人在旅途 by 鲜榨时光
那天心血来潮唱了首老歌：《人在旅途》。阿城听了，两秒之内对我说了两句话：你完了。你挂了。
跟牛人混，心脏不强大是活不下去的。自从进了阿城的群，在他苛刻的眼光之下生活，我就不知不觉向皮糙肉厚进化，不管他说啥，都处变不惊。
为啥完了挂了？我不耻上问。
你要年轻时都听的这种音乐，那就没啥希望写出好歌了。可以说，你在年轻时就挂了。我比你强点儿，我年轻时听的齐秦。
我去，我以为他要说贝多芬莫扎特老肖老柴老巴……结果是齐秦，确实也就比我强点儿。但强点儿就能写那么好听的歌，我为啥不能写一般好听的歌。
不过说出口的却是：这不年轻时追剧的情怀吗？还有武则天十三妹红楼梦西游记八仙过海射雕英雄传呢……另外我年轻时听得最多的是老狼罗大佑李宗盛，外加理查德克莱德曼的钢琴曲，尼古拉德安捷罗斯的吉它…..也不能说就庸俗到家吧…..
虽然小辩了一下，但我真实的感受却是：爽，而且爽得凛冽。想想看啊，新年伊始，有人对你说你完了，你挂了，而且年轻时就挂了，这是多有趣的事儿啊！在我的人生哲学里，有趣即正义，合不合理另说。
更何况，这两句话初听惊世骇俗，不近人情，但细想，还是有其合理性的。和写作一个道理。如果写诗的输入的都是汪国真，写作的输入的都是《读者》，那输出的是啥货色可想而知。一般来说，阅读水准决定了眼界和内涵的水准，和写作的水准成正比。音乐也是种语言，也需要开卷有益。如果从小到大输入的都是俗不可耐，那断无可能输出高大上。因为你的积累里就没有高大上的元素，只有俗不可耐，你也就只能生产俗不可耐。
所以其实，阿城是用最凝炼最直率的语言，讲述了一个真理。我很认同。
迄今为止，我混阿城的原创群有整整七周了，七个创世纪的周期。见识了很多好词好曲，深入领悟了原创的精神，也了解到很多性情，特别是阿城的性情。
知情人都知道，从前，我和城老师不是很投机。起因是我刚开始作曲时的态度。从我的立场看，我只是玩玩，像小孩子接触一件新玩具，忍不住会兴奋，会得瑟，但不过是人畜无害的天真无邪。而从城老师的立场看，我为撞车的乐句找借口，就是浮躁，就是对原创的不尊重。所以短暂的交集后，不欢而散，直到我被一股创作的邪火驱策着，在短时间内写了二十多首歌，城老师私信我说：我能看出你的作品都在一个level之上。你写的都不错，只是有一些细节需要改。你用努力赢得了包括我在内的很多人的尊重。再然后，他拉我进群。
不过诡异的是，自从进群，他对我的评价就每况愈下。一开始他说，还需要大量练习，才能质变。后来他说，这首歌主歌是一剪梅，副歌是啥我也不知道，不知道你在说啥。（我去，一剪梅个毛线球，第一句明明是从你的某一首歌来的灵感，后面几句就是跟着旋律逻辑走......）再然后他说，大量听古典音乐吧，洗去你旋律中的土气。现在他说，你完了。你挂了。
难不成不进群我还有希望，进了群反而hopeless了？
不过我一点儿没气馁，也没不爽，甚至还很变态地高兴。为啥？因为我清清楚楚看见了自己的局限。这就像苏格拉底的圆周。进群前，我对原创的认识只是一个小圈圈，和未知领域接触的面积极小，所以无知无畏。进群后，见识了人外有人，天外有天，圈圈扩大，接触的未知领域面积也变大，也就有了敬畏之心，知道了什么样的音乐才是好音乐，也知道了一个音乐不好在哪里。自己几分钟写的东西，以前会沾沾自喜，觉得，我多快手啊，我多高产啊，现在，自己都能闻到扑鼻而来的土气，耻于发布，作曲时不断提醒自己，一定不能似曾相识啊，一定不能一股东北大碴子味儿啊，一定要耳目一新啊……
