为了发帖, 带一首原创新新即兴.
2023-05-08 枫林晓
业余音乐玩家怎么面对这个时代,个人认为，大家玩玩，不必较真。只要作品真诚，动听了就是流行，叛逆了就是艺术。这个时候就不得不提起AI了，AI音乐是大数据的产物，未来可以真正地把握大众口味的走向。那么流行音乐这个吸血鬼巨无霸，最终无非就是AI音乐的天下。创意的音乐家，在各个领域辛苦耕耘，开拓类型。而一旦你有了流行倾向，拥有AI全能力的商业音乐巨头，就会在大数据中发现你，进而，迅速肢解学习，并复制成功。不仅是复制，可能还会结合其他流行趋势，做出超越你的作品。
所以，未来流行乐属于AI。
音乐类型的耕耘者（比如摇滚）属于苦逼一类。这些苦逼，并不觉得苦，因为他们的乐趣来自音乐本身，和商业关系不大。可是一旦他们开始渴望商业成功了。一旦露头, 可想而知, 他们的创造力会很快被商业AI榨干。因此，艺术和流行的话题到了未来，就变成了，你是喜欢音乐本身，还是喜欢成功。很遗憾，AI时代,这两者可能不会有太大的交集了。
2021年的老枫看到AI已经恐惧了，但是随遇而安的个性决定了，我的躺平态度。做一个happy的无欲无求的业余玩家。但是Drake，听流行乐的都知道的名字，他是商业成功的艺术家。已经被AI clone。AI后，drake克隆的作品，高度成熟，以至于drake的公司必须通过法律手段禁止。但是禁止是很困难的。以至于youtube堂而皇之地播放
也就是说， 如果AI愿意，多花点时间研究任何一个明星，他的作品风格，音乐基因，伴奏特点，演唱特点，嗓音，甚至人生观都可以被AI淋漓尽致滴克隆。是的, 包括唱. 没想到仅仅两年，预测就开始实现了。现在任何一首流行音乐，有多少percent是AI创作，听众是听不出来了。现在，连嗓音都听不出来了是不是真人。未来艺术或者玩乐的本质，必将逐步与商业行为背道而驰。因为商业越来越依赖AI，艺术和玩乐才是人本身。分裂之后，艺术家，玩家必须学会躺平， 学会无欲无求。学会即便没有商业成功的可能性， 也照样玩的开心的心理素质。否则精神是很痛苦的。
想成为专业，要么加入AI，成为AI机器的一颗螺丝钉， 要么自己有钱，为了兴趣自己开发自己的风格，等成功上市后，瞬间被AI克隆掉。总之，音乐专业前途很暗黑啊。
无独有偶，学习平面艺术的那些艺术家，其实比音乐专业更惨，我指的是商业平面艺术，他们的工作被干掉,他们的专业被大学取消。已经发生。正在发生.
文字艺术，又能坚持多久？视频艺术又能坚持多久？只要是赚钱的...艺术只有玩的时候，才是艺术。
被派任务，写写摇滚与流行的区别。这工作量很大。穷极一生听遍现代音乐和歌曲。也很难一言而定那一首是流行还是摇滚
决定抛砖
摇滚（ROCK， ROCK and ROLL)，顾名思义石头在滚动，地震般的节奏，石头滚动时的疯狂的不可预测性。这种不可预测性来自叛逆，叛逆始自年轻人的能量的压抑和喷射。
流行（POP），顾名思义，一切音乐类型，包括摇滚在内，动听了，容易传唱了，就是流行。因此，流行本身不是一个音乐Genre， 而是指的是音乐的社会接受度的赢家。
麦克瑞杰克逊，号称流行天王，其音乐中大量的funk，rock，R&B等等精彩的音乐类型。说明了，流行乐实际上是对各个音乐类型的精美化和普及化。
有意思的是，如果音乐家在耕耘某种音乐类型，偶尔会搞出一首非常流行的经典，这个时候，他们将自己的类型推高到当时文化市场的尖端。他们往往会被音乐圈奉为神明。因为他们，某一类型的音乐可以登堂入室。
但是如果音乐家使用了某种音乐类型的讨喜的特点，写出了流行作品，他们没有推高这个音乐类型，而只是应用即成的套路，这类音乐家可以流行，但是作品审美难以持久，在圈子里不被推崇。
这个圈子，肯定不是当今中国粉丝文化的圈子。
话题进入2000年代后，随着电子电脑音乐的普及，随着音乐公司的流水线普及，音乐商品化如滔滔洪水。商品化的音乐必然追求回报，也就是大众接受度。因而，音乐类型被分化。拿摇滚说，流行摇滚下里巴人，前卫摇滚的阳春白雪。泾渭分明。后者，很难生存并取得商业成功和大众认可。因此，摇滚基本上被流行吞没了。不是说流行摇滚不好，是太好了，动听而可以传唱。但是，流行音乐的商业本质，就是拔苗助长，就是迅速将最好的精华卖出去。就是拼凑所有的亮点，就是取悦大众。最终这苗就会枯萎。摇滚枯萎，hiphop，rap等新的音乐类型顶上来，他们也会被流行吸走精华，如果吸得太快，他们也会凋零。
