把头脑中的思想和双手的演奏分开是什么境界啊？想象不了 👀 helenee1997 发表于 2022-01-01 17:36
就是把他当美国人看才理解不了。。王那套强调leadership改变世界什么的语气可说是美式精英教育的结果，但那股自干五的粉红气是从哪儿来的？赵婷那种说国内充满谎言，发自内心鄙视某共某党的才更符合美式做派吧。王在这点上和成龙倒是一路的，怪不得能亲密起来啊…… helenee1997 发表于 2022-01-01 17:14
哈哈哈，朗朗笑容满面、憨态可掬的样子蛮可爱的；力宏帅得太不像话了，还有萌哒哒的云迪，这个视频我看了不知道多少遍，太蛊惑人了。 再发个我觉得更好笑的，笑的眼泪出来了。网友们太有才了！ https://www.bilibili.com/video/BV1bm4y1Q7xa littlemole 发表于 2022-01-01 16:43
回复 8012楼littlemole的帖子 感谢分享。 看了第n遍，发现王这回唱得他自己非常不舒服，到后面都有点咬牙切齿、眉头紧锁了。云迪弹的时候是跟着王唱的节奏来的，红磡那场有一句王晚进了半拍，云迪的表情一下就感受到了。朗朗虽然眼睛一直在瞄王，手却不管，完全按自己的呼吸弹。弹幕说二哥追着伴奏唱，还真是。难道这就是前面mm说的朗朗有自己的narrative。 chore 发表于 2022-01-01 17:27
bluesky818 发表于 2022-01-01 17:12
当然不是，一首歌哪里有什么narrative。这是个商演，王力宏咖位比朗朗大（商业社会），朗朗就是个伴奏的（恰烂钱不容易啊）。又没排练过或者没怎么排练，配合不好很正常。 moonandsixpence 发表于 2022-01-01 17:58
是的，可能是没怎么排练过吧 littlemole 发表于 2022-01-01 18:01
而且朗朗心里不爽吧，NND的，老子跟顶级乐团合作的国际咖给你一POP STAR 当伴奏。 moonandsixpence 发表于 2022-01-01 18:05
因为他在美国因为亚裔男受了歧视啊。我有好几个男同事都是跟我分享过亚裔男在美国处境艰难。 王二是在华人社会找到了归属，也认为只有强大了，华裔侨民才能过好。跟我一个男同事想法一致。这个男同事极度无私的给其他人很多帮助，绿卡，专业，不一而足。他宗族观念很强。 moonandsixpence 发表于 2022-01-01 17:47
当然不是，一首歌哪里有什么narrative。这是个商演，王力宏咖位比朗朗大（商业社会），朗朗就是个伴奏的（恰烂钱不容易啊）。心里肯定也不是很爽。再怎么牛，商业社会偶像就是比钢琴家流量大。 又没排练过或者没怎么排练，配合不好很正常。 moonandsixpence 发表于 2022-01-01 17:58
这场是朗朗自己的音乐会，把王力宏请来做嘉宾的… 钢琴家在钱面前，没比谁高级，不用这么捧一踩一。 chore 发表于 2022-01-01 18:07
对，李云迪说过一直是别人追求他。所以他的工体出柜宣言会这样倾倒众生，将传说变成传奇。 anning1941 发表于 2022-01-01 12:59
happyelf 发表于 2022-01-01 18:16
刘茜茜和李希熙谁美？王二真会选角，两人连名字缩写都一样，都是LXX。 flying820 发表于 2022-01-01 18:42
这照片看傻了我…真像啊…云迪原来这么美 美 美 美美 圆高高 发表于 2022-01-01 18:39
又看了遍红磡李和王唱的落叶归根，怎么听到☁️唱的是“家唯独在力身边”？不要告诉我他是重庆人哦，之前那一遍唱的好好的“你” jlos 发表于 2022-01-01 18:25
bluesky818 发表于 2022-01-01 17:39
不是我拉踩，而是鄙视链自然存在。 moonandsixpence 发表于 2022-01-01 18:51
朗朗的粉丝存在感好强 总有个过程 发表于 2022-01-01 19:22
反正四川人我是分不了l和n的，云迪估计差不多，他在节目上都那样 flying820 发表于 2022-01-01 19:01
我不否认客观上音乐圈存在这样的鄙视链。 我单纯想表达，如果朗朗的心理活动如你所述，却还屡次三番和多位流行歌手合作，也是挺low的。 chore 发表于 2022-01-01 19:34
回复 7928楼baobao557的帖子 那请问那些红四代官二代对☁️的局有给解吗 sweetwater 发表于 2022-01-01 12:57
上面那篇华尔街日报的报道也没说清楚，为啥李云迪会被Deutsche Grammophon解约？ helenee1997 发表于 2022-01-01 19:43
一些美图合集https://m.bilibili.com/video/BV1A64y1a7an/ flying820 发表于 2022-01-01 19:40
给的是个空衔, 给的不费力，收的也容易。政协需要的时候是统战的同志，不需要的时候是文革的对象。论投机，谁也比不过政治。 丹心玉壶 发表于 2022-01-01 15:52
她们都说YD最好出去避一下风头再说 baobao557 发表于 2022-01-01 19:42
云迪的有个弱点就是身体素质不太好，出生的时候就是早产儿，三岁的时候病危，爷爷因为医院很多同名叫李希熙的，给他改名了李云迪。据说一次弹琴久了突然晕倒半小时不能唤醒。所以看到他微博一度总是说发烧啥的，有人分析说是对王二撒娇, 其实也还是有点不寻常。希望他多跑步多锻炼，把身体搞很好。看他弹琴不停的流汗啊都怕这个宝宝体力透支 flying820 发表于 2022-01-01 19:21
他真是白得发光 happyelf 发表于 2022-01-01 19:51
光看这个报道，应该是李的市场推销做不好。 “Deutsche Grammophon显然在李云迪的市场行销方面遇到了麻烦。。。。现在的问题是，难道古典音乐市场已经萎缩到只容一个郎朗或者一个李云迪生存的地步了吗？精湛的艺术能否和当前备受追捧的浮华、空洞表演共存？“ vvdd 发表于 2022-01-01 19:50
朗朗的市场推销是做的不错，他本人是有野心有企图有目标和有手段也勤奋愿努力的人，某种程度上朗朗和wlh是一类人。而lyd的个性反而与邹邹有更多相似之处。 vvdd 发表于 2022-01-01 19:58
有了彭帅这个先例，让我觉得一切皆有可能。无论☁️因为啥得罪了谁，我都不惊讶。高层，也是有很多兴趣爱好的。有的喜欢体育有的喜欢电影，有的喜欢流行音乐那肯定有人喜欢古典音乐。 sweetwater 发表于 2022-01-01 20:09
