物道君语：
宋代五大名窑，是中国美的顶峰。
太震撼太美了 一直为大英博物馆 33号馆没进去而遗憾 那日刚好有修缮 唉 不知何日才能故地重游啊 哎哎哎哎 宜花 发表于 2021-06-23 21:30
正好契合了简约主义审美，穿越时空和莫兰迪画里的那些瓶瓶罐罐不谋而合。我甚至怀疑莫兰迪是不是看过或者收藏宋瓷，但是他没有 youdai 发表于 2021-06-23 23:13
相比而言乾隆的审美真是一言难尽 bigjohn123456 发表于 2021-06-23 21:07
游牧民族暴发户，很像现在国内某些土豪。 berlin 发表于 2021-06-24 09:43
回复 1楼asileyi的帖子 要说文物价值，历史价值，我相信，而且确实很珍贵。 但是请不要肉麻吹捧工艺审美等等，说白了就是简单的瓷器而已。 blackmiles88 发表于 2021-06-24 09:55
回复 34楼的帖子 真正艺术品是不看文物价值的。艺术品看文物价值，历史意义是党文化洗脑的结果。 最有名的就是圆明园里的几个喷泉头，那几个兽首是传教士设计的，工艺水平在欧洲喷泉到处可见。艺术价值几乎等于0，被炒作起来的。 油画，雕塑这些，都是不看年代，直接拼实力。 宋瓷基本也是这样。 宋瓷美国最全的在cleveland museum里面，看完以后，明清的都没法看。 记住一个定理，如果办中国瓷器展，show 的都是青花，基本是二三流的。 Sundayday 发表于 2021-06-24 15:32
算起来，汝官哥均定，我就差哥窑还没有买到了。不是古物哈，现代技术还可以的窑口做的，有点意思就行。jiajia2018 发表于 2021-06-24 20:41
图片｜北宋 汝瓷天青釉玉壶春瓶 动脉影 摄
马未都说：“宋瓷，是中国美学的顶峰。”
那时候的瓷器，与别的时代完全不同，分成官窑和民窑两大体系。民窑，在意实用价值，著名的有如磁州窑、龙泉瓷等。
官窑，则是皇帝的审美，尤其是宋徽宗，主要呈现在五大名窑中。
但五大名窑一直颇有争议。有柴、汝、官、哥、定之说，亦有汝、官、哥、钧、定之说。
宋朝五大名窑，如五朵灿烂的烟花，在中国审美的天空，昙花一现，绝美千年。
雨后天青，是汝瓷的底色。“似玉非玉更胜玉”， 是汝瓷的底气。
它位列五大名窑之首，是宋徽宗一生中的挚爱，更是后世凝望的那一抹天青。
釉面上经常有细小的开片，被称为蟹爪纹。而全世界唯一一只没有开片的汝瓷，是水仙盆。在清朝时，被乾隆当成喂猫的饭盆，如今保存在台北故宫博物院里。
这或许就是汝瓷的性格。它不喜表现，不爱张扬，谦谦君子，温润如玉，清风自来。
官窑，如其名所言，便是为官家烧制，分为北宋官窑和南宋官窑。
南宋的官窑，多是模仿汝瓷。因而在釉色上有些相像，是天青或粉青。所以很难分辨。
这是因为官窑含铁量比较高，冷却后，釉色较薄的地方便被氧化了，仿佛添上一层美的滤镜。
因为他信道教，喜欢青色，才推崇青瓷。而且在这以前，没有人会烧那么厚的釉。
为什么汝窑和官窑要烧那么厚的釉呢？至今仍是个谜。
图片｜ 宋 官窑青釉盏 波士顿美术馆藏 动脉影 摄
历史上第一个哥瓷，多半是个意外。
哥窑最大的特色是器物本身布满开片，开片大小相似的叫“百圾碎”，弧形的叫“蟹爪纹”。
图片｜南宋 哥窑五足洗 上海博物馆藏 动脉影 摄 哥窑出来后，开片可能要开个三四年，在寂静的夜晚可能会听见“啪”的一声，那是哥窑在“炸裂”。
等它慢慢开片后，随着空气的氧化，原来被黑炭水浸过的纹路变成了金色，因而有了“金丝铁线”之美名。
图片｜南宋 哥窑五足洗 上海博物馆藏 动脉影 摄 马未都说审美有四个境界，从下往上分别是艳俗、含蓄、矫情、病态。哥窑的审美是介于含蓄和矫情之间，是一种缺陷。
“缺陷美必须是要天生的。”因此即使哥窑的开片成为审美追求，当时的匠人也不能想烧什么开片就烧成什么样。一切都得静待窑火，浑然天成。
缺陷是一种美，但必须是天生的。若是人工刻意为之，就叫矫情了。这般想来，比起完美的漂亮，有缺陷的美才是一种难得的天赋。
图片｜故宫博物官藏 哥窑琮式瓶
宋代五大名窑中，除了定窑都是青瓷。但钧瓷的青，不是青色为主，它还有玫瑰紫，紫红色等等。
如果说其他瓷器是极简的性冷淡风，那么钧瓷就是热闹的大红大紫风。
