总有一天我们会风风光光、堂堂正正把遗失海外的孩子接回家
流失海外的中国国宝
最近，一个苗族小伙的视频爆了。
这对贵州母子，坐了十几个小时的飞机，跨越千山万水、冒着被驱赶的风险；
只为当场叫板大英博物馆：
偷走我们的国宝，但偷不走我们的文化！
有人说：没有中国人能笑着走出大英博物馆；
视频里人生第一次出国的妈妈，她可能不知道这块龙纹琉璃瓦为何被抢走，但看着盗猎者生生割断、永不可修复的裂痕；
这个朴素的苗族妇女，哭了：
她说，记住，落后就要挨打。
总有一天，我们要让这些流失海外的孩子们，清清白白、光明正大的回家！
一件苗族刺绣
复原残破国宝
视频拍摄者叫“古阿新”，来自贵州的一位苗族设计师。
出国前古阿新的妈妈便一直在问：什么时候能去大英博物馆？
大妈为何执着要去一间外国博物馆？
原来她是想找到遗落在大英博物馆的“十大国宝之一”：明代龙纹琉璃瓦。
这本是山西寺庙建筑屋脊上的装饰品，明初被盗取，共有5块瓦片；
盗取后为方便运输，盗猎者竟将琉璃瓦进行分割，造成了无法恢复的损坏痕迹。
而这对苗族母子此行，便是想“复原”这块中国国宝。
只见他们从包中拿出苗族刺绣，衣服上绣着的，正是1:1还原的龙纹琉璃瓦。
当中国小伙穿上“完整”的龙纹刺绣，站在偷来的文物前，是何等讽刺！
明明是中国国宝，小伙却不敢动作太大，怕惊动博物馆警卫被赶出去。
很快，小伙面前围拢来一圈人。
此时妈妈大起胆子向观众介绍这片苗绣的来历：
这是我们中国的文物，把它绣在衣服上，希望它早点回家！
在场华人纷纷竖起大拇指。
更有热心小姐姐主动穿起中国传统服饰，在全球游客面前自信地展示中国传统之美！
古阿新带去大英博物馆的这批龙纹刺绣，是用苗族传统技法，一针一线刺绣而成。
出国前他就和妈妈定下要让中国艺术走向世界的愿望。
在这块无声诉说着中华民族曾经受的苦难的琉璃瓦前，妈妈忍不住流泪了。
“没有一个中国人能笑着走出大英博物馆”。
大英博物馆的中国馆，收藏中国文物2万3千多件，是海外收藏中国流失文物最多的博物馆。
母子俩在这里看到了“十大流失国宝之一”的辽三彩罗汉像：
据记载，从河北易县流失出去的十余尊罗汉像，没有一尊现存与国内。
三菩萨壁画：由五台山僧人所绘，20世纪初被英国人用十万大洋买下并切割成12块运到伦敦；
大英博物馆开头便是：中国人创造了世界上最悠久、最璀璨的文明。
但中国的国宝，却被外国人用英文介绍。
这块用苗绣一针一线绣成的“明代龙纹琉璃瓦”，在无声地记录那段屈辱的历史；
曾被国外盗猎者割断的文物，在中国人的手下被完整还原，也预示着：
残破被复原、屈辱终于过去，中国流失在外的孩子终有一天会回家！
中国美
惊艳全世界
古阿新和妈妈的这趟欧洲之旅，是受官方邀请，出国展示传统文化。
原本一切都准备好，只需按期展出。结果最重要的苗族刺绣衣服，被卡在海关了。
衣服拿不到，展览还要继续。看着只有零星访客的展厅，危机时刻，又是妈妈站出来。
她说“我们苗族刺绣就是边唱边绣的”；
想把苗绣推向世界，不止靠几件衣服，还有背后的文化。
就这样，妈妈拿起绣花针，唱着和老家刺绣时同样的歌谣，成为推广苗绣的“活化石”。
大家果然都被妈妈的歌声吸引来，静态的服装“活”了过来！
连这次伦敦手工艺周主席，都主动上前合照；
这也是主席唯一和设计师的现场合照，中国苗绣成了全场最火的艺术品！