让我们看看华尔街日报对李云迪与朗朗的报道 一一 2008-12-28 23:40:06 RT:下面是一篇关于两人的评论与朗朗的采访 李云迪遭解约的背后 今年11月12日，英国音乐评论家诺曼·莱布雷希特(Norman Lebrecht)透露，著名钢琴家李云迪(Yundi Li)已被他所在的唱片公司Deutsche Grammophon解约。对于音乐爱好者来说, 这个消息着实是一种悲哀。李云迪1982年出生于中国重庆市，相对于同样签约在Deutsche Grammophon门下的另一位中国钢琴家郎朗(Lang Lang)那种取悦大众、但却极为平庸粗糙、毫无艺术感可言的风格，李云迪的演奏一直都在维系一块宝贵的净土。 很明显，郎朗的事业如今可谓蒸蒸日上，在北京奥运会开幕式上的出现，更让他家喻户晓。穿着（美国钢琴家）Liberace那种式样的服装，郎朗在开幕式上演奏了一曲民谣，虽然艺术上浅薄鄙俗，但技巧还算娴熟。不过，在我看来，郎朗出版的自传《千里之行：我的故事》(Journey of a Thousand Miles: My Story)却是一场灾难。在自传中，这位艺术家表达了从小力争“第一名”的历程，然而他可能没有意识到的是，“第一名”只在体育竞技场上或者极权政府里才有意义。郎朗的父亲是一位军人，正是他逼迫郎朗无休无止的练习钢琴。有一次郎朗练琴迟到，还被父亲下令“要么跳楼、要么喝药”自杀。 在这本自传中，生活和艺术被描绘成由憎恨和自我驱动的权力争斗。郎朗憎恨他所有的钢琴老师，直到他获得费城科蒂斯音乐学院(Curtis Institute)的奖学金，师从钢琴大师加里·格拉夫曼(Gary Graffman)。但是，郎朗在自传中没有提到的是，格拉夫曼曾语带讥讽地表示，如果舒曼(Schumann)听到郎朗对他的音乐的诠释，他可能会突发心脏病，尽管“可能不至于致命”。 相反，李云迪关注对音乐作品内在精神的深入探求，而这正是唱片公司和音乐会赞助商所惧怕并鼓噪着要湮没的。李云迪以诠释浪漫派作曲家萧邦(Chopin)和李斯特(Liszt)的作品见长，他的演奏极富诗意。这从他为Deutsche Grammophon录制的倍受赞誉的唱片，还有他最近于10月11日在卡内基音乐厅(Carnegie Hall)的演出，都可见一斑。当晚，李云迪演奏了萧邦的《降E大调夜曲》(Nocturne in E-flat Major, Opus 9, No. 2)和《马祖卡舞曲》(Four Mazurkas, Opus 33)。在他的手下，琴键流淌的音符扣人心弦，使人联想到一个温馨和令人留恋的舞蹈世界。这种演奏所表达的情感，是郎朗那种技艺粗糙而装腔作势的钢琴家所不可企及的。难怪目光敏锐的纽约乐评家哈里斯·郭德史密斯(Harris Goldsmith)也对李云迪赞不绝口，称他的演奏表现出“贵族式的高雅”和“精湛的艺术造诣”，堪称“多年来甚至几十年来浮现的最伟大钢琴天才”。李云迪上个月在卡内基音乐厅原本打算演奏莫札特(Mozart)和贝多芬(Beethoven)的作品，以展示他对音乐本身和作曲家个性的内在诠释。然而，他却演奏了由李斯特改编自舒曼Widmung这一首歌的浮华乐曲以及中国民谣－－后者可谓郎朗的“老几样”。李云迪演出的最长曲目－－莫杰斯特·穆索尔斯基(Mussorgsky)的巨作钢琴套曲《图画展览会》(Pictures at an Exhibition) －－也被人们过分强调和夸大了，似乎如果没有外力将穆索尔斯基的陈腐乐曲强加在他身上的话，李云迪会更喜欢演奏舒曼或者海顿(Haydn)那些他所熟悉的作品。 不管他的前东家是否对此次演出节目的改变负有责任，Deutsche Grammophon显然在李云迪的市场行销方面遇到了麻烦。几年前，我在其纽约经纪人办公室采访过李云迪。那时候，他举止笨拙，身形瘦削，乱蓬蓬的头发上压着一顶棒球帽，他看上去就是原来的他 －－ 一个土里土气的中国青年。后来，我惊讶地发现，Deutsche Grammophon很快把李云迪包装得面目全非。在他精湛演奏的萧邦和李斯特乐曲的唱片上，李云迪化着浓妆，摆着自我陶醉的姿势，还有一个强加给他的不男不女的造型。这种市场行销的错误恐怕会毁掉整个新一代亚洲和亚裔钢琴家。 这些新生代钢琴家包括出生在中国旅居纽约的Di Wu。Wu是一位敏捷的年轻女性，她那热情、有力、真挚的演奏应该很快会为她带来唱片合约，希望她将来签约的唱片公司不会试图把她包装成一个惹人爱怜、浓妆艳抹的玩偶。1987年出生于北京的王羽佳也是一位才华横溢的钢琴家，她刚刚与Deutsche Grammophon签约，虽然她的加盟还未正式宣布。Universal Music Classical的公关总监芮贝卡·大卫斯(Rebecca Davis)表示，王羽佳的首张唱片将于5月份发行。即便是对于年纪更小的天才， 例如神童钢琴演奏家、作曲家陶康雷和龚鹏鹏，唱片公司也应该推出更加成熟的市场策略，以免重蹈李云迪的覆辙。陶康雷出生在美国伊利诺伊州厄本那，而龚鹏鹏来自中国。这两位少年钢琴家目前均在朱丽娅音乐学院(Juilliard)预科班就读，他们的演奏要比多数成人钢琴家更加娴熟。 现在的问题是，难道古典音乐市场已经萎缩到只容一个郎朗或者一个李云迪生存的地步了吗？精湛的艺术能否和当前备受追捧的浮华、空洞表演共存？在好莱坞明星钢琴家何塞·伊图尔维(Jos口 Iturbi)(1895-1980)风靡的年代，观众仍然对鲁道夫·塞尔金(Rudolf Serkin)和莫伊塞维契 (Benno Moiseiwitsch)这些大师们严肃、 实无华的表演趋之若鹜，而且永远都不会把他们和流行音乐的演奏者混为一谈。 Deutsche Grammophon解约李云迪只是众多类似个案之一，它们传递出的讯息就是有音乐造诣不等于能签到唱片合约。大约10年前，Sony Classical与艺术造诣堪称炉火纯青的台湾小提琴家林昭亮(Cho-Liang Lin 1960- )解约。据林昭亮本人表示，··解约的原因是他不愿意或者不能录制让大提琴家马友友(Yo-Yo Ma)在流行音乐排行榜上居高不下的那种“跨界”的准流行音乐。也是在那个时候，我记得曾问过钢琴家梅里·佩拉希亚(Murray Perahia)，他是否很快会随小甜甜(Britney Spears)一起出现在舒伯特(Schubert)声乐套曲《冬之旅》（Die Winterreise)的唱片封面上。佩拉希亚大笑着回答说，“如果我真那么做的话，我的孩子们肯定会喜欢得不得了。”对于全世界的钢琴爱好者来说，幸运的是，他们还有很多如日中天的钢琴大师，如梅里·佩拉希亚、理查·古德(Richard Goode)、安德拉斯·希夫（Andras Schiff）和彼得·塞尔金(Peter Serkin)等，他们尚未被唱片公司马戏团式的叫卖所腐化。我们只能希望，他们以及年轻的钢琴天才们能够得到更好的呵护，而不是象李云迪这样被选用、然后又很快被抛弃。 