那么业余音乐玩家怎么面对摇滚和流行的纠结呢？个人认为，大家玩玩，不必较真。只要作品真诚，动听了就是流行，叛逆了就是摇滚。
这个时候就不得不提起AI了，AI音乐是大数据的产物，未来可以真正地把握大众口味的走向。那么流行音乐这个吸血鬼巨无霸，最终无非就是AI音乐的天下。创意的音乐家，在各个领域辛苦耕耘，开拓类型。而一旦有了流行倾向，拥有AI的商业音乐巨头，就会在大数据中发现，进而，迅速肢解学习，并复制成功。不仅是复制，可能还会结合其他流行趋势，做出超越那位音乐家的作品。
所以，未来
流行乐属于AI。
音乐类型的耕耘者（比如摇滚）属于苦逼一类。
这些苦逼，并不觉得苦，因为他们的乐趣来自音乐本身，和商业关系不大。可是一旦他们开始渴望商业成功了。他们的创造力会很快被商业AI榨干。
因此，摇滚和流行的话题到了未来，就变成了，你是喜欢音乐本身，还是喜欢成功。很遗憾，这两者可能不会有太大的交集了。
砖头抛出去了，等着大家拾起来，砸回来吧。说不定飞来一块璞玉呢。
也是真的美好
……
“艺术只有玩的时候，才是艺术。”
但凡AI觉得有商业价值了, 说偷走, 须臾的事儿, 只需一个肉体的音乐指导稍加点拨. 然后静听样本, 然后, 就可以取代你了.
这么宏大的问题，他们只专注在自己感兴趣的领域穷追不舍
我们中国知识份子就永远摆脱不了忧国忧民的思考情怀：）
为了发帖, 带一首原创新新即兴.
2023-05-08 枫林晓
业余音乐玩家怎么面对这个时代,个人认为，大家玩玩，不必较真。只要作品真诚，动听了就是流行，叛逆了就是艺术。这个时候就不得不提起AI了，AI音乐是大数据的产物，未来可以真正地把握大众口味的走向。那么流行音乐这个吸血鬼巨无霸，最终无非就是AI音乐的天下。创意的音乐家，在各个领域辛苦耕耘，开拓类型。而一旦你有了流行倾向，拥有AI全能力的商业音乐巨头，就会在大数据中发现你，进而，迅速肢解学习，并复制成功。不仅是复制，可能还会结合其他流行趋势，做出超越你的作品。
所以，未来流行乐属于AI。
音乐类型的耕耘者（比如摇滚）属于苦逼一类。这些苦逼，并不觉得苦，因为他们的乐趣来自音乐本身，和商业关系不大。可是一旦他们开始渴望商业成功了。一旦露头, 可想而知, 他们的创造力会很快被商业AI榨干。因此，艺术和流行的话题到了未来，就变成了，你是喜欢音乐本身，还是喜欢成功。很遗憾，AI时代,这两者可能不会有太大的交集了。
2021年的老枫看到AI已经恐惧了，但是随遇而安的个性决定了，我的躺平态度。做一个happy的无欲无求的业余玩家。但是Drake，听流行乐的都知道的名字，他是商业成功的艺术家。已经被AI clone。AI后，drake克隆的作品，高度成熟，以至于drake的公司必须通过法律手段禁止。但是禁止是很困难的。以至于youtube堂而皇之地播放
也就是说， 如果AI愿意，多花点时间研究任何一个明星，他的作品风格，音乐基因，伴奏特点，演唱特点，嗓音，甚至人生观都可以被AI淋漓尽致滴克隆。是的, 包括唱. 没想到仅仅两年，预测就开始实现了。现在任何一首流行音乐，有多少percent是AI创作，听众是听不出来了。现在，连嗓音都听不出来了是不是真人。未来艺术或者玩乐的本质，必将逐步与商业行为背道而驰。因为商业越来越依赖AI，艺术和玩乐才是人本身。分裂之后，艺术家，玩家必须学会躺平， 学会无欲无求。学会即便没有商业成功的可能性， 也照样玩的开心的心理素质。否则精神是很痛苦的。
想成为专业，要么加入AI，成为AI机器的一颗螺丝钉， 要么自己有钱，为了兴趣自己开发自己的风格，等成功上市后，瞬间被AI克隆掉。总之，音乐专业前途很暗黑啊。
无独有偶，学习平面艺术的那些艺术家，其实比音乐专业更惨，我指的是商业平面艺术，他们的工作被干掉,他们的专业被大学取消。已经发生。正在发生.