除了参加官方展会，古阿新和妈妈还合计，好不容易出趟国，应该让更多当地人看到中华民族的传统技艺。
他们带上在国内绣好的苗绣，想请外国人试穿。
巴黎铁塔下的中国苗绣
两人分别拉着大号行李箱，奔走在欧洲街头，却一无所获。或许是不通英语、或许是害羞，他们几次提起勇气邀请，都被拒绝了。
此时古阿新有点愧疚，拉着妈妈坐了十几个小时飞机、又在欧洲街头提着那么重的箱子跑了这么久，最后还是一场空吗？
最后肯帮忙的，还得是自己人。
一位中国留学生拉着男友成了第一批模特。
围观的外国人好奇他们来自哪里：
古阿新认真回答：我们是中国人，来自贵州。
这套极具特色的民族服装，有越来越多人试穿。
大家自信地走上街头，在欧洲地标建筑下，自信展示中国传统服饰的美丽；
古阿新的妈妈甚至“反客为主”，不仅主动帮外国人试穿；
还像个东道主自信邀请他们来中国游玩、来贵州玩！
所谓“民族的，才是世界的”。
来自民族大众的东西，经过千百年提炼升华，才具有生命力和持久力、才能被世界认同。
中国不必一味去学习西方，更应该让西方领略传统的中国之美！
民族的
才是世界的
在“叫板”大英博物馆之前，古阿新宣传苗绣，便已出圈过一次。
就是这个带着妈妈从贵州老家“跑”去北京中国时装周的视频。
妈妈还是穿着传统苗绣服饰，挎着她随身携带的小竹篮；
从大山里的贵州小山村，一路跑去了国际化交融的大都市。
最终这个贵州娃儿的传统苗绣，跑上了国际大舞台。
中国作为四大文明古国之一，拥有最复杂、最完备的刺绣工艺。
苗绣在中国历史上很有名，被《辞海》列为中国五大名绣之一。
苗族人没有自己的文字，便以绣花针为笔、衣料为纸，将民族历史绣在衣服上。
因此苗绣又叫“穿在身上的史书”。
何超琼身穿苗族传统服饰
仔细看他们的绣片，每幅图案皆有其意义。
苗族人的信仰中，枫香树是万物之母、生命起源，是苗家人的“妈妈树”。
绣上枫香树，寓意希望人类也像枫树一样，繁衍后代。
蝴蝶是苗族始祖。
在《苗族古歌》中，枫香树孕育了蝴蝶妈妈，蝴蝶妈妈生出人类祖先姜央，随后才有了苗族。
苗绣还有一种极常见的“人骑龙”纹样。
在苗族人眼里，人能变成龙、鱼、虾、牛、蛇，也可以变成龙。苗族妇女可凭想象，任意绣制龙的形象。
难以想象这样精美的纹样居然是一针一线绣上去的。
美术大师刘海粟曾评价说：缕云裁月，苗女巧夺天工；苏绣湘线比之，难以免俗。
可惜随着工业时代来临，传统苗绣已经失去传承价值。
像赌王千金何超琼身上穿的这件“锡绣上衣”；
放大看局部，每个“针脚”，都是用锡一片一片织出来的。
平均一年才能完成一件，如此天价人工费、工时费，压根不可能量产。
在工业织布机的冲击下，传统苗绣即将消失殆尽！
而古阿新，是少数还在坚持传统苗绣，并把这项民族传统工艺推向全世界的人。
如今中国经济腾飞，早已不是一切向钱看的时代了。
但我们作为千年古国的文化影响力，竟然还是如此薄弱。
明明我们自己就有老祖宗传下来的好东西，为何总要费劲盯着别人的东西呢？
这次“大英博物馆之行”，古阿新的妈妈差点把她的小篮子弄丢了。
一个竹篮而已，丢就丢了，回国再买不就行了。
但妈妈坚持在欧洲街头找到。
因为这是她用了一辈子的篮子。
妈妈最后找回了竹篮，她说这是最珍贵的奢侈品，千金不换。