琴声“郎朗” 直立的发型、大胆的衣着以及华丽的表演，现年25岁的钢琴家郎朗有时候看上去不像一位古典音乐家，倒更像一位摇滚明星。自10年前首次亮相国际古典音乐舞台后，出生于中国的郎朗已经成为了跨界音乐明星。他是流派音乐中最受追捧的年轻艺术家之一，他甚至还与阿迪达斯(Adidas)就一个项目进行着合作。他的时间表更是满满当当：下月将在美国进行巡回演出，他的自传《千里之行：我的故事》(Journey of a Thousand Miles: My Story)也将于7月面市，此外他还将在8月的北京夏季奥运会上亮相。最近，他刚推出了新唱片《郎朗的魔力》(The Magic of Lang Lang)。近日他在洛杉矶接受了《华尔街日报》(Wall Street Journal)记者的采访。 《华尔街日报》（以下简称WSJ）：一些人批评你技术不足、爱摆花架子。 郎朗：我知道我有很多不足。对于音乐家来说，最重要的就是技术；但技术也是为音乐服务的。从表演方面来说，如果你有个人风格，就应该保持，不论它是像戏剧那样跌荡起伏或是如诗歌般纾缓，那就是你自己。我想我不会改变这一点的。 WSJ：有哪些演奏家是你所钦佩的？ 郎朗：弗拉基米尔•霍洛维茨(Vladimir Horowitz)和玛尔塔•阿格丽希(Martha Argerich)。我非常幸运，曾师从格拉夫曼(Gary Graffman)，他是霍洛维茨的学生。我从他那里学到了不少很棒的俄罗斯音乐传统，学习了拉赫曼尼诺夫第三钢琴协奏曲(Rachmaninoff Third)以及第二协奏曲、斯克里亚宾(Scriabin)、普罗科菲耶夫(Prokofiev)以及肖斯塔科维奇(Shostakovich)。他还让我明白，我可以拥有自己的风格。阿格丽希：她的萧邦太棒了。在我看来阿格丽希拥有如此独特的个性，她总能让音乐充满乐趣、与众不同、而且充满新意。我喜欢这样的钢琴家：你一听，就知道谁在弹。 WSJ：在格莱美颁奖礼上，你演奏了格士温(Gershwin)的《蓝色狂想曲》 (Rhapsody in Blue)。你喜欢美国音乐吗？ 郎朗：我喜爱格士温的作品。格士温是一位非常严肃的音乐家。我也喜欢科普兰(Copland)。我还听过很多艾灵顿(Duke Ellington)的作品。我真的很喜欢美国音乐。它采用了（与古典音乐）不同的表达方式，更加自然流畅。你可以有更多的节奏变化，演奏更加自由。而且乐曲通常也比较简单，没那么复杂。 WSJ：在新唱片中，你和歌手安德烈•波切利(Andrea Bocelli)合录了一个曲子。你还考虑与其他歌手进行合作、为他们伴奏吗？ 郎朗：昨天我和芭芭拉•史翠珊(Barbra Streisand)见面。我想和她合作一次。我也特别喜欢诺拉•琼斯(Norah Jones)和艾莉西亚•凯斯(Alicia Keys)这样的歌手。我刚与普拉西多•多明戈(Placido Domingo)录制了歌曲，我们的唱片将在5月登陆美国。此后，我将和塞西丽亚•巴托莉(Cecilia Bartoli)进行合作。在我看来，她是全球最能给人带来灵感的女歌手。 WSJ：你在音乐会上演奏了一些20世纪的音乐。在20世纪的作曲家中，你最喜欢谁？ 郎朗：最喜欢巴托克(Bartok)。我也喜欢德彪西(Debussy)、拉赫曼尼诺夫(Rachmaninoff)及拉威尔(Ravel)。当然还有温士格。李格提(Ligeti)我也喜欢，他的一些作品很酷，非常精致。还有梅西昂(Messiaen)。他写了一些真正美妙的作品。 WSJ：有没有中国作曲家有意为你谱曲？ 郎朗：谭盾正在为我写一个钢琴协奏曲。今年4月，我们将在林肯中心(Lincoln Center)进行全球首演。 WSJ：说说新唱片吧。你从李斯特(Liszt)、拉赫曼尼诺夫一直弹到莫扎特、海顿(Haydn)。 郎朗：我想在这张唱片中为年轻一代做些事情，比如我演奏了莫扎特C大调奏鸣曲(Piano Sonata in C Major)。我认为在我所演奏的所有作曲家的作品中，莫扎特是最细致、最优雅的一位作曲家。他的个性令人难以置信。他可以在两小节中展现五种或六种不同的个性。就如同他的歌剧，他以一种非常微妙的方式展示了极具戏剧性的一面。但这并不容易把握，你需要非常仔细地聆听。 bluesky818 发表于 2022-01-01 19:34
朗朗总是笑容可鞠、很接地气，其实很给人好感的；他最大的减分项还真不是对他钢琴技巧评判的分歧，而是他那个爹。几乎所有有他爹出镜的新闻都是负面的。 anning1941 发表于 2022-01-01 20:07
说明朗朗和王力宏，人生中给他们最大影响的是父亲。而李云迪和周杰伦，给他们最大影响的是母亲。 通常意义上父亲这个角色象征着权威，纪律，执著于地位，为了目的不择手段。而母亲这个角色象征着美，温柔，坚韧，奉献，理解 etc. helenee1997 发表于 2022-01-01 20:09
我觉得郎朗的童年真的可怜，如果现在还受老爸的控制的话…… bluesky818 发表于 2022-01-01 20:10
有给点暗示，比如因为啥而得罪人了吗？ happyelf 发表于 2022-01-01 19:54
云迪看着就是纯净 善良 美好 看着就觉得世间是美好的 happycutie 发表于 2022-01-01 17:07
虽然我是因为王入的坑（但也没多喜欢他） 但我现在只关心云，不知道他啥时候才能露面啊 估计雷神怎么也没想到这个反向操作，帮情敌吸了这么多粉，骂王和骂她的人都有，但没人说云一句坏话（除了说他业务不精进之类以前的论调） 茉莉茉莉和茉莉 发表于 2022-01-01 17:13
我没有每层楼都爬，前面有没有说过为什么那次李云迪回来参加黄晓明还是谁的婚礼的事情。有没有耽误正经事呢。 如果是真的为了娱乐圈，还是有点遗憾的 feifeiblue 发表于 2022-01-01 20:39
我本身是被朋友带过去的，跟她们也不算很熟，本来是想多问几句，但她们说了确定YD是被人整的，最好出去避风头后，也不愿多说。 baobao557 发表于 2022-01-01 20:23
看怎么定义正经事了，他回来参加黄晓明的婚礼当然耽误了当肖赛评委，缺席了两天。 但如果他认为见证朋友人生中最重要的时刻比当什么大赛评委更重要呢？他显然不觉得遗憾 helenee1997 发表于 2022-01-01 20:41
mm也又来啦！新年好啊！ 我好像看到说肖赛赛程一个月 他就请了一两天假参加完婚礼就回去裁判了 happycutie 发表于 2022-01-01 20:50
信息量太大了
眼高手低，就是这个境界
因为他在美国因为亚裔男受了歧视啊。我有好几个男同事都是跟我分享过亚裔男在美国处境艰难。 王二是在华人社会找到了归属，也认为只有强大了，华裔侨民才能过好。跟我一个男同事想法一致。这个男同事极度无私的给其他人很多帮助，绿卡，专业，不一而足。他宗族观念很强。
