爱屋及乌是人之常情，而恨乌及屋则大可不必。
不错，样板戏是文革期间的产物，据说还是江青亲自部署亲自指挥的。记得有个快板书这样开头：“样板戏，花盛开，是江青同志亲手栽……”
我只能说，江青一贯的好大喜功，把别人的成果拿来给自己充门面，她一个十里洋场的三流戏子，懂多少传统戏曲，更别说作词作曲改变成现代戏剧了。事实上，现代京剧的改编，完全是专业文艺工作者的劳动果实，她一转手就变成了江记样板戏。
当然， 你说她一点功劳也没有并不符合实际，比如，她看了上海人民沪剧团沪剧《芦荡火种》，就指示北京京剧团改编为京剧。该团的汪曾祺、杨毓珉、萧甲、薛恩厚改编剧本，李慕良等设计唱腔。著名老生谭元寿、马长礼也参与了改编工作。这些专业大拿，将传统唱腔进行了创新，使得原来表现才子佳人，王侯将相的旋律符合“革命英雄主义”。无论如何，这都是对传统进行改革的有益尝试。
特别是汪曾祺编写的唱词，具有极高的文学性和艺术性，至今，仍然在华人世界广为流传，《智斗》一场，几乎是华人晚会的保留节目，成为传世经典。
垒起七星灶，
铜壶煮三江。
摆开八仙桌，
招待十六方。
来的都是客，
全凭嘴一张。
相逢开口笑，
过后不思量。
人一走，茶就凉。
有什么周祥不周祥。
舞台上，京剧旦角赵派创始人赵燕侠，净角名家周和桐扮演的阿庆嫂和胡传魁，一招一式，一举手一投足，加上现代舞台的灯光和布景，真叫人眼前一亮。从此，现代汉语里，阿庆嫂成了高情商的代名词，胡传魁则是大傻冒的同义词。说实话，如果请我看传统的贵妃醉酒或打渔杀家，那没完没了的咿咿呀呀哼哼哈哈叫人肠子都痒痒，我宁愿再看一遍《沙家浜》。
看，我又俗了不是？啥？样板戏里没有男女爱情？好呀，听说阿庆嫂男人去上海跑单帮了，我这就去春来茶馆品品她家的碧螺春。
我爱阿庆嫂。
唉，猴子真是堕落了，那谁，老狼，请轻砸，先给您上一杯刚到的新茶，来，咱坐下看戏。
应该是一条过，没有NG的，很考验演员的功底。
现在又替身，又镜头切换，又打苹果光，又NG的，又炒绯闻拉高人气的，挺没趣。
爱屋及乌是人之常情，而恨乌及屋则大可不必。
不错，样板戏是文革期间的产物，据说还是江青亲自部署亲自指挥的。记得有个快板书这样开头：“样板戏，花盛开，是江青同志亲手栽……”
我只能说，江青一贯的好大喜功，把别人的成果拿来给自己充门面，她一个十里洋场的三流戏子，懂多少传统戏曲，更别说作词作曲改变成现代戏剧了。事实上，现代京剧的改编，完全是专业文艺工作者的劳动果实，她一转手就变成了江记样板戏。
当然， 你说她一点功劳也没有并不符合实际，比如，她看了上海人民沪剧团沪剧《芦荡火种》，就指示北京京剧团改编为京剧。该团的汪曾祺、杨毓珉、萧甲、薛恩厚改编剧本，李慕良等设计唱腔。著名老生谭元寿、马长礼也参与了改编工作。这些专业大拿，将传统唱腔进行了创新，使得原来表现才子佳人，王侯将相的旋律符合“革命英雄主义”。无论如何，这都是对传统进行改革的有益尝试。
特别是汪曾祺编写的唱词，具有极高的文学性和艺术性，至今，仍然在华人世界广为流传，《智斗》一场，几乎是华人晚会的保留节目，成为传世经典。
垒起七星灶，
铜壶煮三江。
摆开八仙桌，
招待十六方。
来的都是客，
全凭嘴一张。
相逢开口笑，
过后不思量。
人一走，茶就凉。
有什么周祥不周祥。
舞台上，京剧旦角赵派创始人赵燕侠，净角名家周和桐扮演的阿庆嫂和胡传魁，一招一式，一举手一投足，加上现代舞台的灯光和布景，真叫人眼前一亮。从此，现代汉语里，阿庆嫂成了高情商的代名词，胡传魁则是大傻冒的同义词。说实话，如果请我看传统的贵妃醉酒或打渔杀家，那没完没了的咿咿呀呀哼哼哈哈叫人肠子都痒痒，我宁愿再看一遍《沙家浜》。
看，我又俗了不是？啥？样板戏里没有男女爱情？好呀，听说阿庆嫂男人去上海跑单帮了，我这就去春来茶馆品品她家的碧螺春。
我爱阿庆嫂。
唉，猴子真是堕落了，那谁，老狼，请轻砸，先给您上一杯刚到的新茶，来，咱坐下看戏。
应该是一条过，没有NG的，很考验演员的功底。
现在又替身，又镜头切换，又打苹果光，又NG的，又炒绯闻拉高人气的，挺没趣。