我没有上过某宝某啦，不好评论。我上面很多画不是他上课画的，而是读了一本书，心有所想，自己画的。如果某宝上完以后，小孩能自主画画，运用到学过的技巧，我觉得也不错啊！另外，他上的也是 group lesson。同样上课，每个孩子的风格是很不一样的。我儿子的画总有很强的动感，另外一个女孩的画技术更好，线条优美，构图也高级。再有一个小男孩则是钢铁直男，线条凌厉果断。各有各的趣味，一眼就能看出谁是谁。可惜不方便贴别的小朋友的画。
从构图到色彩都是我儿自己，老师没有讲过。六岁娃非主流不是很正常吗？主流才是不正常吧！再说了，画画需要主流吗？ 老师讲什么？怎么把一个复杂的物件分解成基本几何形状，怎么用 涂水彩，怎么画人物，怎么用分镜头画连环画讲故事，怎么用水彩调色和为什么调色而不是直接用颜料，怎么画 negative space ，等等。小班大概就这些内容。8岁以后的班有透视啊构图啊等等。 隔壁老师爱咋咋，肯定有人喜欢。临摹一幅画能看出学生学到了构图和用色？wishful thinking吧。anyway 我就一条建议：题材可以更适合小孩的口味。一年级小孩用彩铅涂一个大冰棒，至少我这六岁的儿子是觉得很无聊的。即使是临摹，也可以画点别的有意思的主题。技术再高级再主流，磨灭了兴趣和热情，我觉得得不偿失。 技术这个东西大了再学也不晚。梵高 高更 都是成年以后学的。就算是当代网红，油管上教水彩的 Paul Clark 也是成年以后开始学的，现在也是又开班又写书又有联名品牌啦！他的画法非主流吗？
临摹，楼上贴了我儿子几乎算是临摹出来的牵牛花。从临摹看学生学了什么构图和色彩，我个人觉得是想多了。 彩铅涂大面积，对于一年级孩子来说我也觉得不合适，毕竟手指力量和耐心都受到年龄的限制。好几个妈妈在楼里都提到了这一点。我读过好几篇文章都主张儿童学画最好是 multi media 一起用到，什么好用用什么。 不同年龄的孩子侧重点不一样，发展的milestone 不一样，不能拔苗助长。我记得看过一个中央美院的教授讲她的儿子画画，就是天天热情洋溢的画船难，画了几年以后，第一个写生是人类的屁股，因为他觉得有趣。画完了以后接着回去画船难。技术虽然幼稚，教授会时常拿儿子的画给学生看，因为画面里蓬勃的生命力和热情是学生们所欠缺的。 八九岁以后学技术一点也不晚。我看老师的九岁班里有素描啊 两点透视啊等等。素描是画实物，不是画照片。
第一幅是黑色的是marker，彩色的是水彩 第二幅用了彩铅，水彩，油画棒和 marker
但是我儿子从小就喜欢瞎涂瞎画，后来疫情关在家里，三四岁的娃吃饱了没事干就画得更多了。最开始很抽象，后来慢慢就成形了，而且还会讲无里头的故事，比如画一条小鱼被大鲸鱼吃到肚子里以后如何慢慢变成poop拉出来。所以，当2021年秋季的户外足球结束以后，我偶尔听说有一个画画课，本着打发时间的原则，就给他sign up了。那时候，我儿子画画的水平大概这样：他 2021年火鸡节自己用蜡笔画的火鸡宇航员，脚踏地球，身上连着宇宙飞船。而我以为他画的是火鸡大妈去买菜，手里牵着黄色小鸡～！
这个画很能看出他画画的风格，很丰富的想象力，也有一定细节，但是粗糙急躁，涂色什么的都很随意。这个画算细致的了，画下来能有十分钟吧？通常一副画也就是两三分钟就完了，一天几十幅大作，要是手稿能卖钱，我早就财务自由了。
所以，我送他去学画主要原因是他自己有兴趣，我客观上需要冬天给他安排点事情做不要老来烦我，另外，我也希望通过画画，磨一磨他的性子，不要老是毛毛躁躁的，希望他能早点学会慢慢的耐心的把一件事做好。