我不行了，这个lol实在是太搞笑了，尤其那个声音特效！还有那个眼神，w的皱眉，乐死了啊
笑不活了，谁这么缺德哈哈哈 ll全程超级玛丽撞金币
当然不是，一首歌哪里有什么narrative。这是个商演，王力宏咖位比朗朗大（商业社会），朗朗就是个伴奏的（恰烂钱不容易啊）。心里肯定也不是很爽。再怎么牛，商业社会偶像就是比钢琴家流量大。
又没排练过或者没怎么排练，配合不好很正常。
最下面那张有点像小时候的文根英
是啊，感觉朗朗弹得快了，力宏只能追着唱。和朗朗合作“龙的传人”和 “大城小爱” 的视频里面，力宏看上去也是一副“咬牙切齿”的样子 :-)
是的，可能是没怎么排练过吧
而且朗朗心里不爽吧，NND的，老子跟顶级乐团合作的国际咖给你一POP STAR 当伴奏。
这场是朗朗自己的音乐会，把王力宏请来做嘉宾的…
钢琴家在钱面前，没比谁高级，不用这么捧一踩一。
同意他在华人社会里找到了更多的归属感。党国对于这种诚意投共的不会下手太狠的。王这阵风头过了复出不是啥大问题
排练肯定排练过吧。不过云迪比较温柔比较cooperative，能演出爱情戏码。朗朗和力宏就是俩气场不搭的直男即视感，不愿意彼此迁就，就变成喜剧片了呗。朗朗明显是看得起王力宏的
是吗。那我搞错了，以为是个商演。那就是朗朗伴奏业务不熟练。
不过这个小视频真是太有才了。要不是那个计数，谁知道他看了力宏40次。
不用真的得罪谁，就是D妈需要人的时候抛一个人出来，说明他还不是D妈的人
系统提示：若遇到视频无法播放请点击下方链接
https://www.youtube.com/embed/N3OPP2zavfs?showinfo=0
哈哈我看见那个卡地亚大金镯子也觉得可能是雅尼克送的
系统提示：若遇到视频无法播放请点击下方链接
https://www.youtube.com/embed/XYeVheCN8L4?showinfo=0
这照片看傻了我…真像啊…云迪原来这么美 美 美 美美
刘茜茜和李希熙谁美？王二真会选角，两人连名字缩写都一样，都是LXX。
趁得云迪有点娇小， 但不知道为什么有点相似感。。。
都是美人！天仙颜值巅峰在15-20岁，卷卷在25-30岁，俩人都有古典气
同意结论 但是这个是招行活动 当时郎朗是招行代言人 王力宏是不是不知道
郎和李都看不起pop star那是肯定的 当然也许李看得起王力宏吧
这个主持人可是真的很烦人了
不是我拉踩，而是鄙视链自然存在。
两大美人
反正四川人我是分不了l和n的，云迪估计差不多，他在节目上都那样
哇，这张好帅，谢谢分享，抱走了。
钢琴家和流行歌手含金量差太多了。大衣哥也会唱歌。
我不否认客观上音乐圈存在这样的鄙视链。
我单纯想表达，如果朗朗的心理活动如你所述，却还屡次三番和多位流行歌手合作，也是挺low的。
很明显，郎朗的事业如今可谓蒸蒸日上，在北京奥运会开幕式上的出现，更让他家喻户晓。穿着（美国钢琴家）Liberace那种式样的服装，郎朗在开幕式上演奏了一曲民谣，虽然艺术上浅薄鄙俗，但技巧还算娴熟。不过，在我看来，郎朗出版的自传《千里之行：我的故事》(Journey of a Thousand Miles: My Story)却是一场灾难。在自传中，这位艺术家表达了从小力争“第一名”的历程，然而他可能没有意识到的是，“第一名”只在体育竞技场上或者极权政府里才有意义。郎朗的父亲是一位军人，正是他逼迫郎朗无休无止的练习钢琴。有一次郎朗练琴迟到，还被父亲下令“要么跳楼、要么喝药”自杀。
在这本自传中，生活和艺术被描绘成由憎恨和自我驱动的权力争斗。郎朗憎恨他所有的钢琴老师，直到他获得费城科蒂斯音乐学院(Curtis Institute)的奖学金，师从钢琴大师加里·格拉夫曼(Gary Graffman)。但是，郎朗在自传中没有提到的是，格拉夫曼曾语带讥讽地表示，如果舒曼(Schumann)听到郎朗对他的音乐的诠释，他可能会突发心脏病，尽管“可能不至于致命”。
相反，李云迪关注对音乐作品内在精神的深入探求，而这正是唱片公司和音乐会赞助商所惧怕并鼓噪着要湮没的。李云迪以诠释浪漫派作曲家萧邦(Chopin)和李斯特(Liszt)的作品见长，他的演奏极富诗意。这从他为Deutsche Grammophon录制的倍受赞誉的唱片，还有他最近于10月11日在卡内基音乐厅(Carnegie Hall)的演出，都可见一斑。当晚，李云迪演奏了萧邦的《降E大调夜曲》(Nocturne in E-flat Major, Opus 9, No. 2)和《马祖卡舞曲》(Four Mazurkas, Opus 33)。在他的手下，琴键流淌的音符扣人心弦，使人联想到一个温馨和令人留恋的舞蹈世界。这种演奏所表达的情感，是郎朗那种技艺粗糙而装腔作势的钢琴家所不可企及的。难怪目光敏锐的纽约乐评家哈里斯·郭德史密斯(Harris Goldsmith)也对李云迪赞不绝口，称他的演奏表现出“贵族式的高雅”和“精湛的艺术造诣”，堪称“多年来甚至几十年来浮现的最伟大钢琴天才”。李云迪上个月在卡内基音乐厅原本打算演奏莫札特(Mozart)和贝多芬(Beethoven)的作品，以展示他对音乐本身和作曲家个性的内在诠释。然而，他却演奏了由李斯特改编自舒曼Widmung这一首歌的浮华乐曲以及中国民谣－－后者可谓郎朗的“老几样”。李云迪演出的最长曲目－－莫杰斯特·穆索尔斯基(Mussorgsky)的巨作钢琴套曲《图画展览会》(Pictures at an Exhibition) －－也被人们过分强调和夸大了，似乎如果没有外力将穆索尔斯基的陈腐乐曲强加在他身上的话，李云迪会更喜欢演奏舒曼或者海顿(Haydn)那些他所熟悉的作品。
不管他的前东家是否对此次演出节目的改变负有责任，Deutsche Grammophon显然在李云迪的市场行销方面遇到了麻烦。几年前，我在其纽约经纪人办公室采访过李云迪。那时候，他举止笨拙，身形瘦削，乱蓬蓬的头发上压着一顶棒球帽，他看上去就是原来的他 －－ 一个土里土气的中国青年。后来，我惊讶地发现，Deutsche Grammophon很快把李云迪包装得面目全非。在他精湛演奏的萧邦和李斯特乐曲的唱片上，李云迪化着浓妆，摆着自我陶醉的姿势，还有一个强加给他的不男不女的造型。这种市场行销的错误恐怕会毁掉整个新一代亚洲和亚裔钢琴家。
