纽约大都会博物馆的档案中记录了很多曾经惊艳众人的时尚大牌，它们有的活了下来，有的早已在历史的长河中被人遗忘。
今天，我们就来看几个美的不可方物但已经休眠的时装品牌。
Madame Grès (1940s & 50s)
格雷斯夫人被称为“布料女王”，时尚界的祖师奶奶，虽然她在1993年就已经去世，但她对高定礼服的影响至今仍在。
学绘画和雕塑出身的她，用对待艺术品的态度对待每一件礼服。
在德军占领巴黎期间，因为她拒绝设计实用的服装，而且还大胆使用法国国旗的颜色制作她标志性的希腊式女神长裙，她的高定时装屋被德军关停。
巴黎解放后，格雷斯夫人成为那个年代最顶尖的女装设计师。
温莎公爵夫人，格蕾丝·凯利，葛丽泰·嘉宝都是她的客户。
她在1980年代退休，1989年设计了最后一条裙子，客户是纪梵希的创始人Hubert de Givenchy。
虽然她的裙子都很梦幻，但她的结局却没那么美好。
她退休后，她的时装公司破产，她自己也因为一些失策的财务决定最后在贫困中去世。
幸运的是，她的朋友都是诸如Hubert Givenchy，Yves Saint Laurent，皮尔卡丹之类的时装界大佬，他们给她找了一间巴黎的公寓，她就在那儿为他们缝制女装，一直到90岁去世。
她创立的香水品牌至今存在于瑞士，但这个品牌在她去世之前已经卖给了一家日本公司。
Madeleine Vionnet (二战前)
1912年，Madeleine Vionnet创立了她的同名服装品牌，但因为二战爆发， 在1939年就被迫关闭了。
1920年代，她和可可·香奈儿是最先舍弃当时高定时装的呆板正式，转而设计柔软光滑服装的设计师。
Vionnet被称为“斜裁女王”，但她没什么自我推销的能力，1940年退休后，她的服装品牌也就跟着沉寂了。但可可·香奈儿的发展势头却在战争之后变得更加强劲。
Callot Soeurs (1910s & 20s)
这是1910-1920年代最有名的一个时装品牌之一。
上面提到的“斜裁女王”Vionnet也为这个品牌工作过，用她的话来说，
“如果没有Callot Soeurs的裙子作为参考，我只能做出福特，见过它们之后，我才能做出劳斯莱斯。”
这个牌子最大的客户是被称为“美国最美女人”的名媛Rita de Acosta Lydig。
画家乔瓦尼·波尔蒂尼为她画的这幅绝美肖像画中，她穿的就是Callot Soeurs的裙子。
据说，当Rita发现丈夫出轨，小三的穿衣品味实在太差时，她给她寄了一条Callot Soeurs的裙子。
这个品牌由Callot四姐妹创立，但到1920年，4个姐妹两个去世，一个退休之后，Marie Callot Gerber成了最后一个管理品牌的人。
1927年，她也去世后之后，她的儿子接手了公司，但跟Vionnet的品牌一样，它也没挨过战争。最后在1952年彻底关门了。
Adolfo (1960s & 70s)
Adolfo Sardiña是一名古巴出生的美国设计师，设计女帽出身，早年曾经给可可·香奈儿当过无薪实习生，后来回到美国后，创立了自己的服装工作室。
不管是帽子还是裙子，都超美的…
不过他在60岁退休之后，便不再设计女装了。
Gilbert Adrian (1940s)
德军占领期间，巴黎无法再向美国出口时尚，于是一名美国设计师在这时候出来填补了空白，他叫Gilbert Adrian。
同时他还是好莱坞电影的服装设计师，《绿野仙踪》中的那双红宝石鞋也是他设计的。
1959年，他因为心脏病发作去世，之后，他创立的服装品牌也就渐渐没什么人知道了。
Jessie Franklin Turner (1920s)
法国“时尚国王”Paul Poiret很少随便称赞人，但他也被Jessie Franklin Turner的设计惊艳，称她是“美国唯一的设计天才”。
她可能是那个时代唯一一个没有模仿巴黎时装，走出了自己风格的时装设计师。
这些不拘一格，引人注目的裙子，都完完全全是她自己的创意。
她在1943年退休后，想看她的裙子，只能去博物馆了。
Mainbocher (1920s-60s)
二战之后不久，迪奥推出了自己首个服装系列“New Look”，它的推出，让迪奥品牌一日之间享誉全球。
但其实，Mainbocher比迪奥早差不多10年，就已经设计了类似的“蜂腰裙”。
Mainbocher于1929年在巴黎创建了自己的服装品牌。
