驻场半年，改1000遍：一个动画人亲历的《哪吒2》制作

专题 · 《哪吒2》票房创影史奇迹 2025年2月14日15:01河北凤凰网财经官方账号
来源｜极速财讯  “好久没干电影干这么开心了”，在《哪吒之魔童闹海》（下称《哪吒2》）制作的幕后纪录片里，入行10多年的杨日晶发出这样的感慨。 《哪吒2》开创出了一种新模式，除了找到大量公司外包，导演饺子也在全行业内网罗人才入驻到自己的可可豆动画公司，提供住宿和工位，在这里共同协作完成创作，入驻最长时间的工作人员达两年。有人形容就像是“行业里的奥运会”，各路大神齐聚在可可豆切磋。 杨日晶就是入驻可可豆的动画人之一，带着对项目的好奇，2024年5月杨日晶从广州飞到了成都可可豆，在这里驻扎了半年。 尽管《哪吒1》时就已经参与过项目，杨日晶没想到《哪吒2》对画面的要求这么高，一开始他用在行业里惯用的求效率的思维做镜头，做出的东西一遍遍被打回来，他极度挫败焦虑，对于导演的苛刻要求他也很不理解，真的有必要这么精细吗？观众能看到吗？这不烧钱浪费吗？ 不能半途逃跑，只能直面问题，他终于让自己沉下心来回到最原始的创作状态，拿出“你让我返工1000遍，我就改1000遍”的心态来死磕后，产出通过率终于上升，半年时间里，他完成了35个镜头，总时长1分多钟。他也才明白导演要的到底是什么——你只有让自己拿出最好状态的作品，做的东西才可能有机会通过。 正是对作品这样的极致要求，《哪吒2》创造了票房奇迹。2月13日晚7点，《哪吒2》票房已突破100亿，138家公司，总共参与制作的人员超过4000人，当技术力、叙事力与商业力形成共振，自2025年1月28日春节档上映以来，以摧枯拉朽之势刷新多项纪录，单枪匹马把中国电影票房的天花板抬到一个新高度。 这次经历也冲击了杨日晶原有的认知，为了学视觉设计到美国留学，毕业后在好莱坞工作过两年，回国后参加过大大小小电影制作，他和行业内的很多人一样，想学美国好莱坞那套可以批量生产的专业流程，但事实上，这套流程做出千篇一律的作品，观众已经看腻了，像饺子导演一样，用死磕精神把东西打磨到极致，做出来的作品才会与众不同。 杨日晶与饺子导演合影 图源/受访者提供 在行业里摸爬滚打10多年，杨日晶说自己已经早被磨到得过且过的状态了，当想法不被采纳，自己就会随波逐流，但《哪吒2》让他意识到，“我们可能没有那么多机会做到这么好的项目，但是我们不能放弃对好作品的执着和对自我的要求。” 以下是他讲述的《哪吒2》幕后制作故事： 01 “你让我返工1000遍，我就改1000遍” 我加入时，项目时间非常紧张，还有1600多个镜头没通过。作为后期，我主要是修改供应商做的镜头，把他们调整为符合导演要求的程度。当时做的第一个镜头是鹿童和仙鹤抵挡龙王砍刀，我还带着之前做电影的模式，怎么快怎么来，用量产的方式去做，发现完全行不通。 像做其他电影一样，我把角色和场景融进氛围里，半天就出了一版，同事告诉我这质感不够，离要求还差很远。我就开始慢慢改，从人物瞳孔的光反射到头发丝的细腻程度，再到冲击波对边缘细流的扰乱，上下都进行了精修，改到第10版，在其他电影里怎么也能过的程度了，但还是不行。这期间我还同步改着其他镜头，两周过去了，一个通过的镜头都没有。 我很不适应，这不就是电影吗？电影不就这么做的吗？要求怎么这么“龟毛”。之前做其他电影项目，片方会给参考标准图，给出一些标杆作品，我只要参照着做到一样的标准就可以了，但《哪吒2》也没有，让我感觉没有方向。 可可豆的工作人员有和我沟通过，他们是很耐心的，告诉我们一些修改方向，只是一直通过不了会让人崩溃，反复下去你会没自信，所以也有很多人来到可可豆，做了一两个月受不了又回自己公司了。 虽然在来的路上我就想过做得不顺，大不了就闪人，但这时候没有办法去逃避问题了，通过吐槽解决不了问题的时候，就只能直面问题。我就想，看你能让我返工多少次，你给我返工1000遍，我就改1000遍。 两周后终于有一个通过的镜头，那是李靖和夫人、太乙真人出现揭穿无量仙翁罪行桥段，画面背后有一堆天兵天将围着，就处理这些由近到远的小兵。