这些新生代钢琴家包括出生在中国旅居纽约的Di Wu。Wu是一位敏捷的年轻女性，她那热情、有力、真挚的演奏应该很快会为她带来唱片合约，希望她将来签约的唱片公司不会试图把她包装成一个惹人爱怜、浓妆艳抹的玩偶。1987年出生于北京的王羽佳也是一位才华横溢的钢琴家，她刚刚与Deutsche Grammophon签约，虽然她的加盟还未正式宣布。Universal Music Classical的公关总监芮贝卡·大卫斯(Rebecca Davis)表示，王羽佳的首张唱片将于5月份发行。即便是对于年纪更小的天才， 例如神童钢琴演奏家、作曲家陶康雷和龚鹏鹏，唱片公司也应该推出更加成熟的市场策略，以免重蹈李云迪的覆辙。陶康雷出生在美国伊利诺伊州厄本那，而龚鹏鹏来自中国。这两位少年钢琴家目前均在朱丽娅音乐学院(Juilliard)预科班就读，他们的演奏要比多数成人钢琴家更加娴熟。
现在的问题是，难道古典音乐市场已经萎缩到只容一个郎朗或者一个李云迪生存的地步了吗？精湛的艺术能否和当前备受追捧的浮华、空洞表演共存？在好莱坞明星钢琴家何塞·伊图尔维(Jos口 Iturbi)(1895-1980)风靡的年代，观众仍然对鲁道夫·塞尔金(Rudolf Serkin)和莫伊塞维契 (Benno Moiseiwitsch)这些大师们严肃、 实无华的表演趋之若鹜，而且永远都不会把他们和流行音乐的演奏者混为一谈。
Deutsche Grammophon解约李云迪只是众多类似个案之一，它们传递出的讯息就是有音乐造诣不等于能签到唱片合约。大约10年前，Sony Classical与艺术造诣堪称炉火纯青的台湾小提琴家林昭亮(Cho-Liang Lin 1960- )解约。据林昭亮本人表示，··解约的原因是他不愿意或者不能录制让大提琴家马友友(Yo-Yo Ma)在流行音乐排行榜上居高不下的那种“跨界”的准流行音乐。也是在那个时候，我记得曾问过钢琴家梅里·佩拉希亚(Murray Perahia)，他是否很快会随小甜甜(Britney Spears)一起出现在舒伯特(Schubert)声乐套曲《冬之旅》（Die Winterreise)的唱片封面上。佩拉希亚大笑着回答说，“如果我真那么做的话，我的孩子们肯定会喜欢得不得了。”对于全世界的钢琴爱好者来说，幸运的是，他们还有很多如日中天的钢琴大师，如梅里·佩拉希亚、理查·古德(Richard Goode)、安德拉斯·希夫（Andras Schiff）和彼得·塞尔金(Peter Serkin)等，他们尚未被唱片公司马戏团式的叫卖所腐化。我们只能希望，他们以及年轻的钢琴天才们能够得到更好的呵护，而不是象李云迪这样被选用、然后又很快被抛弃。
琴声“郎朗” 直立的发型、大胆的衣着以及华丽的表演，现年25岁的钢琴家郎朗有时候看上去不像一位古典音乐家，倒更像一位摇滚明星。自10年前首次亮相国际古典音乐舞台后，出生于中国的郎朗已经成为了跨界音乐明星。他是流派音乐中最受追捧的年轻艺术家之一，他甚至还与阿迪达斯(Adidas)就一个项目进行着合作。他的时间表更是满满当当：下月将在美国进行巡回演出，他的自传《千里之行：我的故事》(Journey of a Thousand Miles: My Story)也将于7月面市，此外他还将在8月的北京夏季奥运会上亮相。最近，他刚推出了新唱片《郎朗的魔力》(The Magic of Lang Lang)。近日他在洛杉矶接受了《华尔街日报》(Wall Street Journal)记者的采访。
《华尔街日报》（以下简称WSJ）：一些人批评你技术不足、爱摆花架子。
郎朗：我知道我有很多不足。对于音乐家来说，最重要的就是技术；但技术也是为音乐服务的。从表演方面来说，如果你有个人风格，就应该保持，不论它是像戏剧那样跌荡起伏或是如诗歌般纾缓，那就是你自己。我想我不会改变这一点的。
WSJ：有哪些演奏家是你所钦佩的？
郎朗：弗拉基米尔•霍洛维茨(Vladimir Horowitz)和玛尔塔•阿格丽希(Martha Argerich)。我非常幸运，曾师从格拉夫曼(Gary Graffman)，他是霍洛维茨的学生。我从他那里学到了不少很棒的俄罗斯音乐传统，学习了拉赫曼尼诺夫第三钢琴协奏曲(Rachmaninoff Third)以及第二协奏曲、斯克里亚宾(Scriabin)、普罗科菲耶夫(Prokofiev)以及肖斯塔科维奇(Shostakovich)。他还让我明白，我可以拥有自己的风格。阿格丽希：她的萧邦太棒了。在我看来阿格丽希拥有如此独特的个性，她总能让音乐充满乐趣、与众不同、而且充满新意。我喜欢这样的钢琴家：你一听，就知道谁在弹。
WSJ：在格莱美颁奖礼上，你演奏了格士温(Gershwin)的《蓝色狂想曲》 (Rhapsody in Blue)。你喜欢美国音乐吗？
郎朗：我喜爱格士温的作品。格士温是一位非常严肃的音乐家。我也喜欢科普兰(Copland)。我还听过很多艾灵顿(Duke Ellington)的作品。我真的很喜欢美国音乐。它采用了（与古典音乐）不同的表达方式，更加自然流畅。你可以有更多的节奏变化，演奏更加自由。而且乐曲通常也比较简单，没那么复杂。
WSJ：在新唱片中，你和歌手安德烈•波切利(Andrea Bocelli)合录了一个曲子。你还考虑与其他歌手进行合作、为他们伴奏吗？
郎朗：昨天我和芭芭拉•史翠珊(Barbra Streisand)见面。我想和她合作一次。我也特别喜欢诺拉•琼斯(Norah Jones)和艾莉西亚•凯斯(Alicia Keys)这样的歌手。我刚与普拉西多•多明戈(Placido Domingo)录制了歌曲，我们的唱片将在5月登陆美国。此后，我将和塞西丽亚•巴托莉(Cecilia Bartoli)进行合作。在我看来，她是全球最能给人带来灵感的女歌手。
WSJ：你在音乐会上演奏了一些20世纪的音乐。在20世纪的作曲家中，你最喜欢谁？
郎朗：最喜欢巴托克(Bartok)。我也喜欢德彪西(Debussy)、拉赫曼尼诺夫(Rachmaninoff)及拉威尔(Ravel)。当然还有温士格。李格提(Ligeti)我也喜欢，他的一些作品很酷，非常精致。还有梅西昂(Messiaen)。他写了一些真正美妙的作品。
WSJ：有没有中国作曲家有意为你谱曲？
郎朗：谭盾正在为我写一个钢琴协奏曲。今年4月，我们将在林肯中心(Lincoln Center)进行全球首演。
WSJ：说说新唱片吧。你从李斯特(Liszt)、拉赫曼尼诺夫一直弹到莫扎特、海顿(Haydn)。
郎朗：我想在这张唱片中为年轻一代做些事情，比如我演奏了莫扎特C大调奏鸣曲(Piano Sonata in C Major)。我认为在我所演奏的所有作曲家的作品中，莫扎特是最细致、最优雅的一位作曲家。他的个性令人难以置信。他可以在两小节中展现五种或六种不同的个性。就如同他的歌剧，他以一种非常微妙的方式展示了极具戏剧性的一面。但这并不容易把握，你需要非常仔细地聆听。
如果你是说我，那我不是朗朗粉丝。
对。你听刚才那个访谈。他“内心”会发成“类心”，所以我觉得云迪就是发音的习惯。 王二就完全不同了。他清清楚楚知道该怎么发音就是有时会发疯 😁
晕，我哪能知道朗朗怎么想的？就算我low好了。
你这逻辑，钢琴家和流行歌手合作就是low?