那时候，他有很多名流客户，其中最有名的是辛普森夫人，
他甚至以她的名字命名了一种他发明的蓝色，还设计了她的婚纱。
当时这件婚纱可能是被拍照最后，也是被抄袭最多的一件婚纱。
巴黎发生战争之后，他被迫逃到了纽约。
但跟其他时装品牌不同，他在战争时期也混的风生水起。给海军、红十字、童子军中的女性设计制服，并且还改革了宴会礼服，设计出了短款的晚礼服。
他在81岁退休，在1970年代早期关闭了自己的服装公司。
他设计的这款“Mainbocher束腹”因为Horst P. Horst一张经典的照片而被永远的保留了下来。
Lucille (1910s)
Lucille可能是这些设计师中最具争议的一个，她是泰坦尼克号的幸存者，但她和丈夫后来遭到猛烈的抨击。
据说泰坦尼克号出事之后，他们当时坐上了一艘可以坐40人的救生艇，但坐了十几个人的时候，他丈夫怕人太多船会翻，就用钱贿赂了船上的救生员，让他别去救更多的人了…
虽然人品可能不咋滴，但她的业务能力很强，很会营销。
她每个月都会为几个时尚杂志写专栏，顺便推销下自己的衣服，同时她还会把自己的名字借出去，帮一些奢侈品打广告。
据说，她是第一个搞时装秀的设计师，也训练了第一位专业的时装模特。
但1918年，她的时装品牌迎来了一场致命丑闻，有些媒体报道说，很多她品牌的裙子其实不是她本人设计的。
从此之后，她的服装品牌一落千丈，最后在1920年代关门大吉了。
Charles James (1940s-60s)
Charles James是为迪奥“New Look”系列带来灵感的另一位设计师。
迪奥称他是“我们那个时代最伟大的天才”。
2017年的电影《魅影缝匠》很大程度上也受到了Charles James故事的启发。
据说Charles James非常难以合作，但他的设计每个人都没话说。
他早期设计的白色棉衣夹克被画家达利称为“第一座柔软的雕塑”。
但他最知名的，是那些犹如雕塑般的裙子。
后来，他搬到纽约的切尔西酒店六楼，在这里生活，也在这里工作，直到2014年因肺炎去世。
他去世后，他创立的这个品牌也就慢慢无人问津了…
他们都曾经大名鼎鼎，
现在无一例外，都被人渐渐遗忘了...
纽约大都会博物馆的档案中记录了很多曾经惊艳众人的时尚大牌，它们有的活了下来，有的早已在历史的长河中被人遗忘。
今天，我们就来看几个美的不可方物但已经休眠的时装品牌。
Madame Grès (1940s & 50s)
格雷斯夫人被称为“布料女王”，时尚界的祖师奶奶，虽然她在1993年就已经去世，但她对高定礼服的影响至今仍在。
学绘画和雕塑出身的她，用对待艺术品的态度对待每一件礼服。
在德军占领巴黎期间，因为她拒绝设计实用的服装，而且还大胆使用法国国旗的颜色制作她标志性的希腊式女神长裙，她的高定时装屋被德军关停。
巴黎解放后，格雷斯夫人成为那个年代最顶尖的女装设计师。
温莎公爵夫人，格蕾丝·凯利，葛丽泰·嘉宝都是她的客户。
她在1980年代退休，1989年设计了最后一条裙子，客户是纪梵希的创始人Hubert de Givenchy。
虽然她的裙子都很梦幻，但她的结局却没那么美好。
她退休后，她的时装公司破产，她自己也因为一些失策的财务决定最后在贫困中去世。
幸运的是，她的朋友都是诸如Hubert Givenchy，Yves Saint Laurent，皮尔卡丹之类的时装界大佬，他们给她找了一间巴黎的公寓，她就在那儿为他们缝制女装，一直到90岁去世。
她创立的香水品牌至今存在于瑞士，但这个品牌在她去世之前已经卖给了一家日本公司。
Madeleine Vionnet (二战前)
1912年，Madeleine Vionnet创立了她的同名服装品牌，但因为二战爆发， 在1939年就被迫关闭了。
1920年代，她和可可·香奈儿是最先舍弃当时高定时装的呆板正式，转而设计柔软光滑服装的设计师。
Vionnet被称为“斜裁女王”，但她没什么自我推销的能力，1940年退休后，她的服装品牌也就跟着沉寂了。但可可·香奈儿的发展势头却在战争之后变得更加强劲。
Callot Soeurs (1910s & 20s)
这是1910-1920年代最有名的一个时装品牌之一。
上面提到的“斜裁女王”Vionnet也为这个品牌工作过，用她的话来说，
“如果没有Callot Soeurs的裙子作为参考，我只能做出福特，见过它们之后，我才能做出劳斯莱斯。”