这个画面到我手里的时候已经改了很多版本，就差一点能完成了，我精修了两周顺利通过，终于有了一些信心。 图源/受访者提供 通过鹿童和仙鹤抵挡龙王砍刀这个场景，已经是两个月后了。一直改，一直改，从衣服质感、透明感到背景的洪流等等都丰富了很多细节，改到我自己挑不出毛病了，给身边同事看也挑不出毛病了，改到第45版，终于到导演那里一版过。 有了死磕的心态以后，全神贯注去改，抛开杂念去改，后面越做越顺，我的镜头通过率终于上去了。 我统计过，要通过导演审核，我一个镜头需要改个大概40-50版，也有一些镜头叠加其他人修改过的，改了得有上百版。导演要求非常高，有时候镜头做出来了，达不到他想要的，他会直接倒回到重做，比如土拨鼠的铡刀，做出来觉得刀上的纹理、高光、质感不对，都是直接退回重改，又重新做动画，重新做渲染，又重新做毛发，再到渲染合成，重新来过。 我之前做一些院线电影，一周可能就要做100个镜头，他们没有足够的时间给你细化，不然的话就会超支。但在可可豆这半年里，我一共就做了35个镜头。这些镜头里包含哪吒和敖丙突破天元鼎、海底妖兽与仙界捕妖队大战以及攻打陈塘关里涉及的画面等。 02 “偷工减料的国外外包，拿到素材傻眼了” 这次饺子导演把一些重点镜头给了国外的知名特效公司做，但做得都不好，有的甚至特别糟糕，这时离项目杀青只有两三个月了，最后的几场大戏真的是硬着头皮收回来，然后在可可豆里大家重新做的。 比如哪吒和敖丙携手冲破天元鼎的那一场重头戏，拿到素材我一打开都傻眼了，做的太差了，有点像低幼的动画片，五毛钱特效的感觉，这也是国外做过知名项目的公司了。但现在重新做时间已经不够了，怎么办？当时负责这部分的视效总监经验足，就说要不试一下用各种素材做叠加，就像一个人妆没画好，我们后面一点点给它化妆化到自然为止。 最后改了四五十版，能想的办法都想了，参考了真实的火焰、熔岩和热浪的形态和特征修改，最后导演也问了，还能再修好吗？我说确实没办法，最后就勉强过了，但确实也是尽力了。 还有一个天元鼎里熔岩鼎壁的背景，居然直接是一张平面图片，应该是那家公司想节省成本，没有渲染三维带溶液的鼎壁，我打开以后，忍不住去找制作人投诉，国外外包公司怎么能这样子偷工减料，就用一张图来忽悠我们，但时间真的不够了，我们就想办法把它尽量做出纵深感，呈现出熔岩流动的动态以及热浪滚滚的感觉，这些都是我们后来想办法去补救的。 我也了解国外公司的项目安排方式，是比较偏工业化的量产的流程，加上语言不通，是很难像国内制作团队一样配合的。 到2024年11月还有100多个镜头没通过，当时内部特别的紧张，还开了会议说如果真的这一两个月不能把这些镜头给突破的话，可能项目就“完”了。我们每天就赶，我连续做了50天没休息，周末的时候也加班，也能看到其他来加班的小伙伴。 图源/受访者提供 但后来100多个镜头导演还是勉强通过的，真没时间了，不通过的话这个项目上不了了。这时距离上映1个月不到，如果还不把片子过完，番外篇、推广物料都没时间做了。 我很佩服饺子，没有任何的架子，就是执着的把东西做好，他从故事、分镜、剧本、动画、特效、后期、配音组还有音乐所有环节，每个元素他都自己把关自己定，非常执着。 我合作过的有名气的导演，直接是让执行导演来过，一场戏一场戏的给反馈，那样是很难做出很传神的东西的。经常我做项目都是甲方就在我隔壁，天天催着你要交货，就很难全身心投入，有时候你就会做疲，很难尽兴的去创作，就只求大家都觉得没问题就行。 我甚至还找制片人问过，别的电影是有标准的，只要对着这个标准做就好了，但这里没有标准，就是要做到更好，在资本的层面来说就会有点浪费，我发现他们其实知道这样会耗费很多人力物力，但他们认为“标准”会扼杀镜头的灵性，就是他们一定想让我们去突破自己的潜能，把每个镜头都做到极致。 03 “每周四下午茶，我把成都能吃的美食都吃了” 我一直在关注《哪吒2》项目，正好有这个档期，接到邀请我很快就答应了，第二天可可豆的工作人员就给我订票，我从广东飞到了成都。 