她们都说YD最好出去避一下风头再说
你似乎没看懂。
我觉得有钱一起赚，挺好的。
原创 叉少 往事叉烧 收录于话题#人物故事26个
光看这个报道，应该是李的市场推销做不好。 “Deutsche Grammophon显然在李云迪的市场行销方面遇到了麻烦。。。。现在的问题是，难道古典音乐市场已经萎缩到只容一个郎朗或者一个李云迪生存的地步了吗？精湛的艺术能否和当前备受追捧的浮华、空洞表演共存？“
他真是白得发光
是的，都是虚职，没有实权的。给你容易，拿走也容易。
郎朗去牛津大学演讲时，有学生问他，你觉得天赋和努力的关系是什么？郎朗回答，有些能力的确是天生的，但天赋并不意味着你可以通过更少的努力去获得更大的成就。
有给点暗示，比如因为啥而得罪人了吗？
所以他比彭帅自由 选择多吗？
不会吧，他从小喜欢打乒乓球、现在也经常长跑，钢琴家对体力是有很高要求的。就算是自幼羸弱，他这样个人意志强大的人也必然会尽力弥补不足。
谢谢！我也觉得他走为上策
这也是大量一代移民男的比女的更愿意海龟的缘故
朗朗总是笑容可鞠、很接地气，其实很给人好感的；他最大的减分项还真不是对他钢琴技巧评判的分歧，而是他那个爹。几乎所有有他爹出镜的新闻都是负面的。
非常能relate to “白小姐”了
搜了一下，后来又重返DG了，DG好像被环球唱片收购了。
“2012年重返 DG唱片 公司并发行专辑《 贝多芬:悲怆·月光·热情 》；2014年发行专辑《 王者幻想 》。2015年发行专辑《 肖邦传奇 》； [7] 2016年发行专辑 《肖邦：叙事曲》 并陆续进行多场巡演。”
说明朗朗和王力宏，人生中给他们最大影响的是父亲。而李云迪和周杰伦，给他们最大影响的是母亲。 通常意义上父亲这个角色象征着权威，纪律，执著于地位，为了目的不择手段。而母亲这个角色象征着美，温柔，坚韧，奉献，理解 etc.
难道得罪了某喜欢古典音乐+喜欢男人的大佬
和郎朗对比，李不肯安排太多的演出
这篇写得真好。很多我想说但不知道怎么表达的东西，被人家专业人士很恰当地说出来了
我看过朗朗的自传，有那么悲催的童年，他现在看起来心理健康，已经是巨大的成就了。
靠，有可能，高层太黑暗了，无法无天
没那么严重，云迪又没出来举报。跟彭帅性质就完全不一样。
这个角度很有意思。
我觉得朗朗精神相当强悍，天赋异禀。多年来我对朗朗非常反感，其实主要是因为郎父的行为。朗朗坚持到现在精神正常专心事业，我倒是很佩服他。
声明一下，我不是他粉丝。从来没买过他演奏会的票。
郎朗去年冬天在大连海事大学体育馆的演出掀起狂潮，时隔半年后，与郎朗并驾齐驱被称为中国钢琴“双子星”的另一位享誉世界的著名青年钢琴大师李云迪，也 将于7月18日晚在同一地点举办钢琴独奏音乐会，记者从大连中音音乐学校了解到，这场名为“穿越时空的浪漫——李云迪纪念肖邦诞辰200周年中国巡演”钢 琴独奏音乐会在大连乐迷中引起了 巨大反响，众多观众期待到现场感受这位青年钢琴大师的风采。
毕竟是同为1982年出生的帅哥，同为 中国家喻户晓的钢琴王子，还曾同属一家唱片公司……正因这么多“同类项”，他们总是被拿来做诸多比较：他们的演奏技巧谁更强一些？谁的琴迷更多一些？谁在 国际上的影响更大一些？当记者日前将观众关心的这种“比较”问题向李云迪提出时，李云迪表示对观众的这种比较“很理解”也并不在意，“我正在全力备战即将 在大连举行的钢琴独奏音乐会，我只在乎自己的演奏是否最好。”
如果郎朗是激情冒险家式的天才，李云迪就是抒情王子式的天才
事实上，不管李云迪和郎朗两位当事人如何不在意观众的这种比较，但两位国际级的青年钢琴大师不可避免地要暗中发力——1982年生于沈阳的郎朗，他曾在 多个场合弹奏过拉赫玛尼诺夫的作品。只要一出手，即使老柴、门德尔松和肖邦也要望“曲”兴叹了。郎朗的弹奏令人难以忘怀，他既像一位才华横溢的诗人，又似 身姿卓绝的舞者。而矗立在另一边的是李云迪，这位与郎朗同年出生的冷峻帅哥来自重庆，作为笑傲江湖的肖邦与李斯特作品演奏高手，他动作快如闪电，意志坚若 磐石。美国《纽约时报》对二者的评价似乎更让观众清晰起来——“如果说郎朗是激情冒险家式的天才，那么李云迪就是抒情王子式的天才。”
有人说，郎朗看上去有种霸气和朝气，充满激情，而帅气高大的李云迪温文尔雅，有种书卷气。的确，与郎朗在舞台上的张扬热情不同，含蓄低调是李云迪坚持的 风格。其实，只要那双手触及黑白相间的琴键，李云迪就会于瞬间在听者内心深处掀起狂澜，你会被他的激情演奏融化在深深的感动之中。这其实也是他10年前在 波兰征服肖邦国际钢琴比赛大腕评委大放异彩的原因之一，那个冠军的意义非同寻常，因为那个奖项在被他揽进怀里之前已空缺了15年。擅长钢琴独奏的李云迪能 够非常准确地抓住音乐的内涵，而他的演奏技巧更令人叫绝，他弹奏的华彩段和琶音等复调音乐都极具个性。一位观众告诉记者：“听了他的音乐，我的耳畔就一直 回响着他弹奏的旋律。真的，那种感动和感悟是由浅入深，由弱到强，渐入佳境，真的很享受。的确，他并没有像郎朗一样表情丰富，但我依旧被他打动，被他征 服。”
郎朗和李云迪就像两个世界知名的品牌，无法比较哪个更好
在观众的印象 里，郎朗不仅在世界各地巡演不断，而且各种广告代言也频繁亮相，而李云迪自从2000年夺走第十四届肖邦国际钢琴比赛金奖后，世界对于李云迪来说的确是变 了。但年轻的他并没有被名利冲昏头，继续兢兢业业，除了偶尔在欧美的音乐会上小露一手外他一直埋头于音乐的继续学习深造中。李云迪几乎把所有的时间都放在 了更高层次的学习与积淀中，他在蓄势待发。对于大家把他和大出风头的郎朗相比，李云迪坦言并不介意：“每个艺术家都有自己的原创，就看观众如何选择了。在 艺术上是仁者见仁、智者见智的，就像你喜欢两个同样是世界知名的品牌服饰，你能说，哪个更好哪个不好吗？我只在乎、并且一贯如此的在乎自己的演奏是否最 好。”