很多画画课大家都画一模一样的东西，肯定有人喜欢，但是我儿子是肯定不喜欢的，他只喜欢画自己想画的东西。还有画画课是老师给画个sketch，学生主要是涂色，那我也不喜欢。很幸运的是，我们老师不是这样的。
她每周会有一个主题，讲一个技巧，同时做课堂演示，然后呢，小朋友爱画什么就画什么，只要用到那个技巧和主题。我感觉是个很好的平衡。技巧当然希望能学会，限定主题也能拓宽孩子的题材，不然女孩老画公主男孩老画恐龙，也没多大意思。
比如第一堂课，老师讲的是怎么画动物，具体演示了怎么把一个大动物分成几个基本的几何形状，从而抓住动物的特点，很快的勾出形状。课堂上，老师演示了画狼和鸭子，而且是各种视角各种姿势，我看了都有恍然大晤的感觉，这么一分割，画各种动物各种姿态都很容易嘛！
等到我儿子自己画的时候，我问他想画什么，他说：企鹅最容易了，就是一个大椭圆嘛！于是就有了他的第一个作业，三只企鹅。我们当时手里没有象样的画材，就是用粗粗的油画棒画的 ，连铅笔底稿都没有，但是三只企鹅形态各异，还是很有趣的画面。
课后他意犹未尽，又画了一只追鱼的企鹅和一只老鹰。我觉得这个分割画法是真学会了呢！而且看他画画的劲头，并没有觉得上课很烦，反而很有兴趣。
这几幅画都是跟精雕细琢没有关系，画得都很快，但是，小孩既学到了技术，又对画画更有兴趣和信心了，这个效果我是很满意的。
我建这个楼的目的是想说：小娃学画画，如何既教技术，又鼓励创作，让小孩旺盛的想象力有个表达的途径，是个学问。我从他学画一年的经历中总结出几条：
第一，小娃的内心世界太丰富太绚丽了，让小孩跟着学跟大人一样的画画，太可惜了！美术课要教的是技术，但是小孩歪歪扭扭的线条也有他自己的可爱 ，大人不要以画得象不象来衡量小孩的作品，能丰富有效的表达才是第一重要的。我们的老师对小孩子充满了兴趣，非常鼓励大家自主创作，因为她和我们家长一样，真心觉得小孩子的画＂更有意思＂。
第二，小孩子的美术课，要画孩子喜欢的题材。我们大部分的课都是很有趣的题材，比如冬奥会画冰墩墩（老师演示的是打冰球，详细分解了冰墩墩的特点和细节，小朋友画的都是各种姿态，我儿子画的是滑雪的冰墩墩），万圣节画南瓜屋和讨糖。偶尔也有我儿子不感兴趣的主题，比如有一次是画花卉，技术点是油画棒的渐变效果，他没兴趣，就照着老师的演示画了一个一模一样的，这时他的线条控制已经很不错了，渐变效果也做得不错，但是他非常不喜欢。幸好这样的课很少。戈壁美术老师第一次来发帖，我就建议他选择儿童更有兴趣的题材，其实就是因为我看到了题材对小孩绘画热情的影响。真的，小孩要是线条能力好，画得有几分像也没有多难，为了追求那几分像，抹杀了小娃的表达欲望和绘画兴趣，值得么？
我儿子喜欢的冰墩墩和技术不错但是非常厌恶的花卉，都是油画棒作品。如果老师天天让他画花卉，估计早就扔笔不画了。
我先问问她，如果她同意的话，我私信给你她的联系方式
美国大学艺术本科毕业的, Disney 工作过的 artist 是你审美不在线吧？ 戈壁是照着老师样本画的，我们这是五六岁小孩自己画的 构图 造型 用色，都是五六岁小孩自主决定的，就不要拿copy cat过来比了
你觉得好就好
首先，我们都知道现在的资源真的很多，比如YouTube上面教画画的channel不胜枚举，大人当然是能给孩子提供一些帮助的。但是，我一般只在他需要的时候才会帮助他，不想用过多的参与让他感到有压力。另外一个原因是：各种帮助都是成人的元素，会直接导致儿童画里天真烂漫的童趣越来越少。
比如顶楼那个南瓜屋，你能看出来大人（也就是老妈我）对他的恶劣影响吗？那个女巫原来不是那样的，他画得太繁琐了，又是扫把又是爆炸式的头发，我说咱们看看网上的女巫图片吧？他翻了些图片，改成现在这样了。查看女巫的过程中他看到了bats，觉得这么飞的样子很好看，照猫画虎的加了两个。所以这两样东西在整个图片中就显得格外neat，跟其他的笔触不太一样。但是这幅画还不是很明显。
