（原创：灵隐士）
黑泽明·三枪·三花聚顶（1）
1975年，在影坛闯荡30年的大导演黑泽明拍摄了电影《德尔苏·乌扎拉》，标题是一个俄罗斯猎人的名字。在当时这是一部非常“特别“的电影——你一个日本知名导演，通吃东西方电影届，拿奖拿到手软，贵为电影届之天皇，为什么要冒天下之大不韪，不顾大和民族的面子与尊严，去跟我们最大的敌人，社会主义苏联一起合作拍摄电影？你一定要让整个民族尴尬，心里别扭吗？
更令人奇怪的是，黑泽明之前的电影风格非常之美国化，镜头使用灵活多变，善于去捕捉人的动作与变化，在效果上不仅动感十足，而且富有张力，让画面很有延伸感。他这一切妥妥的美国摄影技巧和拍摄手法呀，不，准确说是比当时的美国导演都更像美国导演。
咋回事？你怎么说变就变啊？这。。。到底是为什么呀？
逼的。虽然老黑名号在外，其实在当时实在是没有办法。拍摄电影总是要先准备好钱，因为要花很多钱的，而他当时手头没什么钱。环顾整个日本电影界投资圈，没人愿意考虑一下合作，想办法筹钱给他搞电影。真够憋屈的。想想看，贵为电影之天皇，从25年之前，1950年的电影《罗生门》就开始名声鹊起，然后名动天下，名利双收，呼风唤雨，怎么会混成现在这个样子？实在是尴尬至极——你们的意思是嫌俺老黑廉颇老矣？还是说俺虎落平阳没前途了？
道理其实也简单。电影这个行业毕竟是要赚钱的，投资人觉得他的作品不贴合市场，投资风险大，可能有去无回，所以就不愿意投资。最直接的一个原因应该是五年之前，1970年，黑泽明有意离开合作25年之久的东宝电影，想试一试自己单飞扑腾一下，于是挂了公司的名，然后自己独立制作了电影《电车狂》。没想到这一炮没响，无人买单票房惨淡，市场完全抓瞎。老黑哥为了这部电影下了血本，赌上了身家，结果输得倾家荡产，一败涂地。这一个跟斗跌得好惨。
老实说《电车狂》并不算差。作为黑泽明的第一部彩色电影，在色泽、光影明暗的处理方面一级棒，看得出花了相当的功夫。同时态度挺认真，选择了一个多线条的故事——山本周五郎的小说《没有季节的小墟》，用八个故事四正四反描绘一个被主流社会遗忘的角落，也算殚精竭虑煞费苦心。
但是贫民窟的题材不讨巧，加上没有大牌影星，情节发展缓慢，主题隐晦话中带话，就没有市场吸引力。还有就是人老啰嗦，他摆出一副见多识广，说教孩子般的人生价值与理念，就会让年轻的观众在心里会有所抵触，烦他。
老黑哥话中的意思可以用一副对联来简单概括：
——人，即使生活一片废墟，也要心中一道彩虹，当认真发奋。
——人，身体残缺并不可怕，精神畸形才要人命，莫虚度成空。
道理没错。可是问题在于1970年正是经济腾飞的年代，大伙儿手里都有俩钱，享受着社会发展带来的美好物质生活，身心舒畅愉快，乐观向上，人生路顺得一匹，喜欢轻松的，搞笑的调调。“唉。。。你这电影都什么呀，整个残障变态傻帽集中营，脏儿吧唧穷儿郎当的，就会扫人兴致触人霉头，好好的心情也被你搞得差了，讲什么大道理么你，费脑死人了，得了你去追求精神吧，俺喜欢享受！你是大牌导演，享受过掌声鲜花，我们可是啥都还没有呢。俺就是要爽。”
时机不对，黑哥流泪。咋会这样。。。俺想不通！以后可咋办呢？
（原创：灵隐士）
黑泽明·三枪·三花聚顶（1）
1975年，在影坛闯荡30年的大导演黑泽明拍摄了电影《德尔苏·乌扎拉》，标题是一个俄罗斯猎人的名字。在当时这是一部非常“特别“的电影——你一个日本知名导演，通吃东西方电影届，拿奖拿到手软，贵为电影届之天皇，为什么要冒天下之大不韪，不顾大和民族的面子与尊严，去跟我们最大的敌人，社会主义苏联一起合作拍摄电影？你一定要让整个民族尴尬，心里别扭吗？
更令人奇怪的是，黑泽明之前的电影风格非常之美国化，镜头使用灵活多变，善于去捕捉人的动作与变化，在效果上不仅动感十足，而且富有张力，让画面很有延伸感。他这一切妥妥的美国摄影技巧和拍摄手法呀，不，准确说是比当时的美国导演都更像美国导演。
咋回事？你怎么说变就变啊？这。。。到底是为什么呀？
逼的。虽然老黑名号在外，其实在当时实在是没有办法。拍摄电影总是要先准备好钱，因为要花很多钱的，而他当时手头没什么钱。环顾整个日本电影界投资圈，没人愿意考虑一下合作，想办法筹钱给他搞电影。真够憋屈的。想想看，贵为电影之天皇，从25年之前，1950年的电影《罗生门》就开始名声鹊起，然后名动天下，名利双收，呼风唤雨，怎么会混成现在这个样子？实在是尴尬至极——你们的意思是嫌俺老黑廉颇老矣？还是说俺虎落平阳没前途了？
道理其实也简单。电影这个行业毕竟是要赚钱的，投资人觉得他的作品不贴合市场，投资风险大，可能有去无回，所以就不愿意投资。最直接的一个原因应该是五年之前，1970年，黑泽明有意离开合作25年之久的东宝电影，想试一试自己单飞扑腾一下，于是挂了公司的名，然后自己独立制作了电影《电车狂》。没想到这一炮没响，无人买单票房惨淡，市场完全抓瞎。老黑哥为了这部电影下了血本，赌上了身家，结果输得倾家荡产，一败涂地。这一个跟斗跌得好惨。
老实说《电车狂》并不算差。作为黑泽明的第一部彩色电影，在色泽、光影明暗的处理方面一级棒，看得出花了相当的功夫。同时态度挺认真，选择了一个多线条的故事——山本周五郎的小说《没有季节的小墟》，用八个故事四正四反描绘一个被主流社会遗忘的角落，也算殚精竭虑煞费苦心。
但是贫民窟的题材不讨巧，加上没有大牌影星，情节发展缓慢，主题隐晦话中带话，就没有市场吸引力。还有就是人老啰嗦，他摆出一副见多识广，说教孩子般的人生价值与理念，就会让年轻的观众在心里会有所抵触，烦他。
老黑哥话中的意思可以用一副对联来简单概括：
——人，即使生活一片废墟，也要心中一道彩虹，当认真发奋。
——人，身体残缺并不可怕，精神畸形才要人命，莫虚度成空。
道理没错。可是问题在于1970年正是经济腾飞的年代，大伙儿手里都有俩钱，享受着社会发展带来的美好物质生活，身心舒畅愉快，乐观向上，人生路顺得一匹，喜欢轻松的，搞笑的调调。“唉。。。你这电影都什么呀，整个残障变态傻帽集中营，脏儿吧唧穷儿郎当的，就会扫人兴致触人霉头，好好的心情也被你搞得差了，讲什么大道理么你，费脑死人了，得了你去追求精神吧，俺喜欢享受！你是大牌导演，享受过掌声鲜花，我们可是啥都还没有呢。俺就是要爽。”
时机不对，黑哥流泪。咋会这样。。。俺想不通！以后可咋办呢？