所以，我是无比感激城老师的。他用击打的方式提升了我的审美水准。不打不相识。如果不是出于对音乐的热爱，对新人提携的心，他也不会主动拉我。如果我不是出于对音乐的热爱，对才华的敬重，我也不会进他的群。而一朝冰释前嫌，深入接触和了解，我发现，其实两个人还是有很大共性的：都是在貌似狂妄的外表之下，有着一颗特别认真执着的心。对待音乐都是掏心掏肺，而城老师更是视之为神圣，无比严谨，无比精益求精，无比用心。这也就是从前他看不惯我的原因。而他自己，你以为他狂，他傲，可是当你看到他写的《一万年长不长》那么好听的旋律，还要一丝不苟地写出灵感的出处——其实他不说谁又会知道呢？——这就是他骨子里的低调和谦卑。讲真，我由衷欣赏和折服。
据我所知，城老师很忙，但百忙之中他还是帮助了很多新人，热心为一些他认为值得制作的歌曲编曲，做后期，甚至亲自演唱。这就是一个真正热爱音乐的灵魂吧！桀骜不羁的外表下，深藏的善意和温情！
所以当城老师说我完了，挂了，我一点儿没沮丧。我知道，这就是他的风格。他对音乐就是如此偏执地认真。而我当然不会完了，挂了。这样的话对我来说不是打击，不是结束，恰恰相反，是鼓励，是开始。
因为物极必反。如果城老师说的是，哇，你是天才，你的曲子已经完美！那我就真走投无路，只有跳崖了。但他说的是一个最低的处境，我都完了，挂了，还能怎样呢？自然只有上升。
所以那次对话是这样结束的：
我：那怎么办？要不我不写歌了，就随便唱唱现成的好了。
城老师：希望你能一直写下去，我是说，作词还有作曲。
你心理强大，祝你越来越接近自己的追求 ：）
我对含蓄真诚的鼓励，建议特别敏感。别人一但啧啧赞叹，我就只好虚伪。别人一旦尖利批评，我就必须得先看看那人真本事，再考虑whether I'll give a crap
你的眼界和境界决定着你创作的高度，我觉得城老师挺诚恳的
这个剧我也追过，也是我和朋友们放学路上的8G题材
你写了很多熟悉的剧情，比如苏格拉底的圆，汪国真的诗:D
好像是人在江湖，不是人在旅途:p
就我个人有限的创作经验来说，我觉得城老师的话是对的，正所谓，取法其上，得乎其中，取法其中，得乎其下。
音乐欣赏容易，雅俗皆可，但创作的话，内在还是要有高远超越的积累作为底蕴，才能写出有水准的旋律来。
我觉得，一切创作都受限于创作者自身的内涵和境界。而这两者，只能来自严肃音乐的熏陶。一般的口水歌是无法打造的。
秋月姐新年快乐，鼠年大吉！！！：））
写这篇文章的本意其实是为了表达对城老师的感恩之情。在我眼里，他是一个特别真实率性的人，也是一个内心特别柔软和温暖的人。他本来没必要帮我的，也没必要帮任何人。但是他都因为出于对音乐的热爱，一种莫名的使命感，帮了很多人。我特别欣赏他对音乐的执着和认真。他是把音乐视为神圣和信仰的人，从不敷衍塞责，从来都一丝不苟，坚持着自己的坚持。这一点令我由衷佩服。：））
椰风妹妹新年快乐，鼠年大吉！：））
谢谢鼓励。我会努力哒。我也觉得城老师非常诚恳。：））
看来我们是同时代人，都深谙属于那个时代的元素。：PP
祝您唱歌快乐，新年快乐，鼠年吉祥！：））
晚安！：））
人在旅途 by 鲜榨时光
那天心血来潮唱了首老歌：《人在旅途》。阿城听了，两秒之内对我说了两句话：你完了。你挂了。
跟牛人混，心脏不强大是活不下去的。自从进了阿城的群，在他苛刻的眼光之下生活，我就不知不觉向皮糙肉厚进化，不管他说啥，都处变不惊。
为啥完了挂了？我不耻上问。
你要年轻时都听的这种音乐，那就没啥希望写出好歌了。可以说，你在年轻时就挂了。我比你强点儿，我年轻时听的齐秦。
我去，我以为他要说贝多芬莫扎特老肖老柴老巴……结果是齐秦，确实也就比我强点儿。但强点儿就能写那么好听的歌，我为啥不能写一般好听的歌。
不过说出口的却是：这不年轻时追剧的情怀吗？还有武则天十三妹红楼梦西游记八仙过海射雕英雄传呢……另外我年轻时听得最多的是老狼罗大佑李宗盛，外加理查德克莱德曼的钢琴曲，尼古拉德安捷罗斯的吉它…..也不能说就庸俗到家吧…..
