毕加索有多牛你可能想不到，一生完成5万件作品（图）

据粗略统计，毕加索一生完成了5万件艺术作品，他一生经历了童年时期、蓝色时期、玫瑰时期、立体主义时期、古典时期、超现实主义时期、蜕变、田园8个时期，他留给艺术史的印象就是天赋成了精，嚣张拓拔的艺术本术，超长待机的天赋本赋。但人生是场长跑，毕加索能在每一个重要节点，每一次经过主席台都遥遥领先，hold住自己天赋本赋的人设。

2013年，王健林以1.7个的小目标拍下了毕加索的油画 《两个小孩》这个成交价无异于天文数字，但在毕加索的众多作品中，这也算中等生。《坐在窗边的女人》就拍出了6.6亿人民币 ,而《阿尔及尔的女人则以8.8亿的天价成交 。

1900年，19岁的毕加索来到了大师云集的巴黎，且不说在艺术圈出人头地，就是考买画养活自己都很困难。因为小透明的作品无人问津，此时的毕加索穷困潦倒。不过很快，毕加索就找到了破解办法。他雇了几名大学生去巴黎的每一家化店逛，临走时跟老板问上一句”有没有毕加索的画”如此以来，毕加索的名字开始在巴黎艺术圈崭露头角。靠着不断迭代的营销方式，毕加索成了会赚钱的画家。更重要的是他的自我营销和作品创新相互依存、彼此加持，让他早早实现了财务自由 专心探索画意，并且成为了唯一一个生前就看到了自己的画挂进卢浮宫的人 。

而毕加索真正厉害的地方在于他的天赋和创新。1907年春天，毕加索画出了一幅极具冲击力的作品 《亚威农少女》当毕加索向同行们展示时，大家都震撼不已，同时摇头叹息说“”这幅画丑爆了”“这是法国艺术的一大沦落”。而今，他却和梵高的《星月夜》《莫奈的睡莲》一同组成了纽约现代艺术博物馆的镇馆之宝，后来的人们习惯把这幅画称为第一幅有立体主义倾向的作品。它标志着西方传统艺术方法的彻底决裂，奏响了现在艺术的音乐章。传统的西方画技，是以透视的画 透视法的观察方式，以远小近大的错觉现象表现绘画相对象，同时力求逼真写实。而在毕加索这幅彻底颠覆的画作，向当时的西方艺术圈扔了一枚炸弹。通俗点讲，从毕加索开始，西方艺术从一眼就能看懂变重了 怎么也看不懂。而画家们从被动受限的像照相机一样 展示绘画对象变成了主动自由的表达和探索艺术。之后，毕加索正式成立了立体主义。毕加索推开了现代艺术的大门，艺术家满分有而入，这才有了如今花样繁多的艺术表现形式。

抽象的美不在于不像，而在于它其实是现实万物的高度概括。将眼前的现实直接以抽象的方式表达出来 需要极高的悟性，但毕加索牛就牛在当他通过直觉的表达，获得理想效果的时候，他第一个动作并不是将来高处洋洋自得 而是复盘拆解自己的每一个动作，换句话说，他把偶然的运气，经过深思熟虑、反复试验，通通转化为成功的定式。
还记不记得初中课本里那幅画封异常诡异，你却又看不懂的《格尔尼卡》，你知道他究竟讲了什么吗 ？

1937年 纳粹纳粹德国轰炸了西班牙小镇——格尔尼卡。作为西班牙艺术家，毕加索怀着强烈的抗议创作了这幅反诈名作。化作只用了黑白灰三种颜色，沉重而悲凉，最左边的公牛，在西班牙斗牛文化中象征着妖魔 ；左下角抱着死去孩子的母亲，因悲伤而变形的脸，让人不忍细看；下方受伤倒在地上的战士手中除了断剑，还有一朵小红花，宁死不屈的精神让人感动；不远处受伤的马，象征着无辜的百姓；天空凭空出现的电灯，是从天而降的炸弹，也是惊恐的上帝之眼；再往右举着灯的女人，象征自由女神和逃跑的人一起满怀对和平的渴望；最右边的人仰天惨叫，右手暗示了轰炸机的形状 。
来源：乔里

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