是啊，只有自己的，才是别人抢不走的。
大英博物馆可以抢走我们的文物，但抢不走我们的文化！
病骨支离，离家已有百年。
哪怕分神断魂，也断不了这魂牵梦萦的乡愁。
大丈夫生于天地之间，应自强不息。夫爱国之士，不惧九重之渊。
虽身在万里，仍不坠，爱国之心。
遗失海外的中国国宝，终有一天，会带你们回家！
总有一天我们会风风光光、堂堂正正把遗失海外的孩子接回家
流失海外的中国国宝
最近，一个苗族小伙的视频爆了。
这对贵州母子，坐了十几个小时的飞机，跨越千山万水、冒着被驱赶的风险；
只为当场叫板大英博物馆：
偷走我们的国宝，但偷不走我们的文化！
有人说：没有中国人能笑着走出大英博物馆；
视频里人生第一次出国的妈妈，她可能不知道这块龙纹琉璃瓦为何被抢走，但看着盗猎者生生割断、永不可修复的裂痕；
这个朴素的苗族妇女，哭了：
她说，记住，落后就要挨打。
总有一天，我们要让这些流失海外的孩子们，清清白白、光明正大的回家！
一件苗族刺绣
复原残破国宝
视频拍摄者叫“古阿新”，来自贵州的一位苗族设计师。
出国前古阿新的妈妈便一直在问：什么时候能去大英博物馆？
大妈为何执着要去一间外国博物馆？
原来她是想找到遗落在大英博物馆的“十大国宝之一”：明代龙纹琉璃瓦。
这本是山西寺庙建筑屋脊上的装饰品，明初被盗取，共有5块瓦片；
盗取后为方便运输，盗猎者竟将琉璃瓦进行分割，造成了无法恢复的损坏痕迹。
而这对苗族母子此行，便是想“复原”这块中国国宝。
只见他们从包中拿出苗族刺绣，衣服上绣着的，正是1:1还原的龙纹琉璃瓦。
当中国小伙穿上“完整”的龙纹刺绣，站在偷来的文物前，是何等讽刺！
明明是中国国宝，小伙却不敢动作太大，怕惊动博物馆警卫被赶出去。
很快，小伙面前围拢来一圈人。
此时妈妈大起胆子向观众介绍这片苗绣的来历：
这是我们中国的文物，把它绣在衣服上，希望它早点回家！
在场华人纷纷竖起大拇指。
更有热心小姐姐主动穿起中国传统服饰，在全球游客面前自信地展示中国传统之美！
古阿新带去大英博物馆的这批龙纹刺绣，是用苗族传统技法，一针一线刺绣而成。
出国前他就和妈妈定下要让中国艺术走向世界的愿望。
在这块无声诉说着中华民族曾经受的苦难的琉璃瓦前，妈妈忍不住流泪了。
“没有一个中国人能笑着走出大英博物馆”。
大英博物馆的中国馆，收藏中国文物2万3千多件，是海外收藏中国流失文物最多的博物馆。
母子俩在这里看到了“十大流失国宝之一”的辽三彩罗汉像：
据记载，从河北易县流失出去的十余尊罗汉像，没有一尊现存与国内。
三菩萨壁画：由五台山僧人所绘，20世纪初被英国人用十万大洋买下并切割成12块运到伦敦；
大英博物馆开头便是：中国人创造了世界上最悠久、最璀璨的文明。
但中国的国宝，却被外国人用英文介绍。
这块用苗绣一针一线绣成的“明代龙纹琉璃瓦”，在无声地记录那段屈辱的历史；
曾被国外盗猎者割断的文物，在中国人的手下被完整还原，也预示着：
残破被复原、屈辱终于过去，中国流失在外的孩子终有一天会回家！
中国美
惊艳全世界
古阿新和妈妈的这趟欧洲之旅，是受官方邀请，出国展示传统文化。
原本一切都准备好，只需按期展出。结果最重要的苗族刺绣衣服，被卡在海关了。
衣服拿不到，展览还要继续。看着只有零星访客的展厅，危机时刻，又是妈妈站出来。
她说“我们苗族刺绣就是边唱边绣的”；
