贩卖情怀，在如今几乎和圈钱划上了等号。
电影版《爱情公寓》，除了名字相同，和剧版毫无关系。
《新喜剧之王》上映后，观众直呼“再也不欠星爷电影票了”。
已经沦为烂片专业户的成龙，在中国传媒大学为新片《龙马精神》路演时，更是被学生当面批评。
但是当《灌篮高手》上映时，无数中年男人跪求它多贩卖点情怀。
当年球场上的追风少年，如今只能扮演胖胖的安西教练了。
他们学起年轻人为偶像打call的架势，在影院拉起《灌篮高手》里的经典标语。
在他们的追捧下，上映前一天，《灌篮高手》的预售票房就突破了1.156亿，直接登顶中国影史进口动画预售票房冠军。
但是走进影院后，不少人应该会有些失望——《灌篮高手》根本不想贩卖情怀。
作为商业电影，这也是它的最大败笔。
老男人们的青春，最初并不被看好“原以为等一个暑假，没想到等了整个青春。”
1996年，动画版《灌篮高手》在中国播出，湘北高中一路逆袭杀到“全国大赛”，让人看得欲罢不能。
然而，最重头戏的“全国大赛”却一直没有动画化。
人们等到暑假结束，等到自己不再打篮球，等到结婚生子，也没看到心心念念的后续动画。
尽管如此，《灌篮高手》的影响力仍是现象级的。
《灌篮高手》一出，日本和中国民间都掀起一股篮球热。
职业球员中，更是不乏被它影响的人。
姚明刚去NBA火箭队时，看到前火箭总经理道森还问了身边人一句：“你看，他是不是像安西教练？”
打羽毛球的林丹，不光把动画的片尾曲《直到世界尽头》文到右臂上，还将曲名用作他的自传书名。
因为《灌篮高手》，不少在东京旅游的中国人，都会到附近的镰仓市拍照打卡。
一直到今天，《灌篮高手》里的经典台词还流传于网络。
但是，当电影版《灌篮高手》传出要引进中国的消息时，并非所有人都看好。
电影版《灌篮高手》聚集了太多不利因素。
比如被不少粉丝诟病的画风。
电影版《灌篮高手》采用的是3D建模渲染成2D画风的“三渲二”的技术，画风和过去的动画版截然不同。
有人评价，球员们的篮球技术动作确实比20多年前更真实，但是面部表情看着就像“医美过度”了。
其次是日本电影和体育题材，在国内其实都属于小众。
在《铃芽之旅》之前，内地票房最高的日本动画电影是《你的名字》，只有5.75亿。
至于体育题材，只有《摔跤吧！爸爸》的内地票房突破了10亿。
最后是受众问题。
观影的主力军是年轻人，而《灌篮高手》的粉丝大多不年轻了。
根据灯塔专业版的数据，《铃芽之旅》的“想看人数”中，29岁以下占了83.2%。与之相比，想看《灌篮高手》的人里，29岁以上占了61.4%。
每日为生活忙碌的中年人能贡献多少票房，令人怀疑。
不过他们再次证明了那句话：我们只是老了，不是死了。
影院里，随处可见光亮的秃头。
有人哪怕拄着拐，也要奔赴这场和青春迟到的约会。
还有更多人，或拿出尘封已久的球衣，或现买一件湘北高中的红色球衣，梦回少年。
很快，《灌篮高手》的预测票房从原本的6亿多上调到9亿。
连电影周边的热度也在飙升。截至4月20日，电商平台数据显示，灌篮高手球衣相关搜索词4月上旬的搜索量，环比增长1646%。
《灌篮高手》在中国的宣传，日本人看了都眼红除了人们的情怀，电影版《灌篮高手》之所以火热，还在于它把短板补上了。
那就是宣传。
几十年来，《灌篮高手》的漫画和动画内容就几乎没有被改编或更新过。
粉丝们如果想看《灌篮高手》的新内容，只能自己动手丰衣足食。
与之相比，其他动漫IP就很懂得维持热度。
例如《名侦探柯南》，至今推出了25部剧场版，今年没有新剧场版，就又把20年前的《贝克街的亡灵》修复后重新上映。
再说《灌篮高手》的作者井上雄彦，作风一贯低调，连采访都不愿接。
反观《铃芽之旅》的导演新海诚，亲自到内地跑路演，赢来不少关注。
但是，过去的宣传短板，在电影上映后有了质的变化。
