最近几天，周杰伦、罗大佑、孙燕姿接连开线上演唱会，吸引了无数目光。
一波华语乐坛的怀旧热潮，再次掀起网上热潮。
罗大佑、周杰伦，这2个名字，对于华语流行乐坛到底意味着什么？可以毫不夸张地说，他们是华语流行乐坛有史以来最重要的2个人。
而且在罗大佑周杰伦之外，再也找不到能稍微接近他们对华语流行音乐文化贡献的第三人。
最近，TVB联合芒果台推出了《声生不息》港乐精选
很多观众已经开始期待宝岛季
认真地说，香港流行音乐作品，无论是数量还是质量，还真没法和台湾比。香港对华语流行文化最大贡献还是在电影方面，港片的影响力让台湾电影无法媲美，但台湾流行音乐的厚重，又是港乐没法相提并论的。
简单说说吧。
先说90年代。
90年代华语流行乐坛的代表人物，可能属于邓丽君、张学友和王菲，提到歌神，大家都非常熟悉。
90年代的香港乐坛也确实是巅峰时期。
但香港歌坛最大的问题是翻唱太多。
如今我们能想起来的大多数香港歌曲，差不多有一半是翻唱日本歌曲。
就拿张学友来说，我最喜欢的学友金曲《还是觉得你最好》。
翻唱自日本乐队米米CLUB的一首歌曲。
其它《分手总要在雨天》、《遥远的她》等脍炙人口金曲，没错依然翻唱自日本歌曲。
而王菲呢？成名曲就是翻唱日本歌曲。
还有陈慧娴的2首金曲
最著名的《千千阙歌》和《飘雪》，依然还是翻唱日本歌曲。
与之相比，90年代台湾歌手虽然也有翻唱，但大多数还是原创，而且水准非常高。
提到90年代的台湾金曲，罗大佑当时依然活跃。
作为罗大佑音乐生涯代表作，歌词可以登上教科书的《东方之珠》，发表于1991年。
然后在情歌方面可以望罗大佑项背的李宗盛，也在90年代写出了大量金曲。
这个大家都很熟悉，不用多说。
除了罗大佑和李宗盛，台湾还有好几个原创音乐天才。
写出了《星星点灯》和《水手》的郑智化，在歌曲人文关怀方面的水平，几乎可以直追罗大佑。
一代民谣曲风大神左宏元，为《新白娘子传奇》谱写的几首歌，至今仍然广为传唱。
其中这首插曲《渡情》被称为杭州市的市歌，凡是走过西湖的游客，哪一个敢说没有听过这首歌？
还有一个小虫，也是华语流行乐坛非常厉害的原创人。
90年代早期李丽芬演唱的《爱江山更爱美人》，90年代末期任贤齐走红的《心太软》等等，这些脍炙人口的金曲，都来自小虫。
还有台湾著名音乐制作人五陈，陈大力、陈秀男、陈志远、陈乐融、陈耀川，巅峰时期的台湾流行音乐，正是因为有这么多厉害的原创人才，所以才会百花齐放。
而香港的原创音乐人，说来说去，可能就是黄霑那几个。
这是香港流行音乐没法和台湾原创音乐相提并论的根本原因。
然后再说21世纪的华语流行乐坛，那基本上就更加是台湾音乐人独领风骚。
2000年以后香港乐坛的原创人才更加青黄不接，更加没法和台湾流行音乐一起讨论了。
2000年代以后的台湾乐坛，周杰伦、林俊杰、陶喆、王力宏，周林陶王，哪个不是一等一的原创音乐人？
这些大家都非常熟悉了。
其他有影响力的台湾歌手，昨天也开了线上演唱会的孙燕姿，号称是21世纪最有影响力的华语女歌手。
其他有影响力的女歌手也是百花争艳。
梁静茹
张韶涵
组合方面，男团有五月天，女团有SHE，这都是华语流行乐坛天花板级别的存在啊。
而且，这些歌手的作品，基本上都是原创。比90年代的原创比例更高。
在2000年代以后，大陆原创流行音乐水平其实也不错，比香港歌坛要厉害多了。尤其是涌现了许巍和许嵩这两个人物。巧了，都姓许啊。
许巍的代表作《蓝莲花》、《故乡》、《曾经的你》，
许嵩的代表作《如果当时》、《千百度》、《有何不可》，这些都是值得反复单曲循环的金曲。
另外刀郎和朴树的歌曲，《2002年的第一场雪》和《平凡之路》也是经典作品。
李玉刚《刚好遇见你》也是可以单曲循环的神作。
凤凰传奇和筷子兄弟，则是大陆音乐组合的代表。《月亮之上》、《小苹果》都是传唱一时。
汪峰也可以提一笔，但是他的歌曲不耐听，在传唱度方面不如上面这些金曲。
这些歌手代表了21世纪大陆流行音乐的最高水平。
其实大陆2000年代以后出现的大多数流行音乐，都有一个毛病，就是不够耐听，听两次觉得还行，听多了就觉得有点土。特别是很多网络神曲，《老鼠爱大米》、《香水有毒》这种，都是这种毛病，缺少一点音乐的高级感，而且毫无美感。尤其是缺少许巍歌曲的那种气质。