文字艺术，又能坚持多久？视频艺术又能坚持多久？只要是赚钱的...艺术只有玩的时候，才是艺术。
摇滚与流行 2021-09-01 21:52:27
枫林晓 枫林晓 首页 文章页 文章列表 博文目录 给我悄悄话 打印(被阅读 536次)被派任务，写写摇滚与流行的区别。这工作量很大。穷极一生听遍现代音乐和歌曲。也很难一言而定那一首是流行还是摇滚
决定抛砖
摇滚（ROCK， ROCK and ROLL)，顾名思义石头在滚动，地震般的节奏，石头滚动时的疯狂的不可预测性。这种不可预测性来自叛逆，叛逆始自年轻人的能量的压抑和喷射。
流行（POP），顾名思义，一切音乐类型，包括摇滚在内，动听了，容易传唱了，就是流行。因此，流行本身不是一个音乐Genre， 而是指的是音乐的社会接受度的赢家。
麦克瑞杰克逊，号称流行天王，其音乐中大量的funk，rock，R&B等等精彩的音乐类型。说明了，流行乐实际上是对各个音乐类型的精美化和普及化。
有意思的是，如果音乐家在耕耘某种音乐类型，偶尔会搞出一首非常流行的经典，这个时候，他们将自己的类型推高到当时文化市场的尖端。他们往往会被音乐圈奉为神明。因为他们，某一类型的音乐可以登堂入室。
但是如果音乐家使用了某种音乐类型的讨喜的特点，写出了流行作品，他们没有推高这个音乐类型，而只是应用即成的套路，这类音乐家可以流行，但是作品审美难以持久，在圈子里不被推崇。
这个圈子，肯定不是当今中国粉丝文化的圈子。
话题进入2000年代后，随着电子电脑音乐的普及，随着音乐公司的流水线普及，音乐商品化如滔滔洪水。商品化的音乐必然追求回报，也就是大众接受度。因而，音乐类型被分化。拿摇滚说，流行摇滚下里巴人，前卫摇滚的阳春白雪。泾渭分明。后者，很难生存并取得商业成功和大众认可。因此，摇滚基本上被流行吞没了。不是说流行摇滚不好，是太好了，动听而可以传唱。但是，流行音乐的商业本质，就是拔苗助长，就是迅速将最好的精华卖出去。就是拼凑所有的亮点，就是取悦大众。最终这苗就会枯萎。摇滚枯萎，hiphop，rap等新的音乐类型顶上来，他们也会被流行吸走精华，如果吸得太快，他们也会凋零。
那么业余音乐玩家怎么面对摇滚和流行的纠结呢？个人认为，大家玩玩，不必较真。只要作品真诚，动听了就是流行，叛逆了就是摇滚。
这个时候就不得不提起AI了，AI音乐是大数据的产物，未来可以真正地把握大众口味的走向。那么流行音乐这个吸血鬼巨无霸，最终无非就是AI音乐的天下。创意的音乐家，在各个领域辛苦耕耘，开拓类型。而一旦有了流行倾向，拥有AI的商业音乐巨头，就会在大数据中发现，进而，迅速肢解学习，并复制成功。不仅是复制，可能还会结合其他流行趋势，做出超越那位音乐家的作品。
所以，未来
流行乐属于AI。
音乐类型的耕耘者（比如摇滚）属于苦逼一类。
这些苦逼，并不觉得苦，因为他们的乐趣来自音乐本身，和商业关系不大。可是一旦他们开始渴望商业成功了。他们的创造力会很快被商业AI榨干。
因此，摇滚和流行的话题到了未来，就变成了，你是喜欢音乐本身，还是喜欢成功。很遗憾，这两者可能不会有太大的交集了。
砖头抛出去了，等着大家拾起来，砸回来吧。说不定飞来一块璞玉呢。
新音乐越来越电脑化，人声越来越电子化，大量的AI入驻新音乐。音乐太容易了。所以也不能怪人们厌倦然后回归那些很难做音乐的年代。 来源: 枫林晓 于 2022-01-26
也是真的美好
……
“艺术只有玩的时候，才是艺术。”
但凡AI觉得有商业价值了, 说偷走, 须臾的事儿, 只需一个肉体的音乐指导稍加点拨. 然后静听样本, 然后, 就可以取代你了.
这么宏大的问题，他们只专注在自己感兴趣的领域穷追不舍
我们中国知识份子就永远摆脱不了忧国忧民的思考情怀：）