《灌篮高手》在淘票票上的影片简介中这样写道：“这是《灌篮高手》首部大电影，也是最后一部！弥补青春遗憾的机会只此一次！……是时候跟自己的青春道别了！”
几个叹号，可谓扎进了中年男人的心里。
《灌篮高手》在日本、韩国等国家上映时，当地都会通过开设快闪电影周边店或是以举办赠送周边的特殊场次等形式来为票房赋能。
在中国的宣传，更是花样百出。
上海、杭州的户外大屏，都能看到《灌篮高手》的宣传视频。
许多影院准备了各种打卡拍照场面、周边售卖、Cosplay等周边活动。
有些影院还推出了限量球员卡，观看电影的影迷可以收集。
猫眼和淘票票上还能看到许多主题影院、主题场次，以及00:10、00:11等以队服号码为开始时间的排片设计。
《灌篮高手》在中国的首映礼，甚至让日本人看了都羡慕。
首映礼招募了多达4000名观众，极其热闹。
首映礼还特意请来了动画版的主要配音演员，又是一波回忆杀。
最夸张的是，首映礼的地点是在北大的一个体育场内，容纳下4000人和27米的巨幕，都绰绰有余。
引进《灌篮高手》的路画影视总裁蔡公明说：“一般普通的银幕也就10万块钱，我们这块大银幕的造价基本要在后面再加个零。”
整个首映礼长达5个小时，不光看了电影，还有灌篮比赛、演唱会、表演……
放眼整个电影圈，这个首映礼也是相当炸裂。
日本网友看傻了眼，感慨这就是奥运会啊。
不服输的韩国人则说，他们也要去租个篮球场来办首映礼。
《灌篮高手》的最大败笔：不卖情怀到发稿前，《灌篮高手》在内地已经取得了3.6亿的票房。
在日本，它的票房是129亿日元（约合6.6亿元人民币）；在韩国，它的观影人数突破400万，创下日本动画电影的历史新纪录。
《灌篮高手》的情怀+宣传，能有这样的成绩不足为奇。
甚至，只要它肯配合粉丝，多炒炒冷饭的话，极可能赚到更多的钱。
一名粉丝没看到期待中的情怀，甚至怒怼井上雄彦：“开卷考试都能考不及格？而且以前的那些答案都是你自己写的啊！”
然而这部电影偏偏不照抄答案，令粉丝愤愤不平。
少年时期的女神赤木晴子，被画成了一个路人。这还是小事。
主角不是樱木花道或流川枫，换成了主角团里人气最低的宫城良田。
脍炙人口的动画版主题曲，从头到尾就没响起过。
漫画里大量的经典台词和名场面，在电影里也没呈现。比如樱木花道一语双关的表白，“我很喜欢，这次是真心的”；精疲力尽的三井寿的那句，“我是三井寿，一个永不放弃的人……”
甚至在剧情方面，电影版《灌篮高手》也有太多硬伤。
粉丝最关心的湘北高中VS山王高中的比赛，被宫城良田俗套的家庭戏份切割得支离破碎，然而二者几乎毫无联系。并且，每当比赛即将进入高潮，就会加入一段无聊的家庭回忆，到了令人反感的地步。
而对于没看过《灌篮高手》的人，由于没有铺垫，他们也很难理解击败山王高中，以及樱木花道和流川枫的传球、击掌，究竟意味着什么。
有人说：“想去看，是为了圆梦；不想去看，是不想梦碎。”
这部电影唯一能让粉丝欣慰的，或许是看到井上雄彦依旧没变。
自出道以来，井上雄彦就从不讨好观众，也不随波逐流。
他画《灌篮高手》之前，篮球在日本是绝对的冷门运动。
他让《灌篮高手》的故事在高潮处戛然而止，让主角团不能得偿所愿，给青春留下遗憾。哪怕日本民众不断请愿更改结局，他也无动于衷。
他看不惯动画制作公司的作风，就毅然中止合作，以至于全国大赛的动画制作被搁浅至今。
他后来创作《浪客行》，用毛笔画漫画，又是一个大胆尝试。
让粉丝满意，从来不是他优先考虑的事。
在拍电影版《灌篮高手》之前，井上雄彦就说过，如果照搬原作的话，实在很难激起他的欲望。
从商业角度看，他的我行我素简直是和钱过不去。
电影版《灌篮高手》没能让粉丝彻底圆梦，继青春有遗憾后，中年又添了一声叹息。
但是看到作者还是这样少年意气，中年男人们也该释然了。