到了可可豆以后，我意外的是团队阵容，聚集了国内最强的一批在这行摸爬滚打坚持到现在的从业者，有很多像我这样资历超过10年的，从业15年、20年的都有，一家公司有上百号人的老板都过来驻场了3个月。真的像我朋友说的“是行业的奥运会”。 可可豆有两栋楼，一栋是做教育培训的，一栋是用来做制作的，这里一楼是休息跟影厅，我们后期跟特效是在二楼，三楼是动画跟特效，四楼就是导演和编剧做创作的。 图源/受访者提供 这里要给可可豆打一下广告，这种驻场，其实业内有很多公司开始是有点抗拒的。《哪吒1》的时候很不容易，应该预算有限，那时还没有口碑出来，给的利润也不高，但要求又高，导致大家做的时候都挺累的，挺叫苦的。但《哪吒2》给的条件就好很多了，我们入驻可可豆，有专门的工作人员给我们安排免费的住宿，每周四下午3点还会组织下午茶，到点结账也痛快。 我们是住在可可豆附近的小区里，三四个人一套房，每个人一个房间，每两周有阿姨来帮我们打扫卫生。我们每天就是到时间就起床，然后去工作，干到晚上大概10点下班，天天如此。他们下午茶做的特别好，提供了成都的各种特色美食，羊肉串、羊杂汤、鸡爪、狼牙土豆、凉面、鸡胗，当地能有的都有，也不枉去那里工作一趟，把成都的美食都尝了一遍。 只是我一开始没想到项目时间这么长，以为两个月就结束了，结果到了冬天还没有结束，后面天气很冷，我衣服都没带够，把我冷得不行。 04 “这次经历颠覆了我做电影的思维” 我们这一行大家一直在推崇影视工业化，它的一个逻辑就是作品批量复制，我在美国洛杉矶工作两年，曾想把一些影视工业化带回国。 做第一个镜头我印象很深刻的是，鹿童仙鹤在前面打，小兵在后面打，其实观众根本不会注意到小兵，是要拿着放大镜放很大才能发现，后面打架的小兵也在吐血冒烟，当时我知道要做到这个程度的时候都吃惊了。 我们私下都会吐槽说，要求这么高有必要吗？按别的项目早就能过了，千军万马的大战里那些士兵的眼神，哪吒的口水丝，一些毛发的边缘光，这些东西观众能看到吗？为什么他抠那么细，现在懂了，我也觉得值得。 《哪吒1》的时候我也参与了，是最后天劫云降临的那场重头戏，这次再参加，发现饺子导演成长了很多，《哪吒1》经验没有现在丰富，但现在他各种物理知识、现象细节都讲得非常的科学，也越来越知道自己想要的是什么，我也能学到很多。 这次经历颠覆了我做电影的思维。因为我以前其实挺认可影视工业化那套流程的，我也经常把它挂在嘴边，但是这次颠覆了我，你确实只能好好打磨好，才会真的做出与众不同的东西来，你老是喊着工业化、标准化，做出的东西千篇一律。现在好莱坞的项目、漫威的项目也不吃香了，就是天天搞套路，大家都看腻了。 我在这个行业里面，已经被磨到得过且过的这种状态了。因为在很多时候，我给一些资方和公司提反馈的时候，上面的人都觉得不用做那么细，都想要快一点，或者想有更高效的方案来替代，久而久之，我就会随波逐流。 但这次把我之前固有的认知打破了，我们可能没有那么多机会可以做到类似《哪吒2》这么好的项目，但是我们不能放弃对作品的执着跟对自我的要求，你只有这种态度，才能做出真正好的作品。 我在读大学的时候看到过饺子导演《打，打个大西瓜》的作品，我自己也有做原创动画，当时就觉得他能自己一个人把它给做出来，真有毅力，真的相当不容易。到现在饺子导演45岁了，10年时间里只做了《哪吒1》《哪吒2》两部作品，如果按资本的角度来说，会认为这种方式是不可取的，产量太少了，认为不挣钱，但结果超出了我们所有人的预期。 希望后面有资本想关注这个行业时，可以实实在在的投资在创作上，而不是说前期就把钱烧完，后面就剩下一点钱，再去找一些团队稀里糊涂的把东西给赶完，上了影院割一波韭菜，我之前见过太多这样的项目了。 普通人要逆袭很难，但事实上不论这个行业不缺机会，缺的就是你用心打磨作品，饺子代表的是我们普通人追求梦想，实现梦想的一个很好的例子。我创业的时候，我也和其他人一样，就想我对得起投资人就好了，但是饺子告诉我的是，要对得起观众。这让我感触很深，如果我自己要在这个行业里继续生根发芽，就是得坚持自己的一些追求。