不过，相比周杰伦和林俊杰，大陆流行音乐人最大的短板在于经典作品数量太少。周杰伦的金曲随便可以列举到20首、30首以上，林俊杰也至少有10多首金曲，但无论是许巍还是许嵩，最多有3、5首水准特别高的歌曲，在数量方面差得有点多。
至于21世纪以后的香港流行乐坛，数来数去，只有一个陈奕迅和邓紫棋，再也找不出第3个值得一提的人物了。所以2000年以后的香港乐坛，基本上是凋零了。
因此，纵观这30年华语流行乐坛，主要还就是靠台湾音乐人。如果要说起对30年华语流行乐坛的贡献程度，台湾音乐人可以占6成，香港音乐可以占2.5成，大陆音乐人勉强占1.5成吧。
这个贡献程度可能还要再斟酌，但台湾音乐人对华语流行乐坛的功劳，肯定是占了一多半。关键就是台湾有一整套成熟的流行音乐制作体系，能够发掘出更多人才，其实像林俊杰、孙燕姿都是出生于新加坡，梁静茹更是马来西亚华人，但他们都在台湾的流行音乐体系下发光发热，这证明了台湾流行乐坛的生命力之强大。
当然，咱们说的都是流行音乐。大陆流行音乐之所以不如台湾，主要就是没有发达的商业化流行音乐制作体系，但是说到唱功，曾经参加《我是歌手》的谭晶等人，被广大网友戏称为国家队降维打击。
换句话说，大陆其实出的是歌唱家，而不是出流行歌手。
在殿堂级音乐，在学院派音乐方面，在美声艺术唱法方面，大陆歌唱家毫无疑问碾压港台。这可能是侧重点不同。大陆最优秀的音乐人才都是去唱阳春白雪了，对于流行音乐似乎兴趣不大。
但人民群众最喜欢听的，还是流行歌曲嘛。
所以现在大家都听周杰伦。随便打开任何一天各大在线音乐平台，周杰伦歌曲的收听人次都是碾压其他所有歌手。
比如在王心凌因为《爱你》再次翻红的5月23日，她能冲到第2，但剧离周杰伦还是差得太多。
已经好多年了，周杰伦歌曲的收听人次一直是冠军，其他歌手因为上了热搜可以冲到第二，但绝对无法撼动周杰伦的地位。
所以，华语流行乐坛，21世纪之前是罗大佑，21世纪以后是周杰伦。
不服不行
最近几天，周杰伦、罗大佑、孙燕姿接连开线上演唱会，吸引了无数目光。
一波华语乐坛的怀旧热潮，再次掀起网上热潮。
罗大佑、周杰伦，这2个名字，对于华语流行乐坛到底意味着什么？可以毫不夸张地说，他们是华语流行乐坛有史以来最重要的2个人。
而且在罗大佑周杰伦之外，再也找不到能稍微接近他们对华语流行音乐文化贡献的第三人。
最近，TVB联合芒果台推出了《声生不息》港乐精选
很多观众已经开始期待宝岛季
认真地说，香港流行音乐作品，无论是数量还是质量，还真没法和台湾比。香港对华语流行文化最大贡献还是在电影方面，港片的影响力让台湾电影无法媲美，但台湾流行音乐的厚重，又是港乐没法相提并论的。
简单说说吧。
先说90年代。
90年代华语流行乐坛的代表人物，可能属于邓丽君、张学友和王菲，提到歌神，大家都非常熟悉。
90年代的香港乐坛也确实是巅峰时期。
但香港歌坛最大的问题是翻唱太多。
如今我们能想起来的大多数香港歌曲，差不多有一半是翻唱日本歌曲。
就拿张学友来说，我最喜欢的学友金曲《还是觉得你最好》。
翻唱自日本乐队米米CLUB的一首歌曲。
其它《分手总要在雨天》、《遥远的她》等脍炙人口金曲，没错依然翻唱自日本歌曲。
而王菲呢？成名曲就是翻唱日本歌曲。
还有陈慧娴的2首金曲
最著名的《千千阙歌》和《飘雪》，依然还是翻唱日本歌曲。
与之相比，90年代台湾歌手虽然也有翻唱，但大多数还是原创，而且水准非常高。
提到90年代的台湾金曲，罗大佑当时依然活跃。
作为罗大佑音乐生涯代表作，歌词可以登上教科书的《东方之珠》，发表于1991年。
然后在情歌方面可以望罗大佑项背的李宗盛，也在90年代写出了大量金曲。
这个大家都很熟悉，不用多说。
除了罗大佑和李宗盛，台湾还有好几个原创音乐天才。
写出了《星星点灯》和《水手》的郑智化，在歌曲人文关怀方面的水平，几乎可以直追罗大佑。
一代民谣曲风大神左宏元，为《新白娘子传奇》谱写的几首歌，至今仍然广为传唱。
其中这首插曲《渡情》被称为杭州市的市歌，凡是走过西湖的游客，哪一个敢说没有听过这首歌？