贩卖情怀，在如今几乎和圈钱划上了等号。
电影版《爱情公寓》，除了名字相同，和剧版毫无关系。
《新喜剧之王》上映后，观众直呼“再也不欠星爷电影票了”。
已经沦为烂片专业户的成龙，在中国传媒大学为新片《龙马精神》路演时，更是被学生当面批评。
但是当《灌篮高手》上映时，无数中年男人跪求它多贩卖点情怀。
当年球场上的追风少年，如今只能扮演胖胖的安西教练了。
他们学起年轻人为偶像打call的架势，在影院拉起《灌篮高手》里的经典标语。
在他们的追捧下，上映前一天，《灌篮高手》的预售票房就突破了1.156亿，直接登顶中国影史进口动画预售票房冠军。
但是走进影院后，不少人应该会有些失望——《灌篮高手》根本不想贩卖情怀。
作为商业电影，这也是它的最大败笔。
老男人们的青春，最初并不被看好“原以为等一个暑假，没想到等了整个青春。”
1996年，动画版《灌篮高手》在中国播出，湘北高中一路逆袭杀到“全国大赛”，让人看得欲罢不能。
然而，最重头戏的“全国大赛”却一直没有动画化。
人们等到暑假结束，等到自己不再打篮球，等到结婚生子，也没看到心心念念的后续动画。
尽管如此，《灌篮高手》的影响力仍是现象级的。
《灌篮高手》一出，日本和中国民间都掀起一股篮球热。
职业球员中，更是不乏被它影响的人。
姚明刚去NBA火箭队时，看到前火箭总经理道森还问了身边人一句：“你看，他是不是像安西教练？”
打羽毛球的林丹，不光把动画的片尾曲《直到世界尽头》文到右臂上，还将曲名用作他的自传书名。
因为《灌篮高手》，不少在东京旅游的中国人，都会到附近的镰仓市拍照打卡。
一直到今天，《灌篮高手》里的经典台词还流传于网络。
但是，当电影版《灌篮高手》传出要引进中国的消息时，并非所有人都看好。
电影版《灌篮高手》聚集了太多不利因素。
比如被不少粉丝诟病的画风。
电影版《灌篮高手》采用的是3D建模渲染成2D画风的“三渲二”的技术，画风和过去的动画版截然不同。
有人评价，球员们的篮球技术动作确实比20多年前更真实，但是面部表情看着就像“医美过度”了。
其次是日本电影和体育题材，在国内其实都属于小众。
在《铃芽之旅》之前，内地票房最高的日本动画电影是《你的名字》，只有5.75亿。
至于体育题材，只有《摔跤吧！爸爸》的内地票房突破了10亿。
最后是受众问题。
观影的主力军是年轻人，而《灌篮高手》的粉丝大多不年轻了。
根据灯塔专业版的数据，《铃芽之旅》的“想看人数”中，29岁以下占了83.2%。与之相比，想看《灌篮高手》的人里，29岁以上占了61.4%。
每日为生活忙碌的中年人能贡献多少票房，令人怀疑。
不过他们再次证明了那句话：我们只是老了，不是死了。
影院里，随处可见光亮的秃头。
有人哪怕拄着拐，也要奔赴这场和青春迟到的约会。
还有更多人，或拿出尘封已久的球衣，或现买一件湘北高中的红色球衣，梦回少年。
很快，《灌篮高手》的预测票房从原本的6亿多上调到9亿。
连电影周边的热度也在飙升。截至4月20日，电商平台数据显示，灌篮高手球衣相关搜索词4月上旬的搜索量，环比增长1646%。
《灌篮高手》在中国的宣传，日本人看了都眼红除了人们的情怀，电影版《灌篮高手》之所以火热，还在于它把短板补上了。
那就是宣传。
几十年来，《灌篮高手》的漫画和动画内容就几乎没有被改编或更新过。
粉丝们如果想看《灌篮高手》的新内容，只能自己动手丰衣足食。
与之相比，其他动漫IP就很懂得维持热度。
例如《名侦探柯南》，至今推出了25部剧场版，今年没有新剧场版，就又把20年前的《贝克街的亡灵》修复后重新上映。
再说《灌篮高手》的作者井上雄彦，作风一贯低调，连采访都不愿接。
反观《铃芽之旅》的导演新海诚，亲自到内地跑路演，赢来不少关注。
但是，过去的宣传短板，在电影上映后有了质的变化。