顶楼讨糖画右下角的几个南瓜，是不是觉得跟总体的风格不太一致？也是因为他在 Instagram 看到别人画的南瓜，觉得好看，就照着画了几个，他模仿能力不错的，但是画出来就破坏了整体画面的风格。 最明显的是前面那个牵牛花是照着 Gloria O''''keefe 的风格画出来的，一点儿童画的痕迹都没有。
但是，大人的影响也不能说都是负面的。
记得第一次学水彩的 wet-on-wet 画法，主题是宇宙飞船（用 wet-on-wet 画太空）。我儿子画完以后很是喜欢，就信手又涂了一张水彩就扔那儿了。第2天自己拿起来左看右看，我说这也不一定非要是太空，也可以是热带雨林或者海底世界嘛！他突然说：对哦，这就是个海底世界！然后他指给我看：这里是鲨鱼，这里是水母。。。我说：那你用笔勾出形状来。他就用细笔勾了一些出来，不是很明显。我想了一下，说：你用白色的油画棒试一试？结果这个效果就出来了，他高兴坏了！
这里又顺路提到儿童画画的材料。我觉得不用太拘泥。什么好用就用什么吧？大的面积用水彩或者油画棒，小的细节用market或者彩铅，不要用这些材料去为难孩子
另外一个大人帮忙的例子：有一次他看 Magic Treehouse，想画 High Tide in Hawaii 那本书里面的海啸。我带着他在YouTube上看了各种水彩画风暴的视频，终于总结出要用几种深浅不同的绿色蓝色才好画出层次感，于是有了下面这幅画。
还有他画的这个 Hall of the Mountain King，是根据那段音乐想象出来的画面，山洞长什么样，我给他找了很多溶洞的照片，他就弄出这样一个画面了。毕竟才6岁，没见过多少山洞。
更多的时候，我则是会提醒他注意一下背景和细节。前面有美妈说小孩画画没有细节，其实那才是本性吧！飞快的画完了，表达感满足了，就可以move on了嘛！但是，小孩对画画兴趣更浓厚以后，会想画得更好，特别是班上还有技术更好的小朋友，互相促进和借鉴，他自己后来会有动力和耐心越来越注意细节的。
这是他一年前刚开始学画的时候画的龟兔赛跑初稿 vs. 经过我提醒以后增加了背景完成涂色以后的定稿。现在画了一年，他已经不太需要我这样提醒了。
一样，你觉得copy cat好也是好
我们的课在12月过节前就停了，其实我也不知道老师以后还开不开网课，因为她in-person的课越来越多了。等我问清楚了再跟大家回信。
我发贴的初衷也不是为了给她打广告，而是因为戈壁的讨论把兴趣和技术对立起来了，我觉得并不是这样的。小娃画画，兴趣和表达我个人觉得是第一位的，老师和家长可以做一些适当的引导，让他们技术越来越精细，但是也要警惕拔苗助长。
晚安！
对于隔壁的美术老师，我觉得她带着孩子们画同一个主题的意义，可能在于用这些范例来教会孩子们一些技巧。正像楼主描述的，老师让孩子画出自己想画的内容，借用这样的内容，同时教一些技巧。其实异曲同工，都是在上课时学好了技巧，课后可以用这些技巧自己创造其他作品。区别就在于，隔壁那个做广告的美术老师，教的是group lesson，所以没法在内容上个性化教学，她尽量用自己的审美和经验，来选择一些合适的临摹作品。个性化教学能更好地保护孩子对画画的爱。不差钱的话，肯定是一对一的美术课更好啦。
我没有上过某宝某啦，不好评论。我上面很多画不是他上课画的，而是读了一本书，心有所想，自己画的。如果某宝上完以后，小孩能自主画画，运用到学过的技巧，我觉得也不错啊！另外，他上的也是 group lesson。同样上课，每个孩子的风格是很不一样的。我儿子的画总有很强的动感，另外一个女孩的画技术更好，线条优美，构图也高级。再有一个小男孩则是钢铁直男，线条凌厉果断。各有各的趣味，一眼就能看出谁是谁。可惜不方便贴别的小朋友的画。