虽然小辩了一下，但我真实的感受却是：爽，而且爽得凛冽。想想看啊，新年伊始，有人对你说你完了，你挂了，而且年轻时就挂了，这是多有趣的事儿啊！在我的人生哲学里，有趣即正义，合不合理另说。
更何况，这两句话初听惊世骇俗，不近人情，但细想，还是有其合理性的。和写作一个道理。如果写诗的输入的都是汪国真，写作的输入的都是《读者》，那输出的是啥货色可想而知。一般来说，阅读水准决定了眼界和内涵的水准，和写作的水准成正比。音乐也是种语言，也需要开卷有益。如果从小到大输入的都是俗不可耐，那断无可能输出高大上。因为你的积累里就没有高大上的元素，只有俗不可耐，你也就只能生产俗不可耐。
所以其实，阿城是用最凝炼最直率的语言，讲述了一个真理。我很认同。
迄今为止，我混阿城的原创群有整整七周了，七个创世纪的周期。见识了很多好词好曲，深入领悟了原创的精神，也了解到很多性情，特别是阿城的性情。
知情人都知道，从前，我和城老师不是很投机。起因是我刚开始作曲时的态度。从我的立场看，我只是玩玩，像小孩子接触一件新玩具，忍不住会兴奋，会得瑟，但不过是人畜无害的天真无邪。而从城老师的立场看，我为撞车的乐句找借口，就是浮躁，就是对原创的不尊重。所以短暂的交集后，不欢而散，直到我被一股创作的邪火驱策着，在短时间内写了二十多首歌，城老师私信我说：我能看出你的作品都在一个level之上。你写的都不错，只是有一些细节需要改。你用努力赢得了包括我在内的很多人的尊重。再然后，他拉我进群。
不过诡异的是，自从进群，他对我的评价就每况愈下。一开始他说，还需要大量练习，才能质变。后来他说，这首歌主歌是一剪梅，副歌是啥我也不知道，不知道你在说啥。（我去，一剪梅个毛线球，第一句明明是从你的某一首歌来的灵感，后面几句就是跟着旋律逻辑走......）再然后他说，大量听古典音乐吧，洗去你旋律中的土气。现在他说，你完了。你挂了。
难不成不进群我还有希望，进了群反而hopeless了？
不过我一点儿没气馁，也没不爽，甚至还很变态地高兴。为啥？因为我清清楚楚看见了自己的局限。这就像苏格拉底的圆周。进群前，我对原创的认识只是一个小圈圈，和未知领域接触的面积极小，所以无知无畏。进群后，见识了人外有人，天外有天，圈圈扩大，接触的未知领域面积也变大，也就有了敬畏之心，知道了什么样的音乐才是好音乐，也知道了一个音乐不好在哪里。自己几分钟写的东西，以前会沾沾自喜，觉得，我多快手啊，我多高产啊，现在，自己都能闻到扑鼻而来的土气，耻于发布，作曲时不断提醒自己，一定不能似曾相识啊，一定不能一股东北大碴子味儿啊，一定要耳目一新啊……
所以，我是无比感激城老师的。他用击打的方式提升了我的审美水准。不打不相识。如果不是出于对音乐的热爱，对新人提携的心，他也不会主动拉我。如果我不是出于对音乐的热爱，对才华的敬重，我也不会进他的群。而一朝冰释前嫌，深入接触和了解，我发现，其实两个人还是有很大共性的：都是在貌似狂妄的外表之下，有着一颗特别认真执着的心。对待音乐都是掏心掏肺，而城老师更是视之为神圣，无比严谨，无比精益求精，无比用心。这也就是从前他看不惯我的原因。而他自己，你以为他狂，他傲，可是当你看到他写的《一万年长不长》那么好听的旋律，还要一丝不苟地写出灵感的出处——其实他不说谁又会知道呢？——这就是他骨子里的低调和谦卑。讲真，我由衷欣赏和折服。