还有一个小虫，也是华语流行乐坛非常厉害的原创人。
90年代早期李丽芬演唱的《爱江山更爱美人》，90年代末期任贤齐走红的《心太软》等等，这些脍炙人口的金曲，都来自小虫。
还有台湾著名音乐制作人五陈，陈大力、陈秀男、陈志远、陈乐融、陈耀川，巅峰时期的台湾流行音乐，正是因为有这么多厉害的原创人才，所以才会百花齐放。
而香港的原创音乐人，说来说去，可能就是黄霑那几个。
这是香港流行音乐没法和台湾原创音乐相提并论的根本原因。
然后再说21世纪的华语流行乐坛，那基本上就更加是台湾音乐人独领风骚。
2000年以后香港乐坛的原创人才更加青黄不接，更加没法和台湾流行音乐一起讨论了。
2000年代以后的台湾乐坛，周杰伦、林俊杰、陶喆、王力宏，周林陶王，哪个不是一等一的原创音乐人？
这些大家都非常熟悉了。
其他有影响力的台湾歌手，昨天也开了线上演唱会的孙燕姿，号称是21世纪最有影响力的华语女歌手。
其他有影响力的女歌手也是百花争艳。
梁静茹
张韶涵
组合方面，男团有五月天，女团有SHE，这都是华语流行乐坛天花板级别的存在啊。
而且，这些歌手的作品，基本上都是原创。比90年代的原创比例更高。
在2000年代以后，大陆原创流行音乐水平其实也不错，比香港歌坛要厉害多了。尤其是涌现了许巍和许嵩这两个人物。巧了，都姓许啊。
许巍的代表作《蓝莲花》、《故乡》、《曾经的你》，
许嵩的代表作《如果当时》、《千百度》、《有何不可》，这些都是值得反复单曲循环的金曲。
另外刀郎和朴树的歌曲，《2002年的第一场雪》和《平凡之路》也是经典作品。
李玉刚《刚好遇见你》也是可以单曲循环的神作。
凤凰传奇和筷子兄弟，则是大陆音乐组合的代表。《月亮之上》、《小苹果》都是传唱一时。
汪峰也可以提一笔，但是他的歌曲不耐听，在传唱度方面不如上面这些金曲。
这些歌手代表了21世纪大陆流行音乐的最高水平。
其实大陆2000年代以后出现的大多数流行音乐，都有一个毛病，就是不够耐听，听两次觉得还行，听多了就觉得有点土。特别是很多网络神曲，《老鼠爱大米》、《香水有毒》这种，都是这种毛病，缺少一点音乐的高级感，而且毫无美感。尤其是缺少许巍歌曲的那种气质。
不过，相比周杰伦和林俊杰，大陆流行音乐人最大的短板在于经典作品数量太少。周杰伦的金曲随便可以列举到20首、30首以上，林俊杰也至少有10多首金曲，但无论是许巍还是许嵩，最多有3、5首水准特别高的歌曲，在数量方面差得有点多。
至于21世纪以后的香港流行乐坛，数来数去，只有一个陈奕迅和邓紫棋，再也找不出第3个值得一提的人物了。所以2000年以后的香港乐坛，基本上是凋零了。
因此，纵观这30年华语流行乐坛，主要还就是靠台湾音乐人。如果要说起对30年华语流行乐坛的贡献程度，台湾音乐人可以占6成，香港音乐可以占2.5成，大陆音乐人勉强占1.5成吧。
这个贡献程度可能还要再斟酌，但台湾音乐人对华语流行乐坛的功劳，肯定是占了一多半。关键就是台湾有一整套成熟的流行音乐制作体系，能够发掘出更多人才，其实像林俊杰、孙燕姿都是出生于新加坡，梁静茹更是马来西亚华人，但他们都在台湾的流行音乐体系下发光发热，这证明了台湾流行乐坛的生命力之强大。
当然，咱们说的都是流行音乐。大陆流行音乐之所以不如台湾，主要就是没有发达的商业化流行音乐制作体系，但是说到唱功，曾经参加《我是歌手》的谭晶等人，被广大网友戏称为国家队降维打击。
换句话说，大陆其实出的是歌唱家，而不是出流行歌手。
在殿堂级音乐，在学院派音乐方面，在美声艺术唱法方面，大陆歌唱家毫无疑问碾压港台。这可能是侧重点不同。大陆最优秀的音乐人才都是去唱阳春白雪了，对于流行音乐似乎兴趣不大。
但人民群众最喜欢听的，还是流行歌曲嘛。
所以现在大家都听周杰伦。随便打开任何一天各大在线音乐平台，周杰伦歌曲的收听人次都是碾压其他所有歌手。
比如在王心凌因为《爱你》再次翻红的5月23日，她能冲到第2，但剧离周杰伦还是差得太多。
已经好多年了，周杰伦歌曲的收听人次一直是冠军，其他歌手因为上了热搜可以冲到第二，但绝对无法撼动周杰伦的地位。
所以，华语流行乐坛，21世纪之前是罗大佑，21世纪以后是周杰伦。
不服不行