随着炉火的热气，厚重的釉水四处流动，那些在刚烧时开裂的地方，会被釉水再次填补上。弯弯曲曲，变得如同蚯蚓在雨天奔走的痕迹，这也是钧瓷最特别的地方，叫做“蚯蚓走泥纹”。
图片｜钧窑天蓝窑变釉四方花盆（局部） 蚯蚓走泥纹 动脉影 摄
图片｜钧窑天蓝窑变釉四方花盆 亚洲艺术博物馆 动脉影 摄 观复博物馆里藏有一个钧瓷盘子，盘面上刚好有二十四片红叶，如秋风渐起的日子，落于水间，让人联想起唐朝《红叶题诗》的传说，因而取名为“红叶题诗盘”。
钧瓷的青，不是单一的，它只是把美交给了想象力和时间，才有了五彩斑斓的“青”。
图片｜钧窑 红叶题诗盘 观复博物馆藏
图片｜金 钧窑玫瑰紫釉碗 波士顿美术馆
定窑是五大名窑中唯一一个烧造白瓷的。而且，不同于其他几种的素面为主，它是唯一一个有印花的。
图片｜定窑白釉印花蟠龙石榴纹盘 动脉影 摄 相传，定窑是从唐代的邢窑一派相承来的。原来一直是独占天下，直到宋徽宗太喜欢青瓷了，才被迫“让贤”。
定窑的白，是白中闪黄的，恬淡柔和。它的釉很轻薄，便于刻花。纹饰秀美，色彩淡雅，让它从原来的民窑之物，一跃成为皇家用瓷。
图片｜宋 定窑白釉刻花莲瓣纹钵式碗 动脉影 摄 近年来最贵的定瓷，是一个小小的碗，拍卖了222.5万美元。而它的前主人，是在一个跳蚤市场以3美元买下的，在家放了五年，想着碰碰运气，便送至苏富比拍卖。
古语有“定瓷有芒不堪用”的说法，才导致它后来渐渐没落。但是，何为“芒”？
有人说是指定窑的口沿釉薄处脱落后的芒口，有人说“芒”是太耀眼之意，不符合宋徽宗的审美，才被慢慢弃用的。
语言的真相随着时间不得而知，但定瓷的美直至今日，依然余韵悠长。
图片｜宋 定窑白釉平底直壁洗 动脉影 摄
图片｜宋 定窑白釉莲花花口盘 亚洲艺术博物馆 动脉影 摄 其实，五大名窑的时代，中国人对瓷器的技艺并未到达高峰，但后世技艺更强，模仿得再多，都无法超越当时的审美。
因为宋朝审美不仅仅是外在的美，它更强调人们内在的感受，只以颜色来表现，只想含蓄地表达。
图片｜北宋 汝窑天青釉花式温碗（修复）河南省文物考古研究院藏 动脉影摄 大道至简，“古意而今妍”。
在中国人的美学世界里，美是一种天然，是一种真实，是一种朴素。宋瓷的五大名窑，便是这种中国美的极致体现。
这也是为什么千百年来，我们如此热爱它的原因吧，美当是返璞归真，道法自然。
图片｜北宋 汝窑天青釉花式温碗（修复）河南省文物考古研究院藏 动脉影摄
大英博物馆里的汝窑像新的一样漂亮。
波士顿美术馆的汝窑那就是个破烂。
宋朝的审美很高级啊
说明瓷器有没有价值不取决于年代，只取决于美。为了年代搜罗瓷器是大老粗的低俗行为。
同意，艺术的顶峰。
还有宋慈
游牧民族暴发户，很像现在国内某些土豪。
要说文物价值，历史价值，我相信，而且确实很珍贵。 但是请不要肉麻吹捧工艺审美等等，说白了就是简单的瓷器而已。
不要瞧不起暴发户，乾隆审美在当代也有回应嘛，可以参考一下杜嘉班纳
粗糙
没有职业培训学校
工艺提高不上去
真正艺术品是不看文物价值的。艺术品看文物价值，历史意义是党文化洗脑的结果。
最有名的就是圆明园里的几个喷泉头，那几个兽首是传教士设计的，工艺水平在欧洲喷泉到处可见。艺术价值几乎等于0，被炒作起来的。
油画，雕塑这些，都是不看年代，直接拼实力。
宋瓷基本也是这样。
宋瓷美国最全的在cleveland museum里面，看完以后，明清的都没法看。
记住一个定理，如果办中国瓷器展，show 的都是青花，基本是二三流的。
首先要分清艺术品、文物的概念和区别，以及他们各自在中国、西方语境中的定义、联系和区别。 然后要分清博物馆、艺术博物馆、美术馆之间的联系和区别，以及他们在中国、西方语境中的定义、联系和区别。
中国的博物馆与美术馆是两个领域，虽然近几年一些博物馆甚至是大博物馆都有追赶潮流办艺术展的倾向，国家博物馆曾一度被业界戏称为美术馆，因为其一度只办艺术展览，近几年有好转。
另，西方也有考古、历史类博物馆，也在乎藏品的历史、考古类意义。
Cleveland museum 的中国馆藏真的非常优秀！参观一遍后很伤感为什么五大湖区有那么好的人文和教育资源还会没落，完全没赶上科技大潮。没有忧患国无恒国是不是就是这个道理呢？ 这里有博物馆里面收藏的宋瓷的图片： 里面有收藏一件汝瓷：https://www.clevelandart.org/art/1957.40
想看汝瓷的照片
好贴 谢谢