这个牌子最大的客户是被称为“美国最美女人”的名媛Rita de Acosta Lydig。
画家乔瓦尼·波尔蒂尼为她画的这幅绝美肖像画中，她穿的就是Callot Soeurs的裙子。
据说，当Rita发现丈夫出轨，小三的穿衣品味实在太差时，她给她寄了一条Callot Soeurs的裙子。
这个品牌由Callot四姐妹创立，但到1920年，4个姐妹两个去世，一个退休之后，Marie Callot Gerber成了最后一个管理品牌的人。
1927年，她也去世后之后，她的儿子接手了公司，但跟Vionnet的品牌一样，它也没挨过战争。最后在1952年彻底关门了。
Adolfo (1960s & 70s)
Adolfo Sardiña是一名古巴出生的美国设计师，设计女帽出身，早年曾经给可可·香奈儿当过无薪实习生，后来回到美国后，创立了自己的服装工作室。
不管是帽子还是裙子，都超美的…
不过他在60岁退休之后，便不再设计女装了。
Gilbert Adrian (1940s)
德军占领期间，巴黎无法再向美国出口时尚，于是一名美国设计师在这时候出来填补了空白，他叫Gilbert Adrian。
同时他还是好莱坞电影的服装设计师，《绿野仙踪》中的那双红宝石鞋也是他设计的。
1959年，他因为心脏病发作去世，之后，他创立的服装品牌也就渐渐没什么人知道了。
Jessie Franklin Turner (1920s)
法国“时尚国王”Paul Poiret很少随便称赞人，但他也被Jessie Franklin Turner的设计惊艳，称她是“美国唯一的设计天才”。
她可能是那个时代唯一一个没有模仿巴黎时装，走出了自己风格的时装设计师。
这些不拘一格，引人注目的裙子，都完完全全是她自己的创意。
她在1943年退休后，想看她的裙子，只能去博物馆了。
Mainbocher (1920s-60s)
二战之后不久，迪奥推出了自己首个服装系列“New Look”，它的推出，让迪奥品牌一日之间享誉全球。
但其实，Mainbocher比迪奥早差不多10年，就已经设计了类似的“蜂腰裙”。
Mainbocher于1929年在巴黎创建了自己的服装品牌。
那时候，他有很多名流客户，其中最有名的是辛普森夫人，
他甚至以她的名字命名了一种他发明的蓝色，还设计了她的婚纱。
当时这件婚纱可能是被拍照最后，也是被抄袭最多的一件婚纱。
巴黎发生战争之后，他被迫逃到了纽约。
但跟其他时装品牌不同，他在战争时期也混的风生水起。给海军、红十字、童子军中的女性设计制服，并且还改革了宴会礼服，设计出了短款的晚礼服。
他在81岁退休，在1970年代早期关闭了自己的服装公司。
他设计的这款“Mainbocher束腹”因为Horst P. Horst一张经典的照片而被永远的保留了下来。
Lucille (1910s)
Lucille可能是这些设计师中最具争议的一个，她是泰坦尼克号的幸存者，但她和丈夫后来遭到猛烈的抨击。
据说泰坦尼克号出事之后，他们当时坐上了一艘可以坐40人的救生艇，但坐了十几个人的时候，他丈夫怕人太多船会翻，就用钱贿赂了船上的救生员，让他别去救更多的人了…
虽然人品可能不咋滴，但她的业务能力很强，很会营销。
她每个月都会为几个时尚杂志写专栏，顺便推销下自己的衣服，同时她还会把自己的名字借出去，帮一些奢侈品打广告。
据说，她是第一个搞时装秀的设计师，也训练了第一位专业的时装模特。
但1918年，她的时装品牌迎来了一场致命丑闻，有些媒体报道说，很多她品牌的裙子其实不是她本人设计的。
从此之后，她的服装品牌一落千丈，最后在1920年代关门大吉了。
Charles James (1940s-60s)
Charles James是为迪奥“New Look”系列带来灵感的另一位设计师。
迪奥称他是“我们那个时代最伟大的天才”。
2017年的电影《魅影缝匠》很大程度上也受到了Charles James故事的启发。
据说Charles James非常难以合作，但他的设计每个人都没话说。
他早期设计的白色棉衣夹克被画家达利称为“第一座柔软的雕塑”。
但他最知名的，是那些犹如雕塑般的裙子。
后来，他搬到纽约的切尔西酒店六楼，在这里生活，也在这里工作，直到2014年因肺炎去世。
他去世后，他创立的这个品牌也就慢慢无人问津了…
他们都曾经大名鼎鼎，
现在无一例外，都被人渐渐遗忘了...