《灌篮高手》在淘票票上的影片简介中这样写道：“这是《灌篮高手》首部大电影，也是最后一部！弥补青春遗憾的机会只此一次！……是时候跟自己的青春道别了！”
几个叹号，可谓扎进了中年男人的心里。
《灌篮高手》在日本、韩国等国家上映时，当地都会通过开设快闪电影周边店或是以举办赠送周边的特殊场次等形式来为票房赋能。
在中国的宣传，更是花样百出。
上海、杭州的户外大屏，都能看到《灌篮高手》的宣传视频。
许多影院准备了各种打卡拍照场面、周边售卖、Cosplay等周边活动。
有些影院还推出了限量球员卡，观看电影的影迷可以收集。
猫眼和淘票票上还能看到许多主题影院、主题场次，以及00:10、00:11等以队服号码为开始时间的排片设计。
《灌篮高手》在中国的首映礼，甚至让日本人看了都羡慕。
首映礼招募了多达4000名观众，极其热闹。
首映礼还特意请来了动画版的主要配音演员，又是一波回忆杀。
最夸张的是，首映礼的地点是在北大的一个体育场内，容纳下4000人和27米的巨幕，都绰绰有余。
引进《灌篮高手》的路画影视总裁蔡公明说：“一般普通的银幕也就10万块钱，我们这块大银幕的造价基本要在后面再加个零。”
整个首映礼长达5个小时，不光看了电影，还有灌篮比赛、演唱会、表演……
放眼整个电影圈，这个首映礼也是相当炸裂。
日本网友看傻了眼，感慨这就是奥运会啊。
不服输的韩国人则说，他们也要去租个篮球场来办首映礼。
《灌篮高手》的最大败笔：不卖情怀到发稿前，《灌篮高手》在内地已经取得了3.6亿的票房。
在日本，它的票房是129亿日元（约合6.6亿元人民币）；在韩国，它的观影人数突破400万，创下日本动画电影的历史新纪录。
《灌篮高手》的情怀+宣传，能有这样的成绩不足为奇。
甚至，只要它肯配合粉丝，多炒炒冷饭的话，极可能赚到更多的钱。
一名粉丝没看到期待中的情怀，甚至怒怼井上雄彦：“开卷考试都能考不及格？而且以前的那些答案都是你自己写的啊！”
然而这部电影偏偏不照抄答案，令粉丝愤愤不平。
少年时期的女神赤木晴子，被画成了一个路人。这还是小事。
主角不是樱木花道或流川枫，换成了主角团里人气最低的宫城良田。
脍炙人口的动画版主题曲，从头到尾就没响起过。
漫画里大量的经典台词和名场面，在电影里也没呈现。比如樱木花道一语双关的表白，“我很喜欢，这次是真心的”；精疲力尽的三井寿的那句，“我是三井寿，一个永不放弃的人……”
甚至在剧情方面，电影版《灌篮高手》也有太多硬伤。
粉丝最关心的湘北高中VS山王高中的比赛，被宫城良田俗套的家庭戏份切割得支离破碎，然而二者几乎毫无联系。并且，每当比赛即将进入高潮，就会加入一段无聊的家庭回忆，到了令人反感的地步。
而对于没看过《灌篮高手》的人，由于没有铺垫，他们也很难理解击败山王高中，以及樱木花道和流川枫的传球、击掌，究竟意味着什么。
有人说：“想去看，是为了圆梦；不想去看，是不想梦碎。”
这部电影唯一能让粉丝欣慰的，或许是看到井上雄彦依旧没变。
自出道以来，井上雄彦就从不讨好观众，也不随波逐流。
他画《灌篮高手》之前，篮球在日本是绝对的冷门运动。
他让《灌篮高手》的故事在高潮处戛然而止，让主角团不能得偿所愿，给青春留下遗憾。哪怕日本民众不断请愿更改结局，他也无动于衷。
他看不惯动画制作公司的作风，就毅然中止合作，以至于全国大赛的动画制作被搁浅至今。
他后来创作《浪客行》，用毛笔画漫画，又是一个大胆尝试。
让粉丝满意，从来不是他优先考虑的事。
在拍电影版《灌篮高手》之前，井上雄彦就说过，如果照搬原作的话，实在很难激起他的欲望。
从商业角度看，他的我行我素简直是和钱过不去。
电影版《灌篮高手》没能让粉丝彻底圆梦，继青春有遗憾后，中年又添了一声叹息。
但是看到作者还是这样少年意气，中年男人们也该释然了。