从构图到色彩都是我儿自己，老师没有讲过。六岁娃非主流不是很正常吗？主流才是不正常吧！再说了，画画需要主流吗？
老师讲什么？怎么把一个复杂的物件分解成基本几何形状，怎么用 涂水彩，怎么画人物，怎么用分镜头画连环画讲故事，怎么用水彩调色和为什么调色而不是直接用颜料，怎么画 negative space ，等等。小班大概就这些内容。8岁以后的班有透视啊构图啊等等。
隔壁老师爱咋咋，肯定有人喜欢。临摹一幅画能看出学生学到了构图和用色？wishful thinking吧。anyway 我就一条建议：题材可以更适合小孩的口味。一年级小孩用彩铅涂一个大冰棒，至少我这六岁的儿子是觉得很无聊的。即使是临摹，也可以画点别的有意思的主题。技术再高级再主流，磨灭了兴趣和热情，我觉得得不偿失。
技术这个东西大了再学也不晚。梵高 高更 都是成年以后学的。就算是当代网红，油管上教水彩的 Paul Clark 也是成年以后开始学的，现在也是又开班又写书又有联名品牌啦！他的画法非主流吗？
隔壁画大冰棒是比较简单的入门题材（可以学习怎么画图型，透视，加上怎么用彩铅上色），又是大夏天的，个人不觉得画大冰棒有什么问题。你儿子不喜欢不代表所有一年级孩子都不喜欢。
相比起来你们老师这些基本的都不教就教技巧，比如怎么画连环画，有点不会走路先学跑步的感觉。孩子当然会觉得学这些fancy的东西比画大冰棒有意思的多。我的顾虑是孩子不把基础打扎实，形成了自己的涂鸦风格，长大了再改是不是不愿意，或者很难改过来。当然你说的想象力也很重要。隔壁老师如果教孩子临摹几次以后让孩子来一次自由发挥再点评这种也许会更好。
不过画画确实每个人都有自己的想法，我近两年为了给孩子找老师，接触过6个画画老师，孩子跟其中3个学过或者正在学，每个老师的教学方式都不一样。说实话我没有找到一个我100%满意的（我小时候学过几年画画，当然这是很多年前的事情了，现在的老师和我小时候都不一样了），不是教学方法就是教学形式（个人prefer线下）。我现在做的就是同时让孩子跟两个老师学，一个纯临摹，比较注重基本功，一个让孩子有一些自由发挥的空间，一个线上一个线下。等孩子大一些了再让她自己选择喜欢跟哪个（哪样）的老师画吧。
临摹，楼上贴了我儿子几乎算是临摹出来的牵牛花。从临摹看学生学了什么构图和色彩，我个人觉得是想多了。
彩铅涂大面积，对于一年级孩子来说我也觉得不合适，毕竟手指力量和耐心都受到年龄的限制。好几个妈妈在楼里都提到了这一点。我读过好几篇文章都主张儿童学画最好是 multi media 一起用到，什么好用用什么。
不同年龄的孩子侧重点不一样，发展的milestone 不一样，不能拔苗助长。我记得看过一个中央美院的教授讲她的儿子画画，就是天天热情洋溢的画船难，画了几年以后，第一个写生是人类的屁股，因为他觉得有趣。画完了以后接着回去画船难。技术虽然幼稚，教授会时常拿儿子的画给学生看，因为画面里蓬勃的生命力和热情是学生们所欠缺的。
八九岁以后学技术一点也不晚。我看老师的九岁班里有素描啊 两点透视啊等等。素描是画实物，不是画照片。
看了一下牵牛花，画得还挺像（所以说楼主家娃有点天赋），但是这个图里面看不出一点光影和透视。
写了那么几大段，终于明白楼主发这个帖就是为了大家来赞同自己的看法。那我就不回帖了。
这个年纪画画主要是怎么表达自己的想法。比如会说话就可以编故事，不一定要从语法学起。
而且绘画创作属于人的本能吧，原始人就像小朋友走路跑步都不是专门学习的。形成的风格需要改正，说明你心目中有正确错误之分。但艺术史上流行技法和审美都是不断在变的，毕竟艺术不是科学。
