以时间高度浓缩来表达人生的一种状况的情境与境遇中，所有的展示，表演都是扣扣相环。于是我想到对于演员要求。如果每一个角色在一个剧本中没有了解并理解所有剧情及剧情中所有那些人物的遭遇，那么他们无法在表演时得到最好的链接与发挥。演员的职责是什么？什么是职业道德？是否尊重？自重？我明白了一些好演员的素养是什么，他们从何而来。敬业。

 

关于幕后，还是2005版的《傲慢与偏见》，在一片关于男主角达西的服饰讲解片中，服装道具师谈到了关于服饰，道具根据剧情变化带来男主角的心理变化而产生的不同装饰要求，只是一些微小的变化如领口的松紧来诠释主角的心理紧张与放松让我感受到了出色电影的细节打磨。

 

还是敬业。

 

写于：01/19/21

 

做任何事情都不容易的，需要热爱跟投入~~~ :)

就是。我或许没成功，但是可以或许鼓励到别人。也是好事。我觉得不能定型思维。

比如这篇我谈的敬业，但其实也是细节。可以应用在很多类型片。

电影是门综合艺术，有很多功能，又有很多种类。不过，最根本，都是抓矛盾，去展开、推动、解构、完成这个戏剧冲突。这是最核心的。

所以无论什么电影，要能一句话讲清楚，这里面的戏剧冲突是什么。

有了这个，围绕着，慢慢去展开。其他都是些工具、佐料、帮衬。

非常同意~~~ :)

所以也是合作协商的过程。其实要看兴趣，如果是真喜欢，是会尝试的。我是一直会有这个梦想滴。一辈子拍一部也行。

你一定可以的。

理念也很重要，因为不同导演风格会有不同，蛮明显的。一个导演的风格他们往往是一个模式的。

贾樟柯有三部电影，我解读过，感兴趣你可以一看：

《小武》、《站台》、《山河故人》

他这种focus在一个主角身上，集中跟拍的伪纪录片模式，比较容易上手，出成果。

好啊。

文艺和体育一定要有天赋和悟性，看电影有时真的是冲导演和好演员来的，谢谢介绍

谢谢云霞姐。是的有些演员是非常有魅力，导演的侧重点与切入角度不同决定电影主题体现的内涵。

他是属于时代性地域性的表达，有个人特色。这样的片子拍过一次就不能再拍了。好的片子可以借签手法，但不能模仿风格。也要看个人格调。好

的电影细节很重要，还有怎么表达细节。

我也特别喜欢电影，迷一些导演及演技派高手，共同的爱好！握手！