只要用心，总能做好的

国内 Cinity LED 银幕展示的细节

ttbgh 发表于 2025-02-27 22:40
只要用心，总能做好的

别人是用心，饺子是死磕，所有细节都抠到极致，不疯魔不成活，才有现在的现象级出圈

饺子是以一己之力提升了整个行业。现在国外的特效团队在中国的名声被他们自己搞臭了，以后再想挣中国电影的钱就难了。反而可以想见今后中国的特效团队也会因为超绝的表现在国际市场上分一杯羹

咦，不是说饺子是靠妈妈一个月1000人民币支撑下来的吗？他有这么多钱养2栋楼的员工？！

感动。对得起imax 票钱 对于这些从业者，能参与100多亿的项目 最后项目取得这样的成就，写在简历里都是荣耀了。

两只小蜜蜂 发表于 2025-02-27 22:57
咦，不是说饺子是靠妈妈一个月1000人民币支撑下来的吗？他有这么多钱养2栋楼的员工？！

那是做哪吒1 之前.. 哪吒1已经赚钱了。赚到的再投钱到第二部。

文里说的外国外包， 是包给了哪个国家啊？

饺子是东亚人精益求精的工匠精神

文里说的外国外包， 是包给了哪个国家啊？
brookhaven 发表于 2025-02-27 23:02

好莱坞的。刷到过一个好莱坞资深特效师的视频，说看哪吒2仿佛听到每一个像素背后都响着哗啦啦的钱的声音
好莱坞资深动画特效同行看《哪吒2》有感 国产动画的里程碑

系统提示：若遇到视频无法播放请点击下方链接
https://www.youtube.com/embed/GdUBKWmnCLc

不知道后面AI能不能帮忙

三年前有个电视剧，叫做青春之城，秦海璐主演的。 里面的内容，大概是，一群中国年轻人，为了理想，做AI，做动画设计，做机器人，还有药研发的，虽然没钱，但是通过努力，大多成功了，还成为了世界领先水平。
没想到，两年之后再看，居然都实现了。开始怕的时候，网络人大多是嘲笑，因为AI，设计之类的算法，中国就赶不上美国。纯粹自嗨。

真的是很用心了，细节都做的超好