而且成年人，临摹插画基本都能有八分像，即使是实物，抛去自己学会的东西（透视光影之类），老老实实的看到什么就画什么，出来也有六七分像，这种临摹没有多大意义，需要的能力主要是对比定位，想象一个grid或者真的画个grid打底，跟自己创作插画的距离有十万八千里。
你是不是觉得 Gloria okeefe 这样的都不懂光影和透视？你要是就知道光影和透视的话，moma 里面很多作品都不能入您的法眼。我倒是觉得你这是小时候学画画学僵化了的例子。
谢谢分享！lz娃画的很棒。
有自己的涂鸦风格不是好事吗？ 练出了满格技巧，没有自己的风格才糟糕吧 连环画这个，小朋友们真心喜欢，没有上过课光看完dogman自己埋头画的都很多。老师稍微指点一下肯定事半功倍
https://mp.weixin.qq.com/s/D72bZim8oSLBGNA3g-_T9Q
中央美院的阮筠庭写的关于小孩画画的文章
那也不是这么说吧，要画得像是要会抓特征的，不是打格子复制这么简单。
抓住特征不一定要打格子，但是打格子多半能抓住特征（比如嘴巴厚，鼻子宽，都是相对比例问题）
这是春天我儿子自己临摩的一张郁金香照片，他喜欢这些颜色，就用油画棒画了一个，比牵牛花晚半个月的样子。我当时很高兴，不说别的，以后至少画花应该没问题了吧？
转眼到了夏天，他又创作了。。。还是自己那套，那花仍然是个大圆盘！
我很抓狂啊！这不是白学了吗？就去问老师：为什么画来画去这花还是这么幼稚呢？老师反问我：素描／写生跟画自己想象中的东西能一样么？她进而跟我解释小娃天生就是抽象的，所以你跟小娃讲用基本几何形状分解和描绘复杂事物，他们会很快就能学会，他们天生都是抽象派高手！儿童绘本多是简单图形，也是因为小娃容易喜欢这种鲜艳简单的形象。这个阶段其实很短暂，随着年龄增长，儿童会越来越注意到细节，抽象能力就会减弱。
我后来仔细想了一下，觉得的确是这样。东北冬季漫长，我经常去各种艺术博物院遛娃，纽约就有好几家，外地的也去过。就我们小娃的口味来说，古典画完全无感，印象派作品能看一看(他现在有时侯还凑很近看人家的brush work) 但是也没多爱。他最爱的是MoMA里面那些抽象一点的画作，看得津津有味。
记得有一阵他突然喜欢上了Marc Chagall的 I and the Village，每个星期都去看。我说你喜欢它什么啊？他说：好看啊！你看它，颜色多好看！那么多画面叠在一起，象是一个梦！还有一次他发现MoMA里有Picasso的两副梳头发的女人，挂在两个不同的房间里，风格迥异，他就两头跑对比着看，后来又连着去了几趟MoMA，就为了继续对比这两幅。我说你还没看够啊？他说：同一个人画梳头发的女人，画得如此不同，你不觉得有意思吗？
总之在MoMA里面我常常觉得他比我更能欣赏，让我琢磨着是不是要好好培养。 然而不，不管他看了多少名画，他自己的画还是那个风格：色彩浓艳到爆炸，所有人物都在一个平面（很多时候是一条直线上排队），什么光影啊透视啊层次啊，通通没有。最明显的优点就是一个：画面很有movement，画里总是在忙忙碌碌的干这干那。尤其是他画的鸟，永远都是小小的翅膀大大的脚，目光炯炯气势凶凶。
所以呢，不要说临摩能看出个啥品味啊构图啊光影啊，那都是原来的照片或者画作里面的，自己画是完全另外一码事了。那临摩是不是一点意义也没有呢？肯定不能这么说。中国古代学画是没有素描写生的，全靠临摩。冷军小时候没有正规学过画画，小学期间得到一本画册，从临摩入门。。。我的意思是临摩是个技术活。临摩和自己画差距蛮远。
小朋友画的很生动有细节，妈妈很会引导，谢谢分享！