据我所知，城老师很忙，但百忙之中他还是帮助了很多新人，热心为一些他认为值得制作的歌曲编曲，做后期，甚至亲自演唱。这就是一个真正热爱音乐的灵魂吧！桀骜不羁的外表下，深藏的善意和温情！
所以当城老师说我完了，挂了，我一点儿没沮丧。我知道，这就是他的风格。他对音乐就是如此偏执地认真。而我当然不会完了，挂了。这样的话对我来说不是打击，不是结束，恰恰相反，是鼓励，是开始。
因为物极必反。如果城老师说的是，哇，你是天才，你的曲子已经完美！那我就真走投无路，只有跳崖了。但他说的是一个最低的处境，我都完了，挂了，还能怎样呢？自然只有上升。
所以那次对话是这样结束的：
我：那怎么办？要不我不写歌了，就随便唱唱现成的好了。
城老师：希望你能一直写下去，我是说，作词还有作曲。
更多我的博客文章>>> 《你完了，你挂了》 & 人在旅途 《怕了痛了》（词/清秋，鲜榨时光；曲唱口琴伴奏/鲜榨时光） 《是结束，也是开始》 & 路过 （词：沐雨西；曲唱：阿城） 非常喜欢的一首词哼成的歌：《等》（词：清秋；曲唱：鲜榨时光） 嗓子依然瘫痪状态下的一哼：《命运》（词曲唱：鲜榨时光）
你心理强大，祝你越来越接近自己的追求 ：）
我对含蓄真诚的鼓励，建议特别敏感。别人一但啧啧赞叹，我就只好虚伪。别人一旦尖利批评，我就必须得先看看那人真本事，再考虑whether I'll give a crap
你的眼界和境界决定着你创作的高度，我觉得城老师挺诚恳的
这个剧我也追过，也是我和朋友们放学路上的8G题材
你写了很多熟悉的剧情，比如苏格拉底的圆，汪国真的诗:D
好像是人在江湖，不是人在旅途:p
就我个人有限的创作经验来说，我觉得城老师的话是对的，正所谓，取法其上，得乎其中，取法其中，得乎其下。
音乐欣赏容易，雅俗皆可，但创作的话，内在还是要有高远超越的积累作为底蕴，才能写出有水准的旋律来。
我觉得，一切创作都受限于创作者自身的内涵和境界。而这两者，只能来自严肃音乐的熏陶。一般的口水歌是无法打造的。
秋月姐新年快乐，鼠年大吉！！！：））
写这篇文章的本意其实是为了表达对城老师的感恩之情。在我眼里，他是一个特别真实率性的人，也是一个内心特别柔软和温暖的人。他本来没必要帮我的，也没必要帮任何人。但是他都因为出于对音乐的热爱，一种莫名的使命感，帮了很多人。我特别欣赏他对音乐的执着和认真。他是把音乐视为神圣和信仰的人，从不敷衍塞责，从来都一丝不苟，坚持着自己的坚持。这一点令我由衷佩服。：））
椰风妹妹新年快乐，鼠年大吉！：））
谢谢鼓励。我会努力哒。我也觉得城老师非常诚恳。：））
看来我们是同时代人，都深谙属于那个时代的元素。：PP
祝您唱歌快乐，新年快乐，鼠年吉祥！：））
晚安！：））