总想着要超过别人，音乐就会变得浑浊了
不少媒体将郎朗和李云迪两人比 做“绝代双骄”，李云迪被冠以“花无缺”，郎朗被比做“小鱼儿”。对此李云迪无奈地表示：“本来就是不一样的人，出现在不一样的地方，吃的东西、教育的方 式、背景、气候条件也不同，成长的各方面不同，出来的人也好、演奏也好都不同。”不过对于二人的音乐会哪个会更受欢迎他不愿多说，“在音乐里永远不存在竞 赛，只有马才竞赛，这话很妙。假如总想着要超过别人，和别人去比去争，音乐就会变得浑浊了，人也会变得浑浊，就会丧失自己。我觉得任何人不论做任何事都不 应该有攀比的心理，这是一个陷阱，而且是自己制造的。”
李云迪在日本拥有众多少女“迪迷”
郎朗无疑是曝光率极高的明星，也拥有众多“琴迷”，但李云迪在这一点上并不输给他。李云迪曾被国外传媒誉为“古典音乐界猫王”，凭借俊秀的外表和精湛的 琴技迷倒众多少女，去年在日本NHK电视台播放的李云迪音乐纪录片《新浪漫主义》，引起极大反响。广大日本“迪迷”致信日本NHK电视台，要求重播纪录片 《新浪漫主义》，结果，电视台台应观众的请求，在该片首播一周后破例再次重播。(首席记者 谷子)
这么说来还真有可能，wlh出事是由父亲出面，结婚也有父亲拍板。
lyd的父母显然之前已经接受了wlh，太开明了。
我本身是被朋友带过去的，跟她们也不算很熟，本来是想多问几句，但她们说了确定YD是被人整的，最好出去避风头后，也不愿多说。
郎朗每年演出150多场，李云迪不到90场；郎朗代言了劳力士、杰尼亚、奔驰、奥迪、万宝龙、索尼、招商银行、斯坦威、飞利浦、阿迪达斯、松下、雅培、特仑苏等数十个品牌，完成了原始的粉丝的积累及财富的积累，也为推广古典音乐发挥了他巨大的影响力。
而李云迪的代言满打满算也不到两位数；当郎朗被古典音乐三大巨头之一的哥伦比亚经纪公司签下时，李云迪却与哥伦比亚公司结束了5年的合作悄然解约，之后娱乐综艺节目不断，媒体过多的炒作，也让一些音乐粉丝开始担忧甚至开始反感，而李云迪说“我觉得这不是把音乐娱乐化，是把自己娱乐化。”不久后的韩国“车祸”令所有粉丝心痛，几乎所有的人都在痛惜这位昔日的钢琴大神的堕落。
当有记者问郎朗对李云迪在韩国“车祸”事件的看法时，郎朗是不好作出评价的，只是说自己在最忙碌的时候每天也要最少练琴两小时。
在别人痛斥郎朗整日忙着“捞金”，演出活动不断的时候，低调的李云迪在做什么呢？
与瑞克寻访天下美食
李云迪与英国 BBC《寻访天下美食》主持人瑞克·史坦是好友，瑞克喜欢钢琴，李云迪喜欢美食，二人互为粉丝，经常一起你弹琴给我听，我做美食给你吃，享受美好时光。瑞克甚至邀请李云迪一起参加美食之旅的拍摄，而李云迪也是欣然前往，李云迪跟公司请了个大假与瑞克的美食节目组一起游历泰国、越南、斯里兰卡、马来西亚、印度、印尼……探访美食。在此期间，李云迪甚至跟瑞克学会了将23种包括香茅草、棕榈糖、姜黄、肉桂……在内的香料调料手工碾磨成色泽金黄异香扑鼻的神秘调味酱料，能用10分钟端出一份无可挑剔的印尼炒饭，自己揉面发酵烘烤出粗麦面包……
品味顶级冰酒
除了美食外，李云迪对美酒也颇有兴趣，在美食家好友瑞克的介绍下，他认识了原香港酒会会长陈亦文，顶级的葡萄酒鉴定师。陈亦文先生带着李云迪去参加酒会品尝美酒，在奥索尤斯最著名的酿酒厂Nk·Mip酒庄的年终品酒会上，因陈亦文先生的身份酒会用来款待他们的是一瓶1984年酿造后在橡木桶内封存了22年，2006年才装瓶的顶级Summer Hill，150万英镑。Mip酒庄的招牌出产是冰酒，每8公斤上等的冰葡萄才能酿造出一瓶375毫升的上等冰酒，因为产量低，所以一直被疯抢。
在他的教授下李云迪能品出不同葡萄酒之间或明显或细微的区别，虽然做不到一口就能准确分辨出酿造年份，但误差只在3年之内。
在哈瓦那享受雪茄
解约后第5天，李云迪就到了古巴参加的是哈瓦那雪茄节的最高潮——由世界优质雪茄烟领军企业哈伯纳斯雪茄公司承办的雪茄晚会。
500美元的费用，换来的是享受5道菜品和5支雪茄的机会，随后的1个星期，他在古巴随性而行。 他发现这个国家非常别具一格……
古巴没有吸烟室、非吸烟室的区分。李云迪在酒店就看到一位大妈一边拖地，一边叼着一支大雪茄吞云吐雾，酒店的门卫也叼着雪茄值班。他参观年过七旬的制烟大师满脸肃穆地将自己对于雪茄的体验精心卷入烟叶中，也领略到了少女在大腿上搓卷雪茄的场景。
然后他去了位于瑞士日内瓦湖畔的百达翡丽沙龙。沙龙内陈设和装饰简单、朴素，毫无赘笔。销售人员一律上了岁数，动作平缓，语调沉稳。在这里，可以看到工人在显微镜下打磨一些细小零件，一切都不能借助任何先进的科技。
在这里来上一杯咖啡，看那些上了岁数的老师傅雕琢出岁月，心里有一种水洗过的宁静。
谈一场恋爱
李云迪说：大概没有人是不想结婚的。
钢琴男神李云迪也想享受恋爱的甜蜜与乐趣，他拒绝增加演出场次与专辑发行量，毫不犹豫地推掉了好几个待遇优厚但必须多次出席发布会的产品代言。他觉得按照现在的工作量，收入已经足够，那么，就放弃赚钱，选择花钱！
李云迪谈了一场恋爱，女友是台湾人，在美国东方大学读书。公司告诫他不能和女友公开出入成双。恋爱中的人，但李云迪仍然陪女友到香港散心，买宠物狗，买戒指。公司对此非常不满，作为经纪公司，利润与旗下艺人的演出代言商演活动是呈正比的，而李云迪给公司创造的利润无疑是低到打破了所有肖邦钢琴大赛冠军的纪录。而李云迪认为恋爱的两个人如果连并肩携手都做不到，那还像什么恋人?
因此，后来李云迪与公司解约一点都不奇怪。
将车变成移动音乐厅
李云迪也是爱车一族，买了奔驰宝马和法拉利。或许是做音乐的缘故，李云迪的耳朵很挑剔，对于汽车音响和引擎声尤为敏锐。
他将宝马的音响做了改装，全车做了高等级的隔音处理。然后，他就有了一台可以移动的迷你音乐厅。哪怕在高速公路上飞奔，引擎声胎噪风噪也都被彻底隔绝，唯―能传到耳朵里的，是经过精确微调定位后从喇叭单元里传出的无可挑剔的音乐声。
他也对法拉利下了手，法拉利的引擎声就是最美妙的音乐，所以李云迪将排气做了改造，换上陶瓷刹车盘，每一脚油门下去，尾排都能传出震撼的低沉吼声，而每一脚刹车下去，陶瓷刹车盘能将刹车声消弭于无形。想听的被放大，不想听的被消除。
在通过优秀人才入境计划成为香港居民后，李云迪成了港岛很有名气的汽车名人。很多演艺圈的公众人物都来请他帮自己升级汽车音响，理由是李云迪这样的音乐家更能辨识出音乐的细微差别，在细微中追求完美。
后来，香港多了一家名为YUNDI的汽车音响改装车行，老板就是李云迪。他请了8名专业的音响改装工人，聘用了两位资历深厚的经理人，员工们根据客户的需要制订改装计划进行施工，而李云迪则负责改装完成后的音效调节。虽然车行的利润比起参加商演的收入差得很远，但这却是李云迪不靠钢琴赚到的钱，是他的第二职业。
很多人说李云迪“不务正业”，但是人生是自己的，他为什么要为别人而活呢？也许在人气和火热程度方面，李云迪确实是比不上郎朗，但是李云迪的琴技、钢琴上的成就确也远在常人之上，也许他“不务正业”但在音乐界他仍然可以傲视群人，依然是别人奋斗的目标。也许表面看来他在钢琴事业上不如郎朗成功，但是他的那些人生体验却是郎朗没有过的，郎朗选择用商业来推广古典乐，而李云迪选择用生活来抒写乐章，他的这些精彩的人生体验，也将会带给他更多的音乐灵感，而不是做一个只会埋头苦弹的琴呆。
大家都说学琴苦，为何苦？只要学了就停不下来，在很多时候付出和回报不成正比，在这里，我要跟大家说，学钢琴真的不算苦，比起搬砖来，钢琴真的是轻松、高薪让人羡慕的职业，你学了就请好好学，认真学，努力学，学好成了你就成功了！当你累了，倦了，不妨休息一下，看看书，出去走走，感受精彩的生活，感受广阔的世界！
我没有每层楼都爬，前面有没有说过为什么那次李云迪回来参加黄晓明还是谁的婚礼的事情。有没有耽误正经事呢。 如果是真的为了娱乐圈，还是有点遗憾的
真是没什么黑点的小孩子，就是不努力业务这个可以拿出来一说。 李云迪这么多年有没有耍大牌或者家人耍大牌的事迹？
看怎么定义正经事了，他回来参加黄晓明的婚礼当然耽误了当肖赛评委，缺席了两天。 但如果他认为见证朋友人生中最重要的时刻比当什么大赛评委更重要呢？他显然不觉得遗憾
这篇好敢说。
08年李云迪因为音乐理念与德意志留声机解约；12年双方再度合作，并且DG出了更高的签约费，之后发行多张专辑。在国内被宣传为DG因为李云迪水平下滑而与之解约，标志国外主流古典音乐圈对他的抛弃。12年再度签约却鲜有人知。说李云迪在国内被黑不是有组织的，真是见鬼了。
对吧。所以肯定也有人给李云迪打过这个意思的招呼了吧。李云迪快出来啊
李云迪“王者幻想”2014巡演首站音乐会火爆 “钢琴王子”李云迪、“一代天骄”郎朗，堪称青年钢琴家的瑜亮。但两人王不见王、水火不容的“暗战”不仅曾引发双方FANS叫阵，甚至国际乐评家也直指，两人“瑜亮情结”交恶、敌对程度史上罕见。 李云迪、郎朗同样出生于1982年。1999年，先是17岁的郎朗上阵代打，与芝加哥交响乐团同台演奏柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》一战成名。隔年18岁的李云迪则荣膺悬缺15年、萧邦国际钢琴大赛冠军，也让两人明争暗斗就此揭开序幕。 首桩恩怨为李云迪19岁入DG唱片，随后加入同公司的郎朗，却传闻曾向DG提出莫与李云迪续约的要求。之后2012年央视春晚，李云迪与王力宏同台造成轰动，郎朗则酸味十足表示，当初因本身没空，主办单位才改找李云迪。 春晚事件并未就此落幕，李云迪随后担任湖南卫视《快乐大本营》特别来宾时，一改优雅、浪漫形象，当场模仿郎朗陶醉的演奏方式。不仅引发全场爆笑，事后更造成两人FANS隔空交火。李云迪的FANS批郎朗“演奏表情夸张、心机更夸张”。郎朗的FANS则反讥李云迪“弹琴没激情”。 英国名乐评人、《外滩画报》专栏作家诺曼.莱布雷希特，眼见微博上郎朗、李云迪的FANS混战，强调两人相互排斥，甚至直接要求音乐厅、乐团，相同乐季不能安排对方演出，如此“一山不容二虎”、音乐史上确实少见。 李云迪31日在《人民日报》发表一篇《黑白琴键是梦想的阶梯》的文章，再度阐明本身的钢琴“中国梦”，随即登上微博排行榜第2，甚至造成FANS抢买《人民日报》。今年李云迪巡演首站东莞也紧急追加一场，两场独奏会票券于4小时内一扫而空。 今年1月间的“2013新浪微博之夜”颁奖活动，“李云迪中国钢琴梦”话题成为全场焦点之一，李云迪本人也获颁“微博年度星光荣誉”。拥有近1538万人次微博FANS的李云迪，于《人民日报》刊登文章的消息传开后，有网友自称“马上滚出去买报纸”、“谁也别挡着我，回学校第一件事就是去拿《人民日报》”。 最传神的莫过“白家大白兔”的留言：“第一时间买了《人民日报》生平第一份阿！报刊亭的人像看傻子一样地问我：“你怎么要买《人民日报》？”” 李云迪在文中首先指出，古典音乐界现有一股“中国力量”在崛起，甚至连英国《留声机》杂志都感慨：西方正面临一次文化地震。李云迪恳切地表示，“无论是钢琴艺术，还是古典音乐，仍谈不上普及”。李云迪在个人微博“李云迪YUNDI”的首页，标明“这是我们的时代，我们将一起见证历史，一起开启我们的“中国钢琴梦””。 2013年6月起，31岁的李云迪正式开启“李云迪的中国钢琴梦”国内巡演，演奏行程遍及近40个二、三线城市，有些场次甚至安排在体育馆演奏，历时超过半年。对于媒体称他为“云端颠覆者”，李云迪强调，把古典音乐比作大海，“我们都还只是小小的浪花”。希望自己扮演“对话者、融合者、传播者”，让中国文化、西方音乐更好地对接，甚至形成古典音乐演奏的“中国流派”。 目前李云迪正在欧洲巡演，他的“王者幻想”2014全国巡演首站、东莞玉兰大剧院，原本只排5月17日一场、应乐迷要求加演5月16日场次。3月29日早上9时开卖、清晨4时就开始有人排队，结果两场票券不到下午1时全数售罄。
mm也又来啦！新年好啊！
我好像看到说肖赛赛程一个月 他就请了一两天假参加完婚礼就回去裁判了
其实和帖子里我们的分析是一致的。这种事情如果不是得罪人，算什么啊。。 我党领导只有被撸下台时，桃色新闻才是问题。同理李云迪。 所以总有人说阴谋论，那是阴谋论合乎逻辑。
主要是大家认为他和黄晓明没有那么铁。 这事让我有点心情复杂。
你好你好，我们在这个帖子里度过两年了呀。哈哈。
对对，我也看到这个说法，意思是没耽误事，我真心希望是这样的，担心他为了一时浮华放弃更重要更长远的东西。毕竟还是个小朋友。
mm的好些个帖子观点我都很赞同 所以我就记住mm的id了
爬个楼都会这样 象宏迪这种是双方生命中最重要的事情-音乐的知音 他们真的会很难忘记对方的吧
他们又都有条件不用愁柴米油盐贵世俗的事情