想把苗绣推向世界，不止靠几件衣服，还有背后的文化。
就这样，妈妈拿起绣花针，唱着和老家刺绣时同样的歌谣，成为推广苗绣的“活化石”。
大家果然都被妈妈的歌声吸引来，静态的服装“活”了过来！
连这次伦敦手工艺周主席，都主动上前合照；
这也是主席唯一和设计师的现场合照，中国苗绣成了全场最火的艺术品！
除了参加官方展会，古阿新和妈妈还合计，好不容易出趟国，应该让更多当地人看到中华民族的传统技艺。
他们带上在国内绣好的苗绣，想请外国人试穿。
巴黎铁塔下的中国苗绣
两人分别拉着大号行李箱，奔走在欧洲街头，却一无所获。或许是不通英语、或许是害羞，他们几次提起勇气邀请，都被拒绝了。
此时古阿新有点愧疚，拉着妈妈坐了十几个小时飞机、又在欧洲街头提着那么重的箱子跑了这么久，最后还是一场空吗？
最后肯帮忙的，还得是自己人。
一位中国留学生拉着男友成了第一批模特。
围观的外国人好奇他们来自哪里：
古阿新认真回答：我们是中国人，来自贵州。
这套极具特色的民族服装，有越来越多人试穿。
大家自信地走上街头，在欧洲地标建筑下，自信展示中国传统服饰的美丽；
古阿新的妈妈甚至“反客为主”，不仅主动帮外国人试穿；
还像个东道主自信邀请他们来中国游玩、来贵州玩！
所谓“民族的，才是世界的”。
来自民族大众的东西，经过千百年提炼升华，才具有生命力和持久力、才能被世界认同。
中国不必一味去学习西方，更应该让西方领略传统的中国之美！
民族的
才是世界的
在“叫板”大英博物馆之前，古阿新宣传苗绣，便已出圈过一次。
就是这个带着妈妈从贵州老家“跑”去北京中国时装周的视频。
妈妈还是穿着传统苗绣服饰，挎着她随身携带的小竹篮；
从大山里的贵州小山村，一路跑去了国际化交融的大都市。
最终这个贵州娃儿的传统苗绣，跑上了国际大舞台。
中国作为四大文明古国之一，拥有最复杂、最完备的刺绣工艺。
苗绣在中国历史上很有名，被《辞海》列为中国五大名绣之一。
苗族人没有自己的文字，便以绣花针为笔、衣料为纸，将民族历史绣在衣服上。
因此苗绣又叫“穿在身上的史书”。
何超琼身穿苗族传统服饰
仔细看他们的绣片，每幅图案皆有其意义。
苗族人的信仰中，枫香树是万物之母、生命起源，是苗家人的“妈妈树”。
绣上枫香树，寓意希望人类也像枫树一样，繁衍后代。
蝴蝶是苗族始祖。
在《苗族古歌》中，枫香树孕育了蝴蝶妈妈，蝴蝶妈妈生出人类祖先姜央，随后才有了苗族。
苗绣还有一种极常见的“人骑龙”纹样。
在苗族人眼里，人能变成龙、鱼、虾、牛、蛇，也可以变成龙。苗族妇女可凭想象，任意绣制龙的形象。
难以想象这样精美的纹样居然是一针一线绣上去的。
美术大师刘海粟曾评价说：缕云裁月，苗女巧夺天工；苏绣湘线比之，难以免俗。
可惜随着工业时代来临，传统苗绣已经失去传承价值。
像赌王千金何超琼身上穿的这件“锡绣上衣”；
放大看局部，每个“针脚”，都是用锡一片一片织出来的。
平均一年才能完成一件，如此天价人工费、工时费，压根不可能量产。
在工业织布机的冲击下，传统苗绣即将消失殆尽！
而古阿新，是少数还在坚持传统苗绣，并把这项民族传统工艺推向全世界的人。
如今中国经济腾飞，早已不是一切向钱看的时代了。
但我们作为千年古国的文化影响力，竟然还是如此薄弱。
明明我们自己就有老祖宗传下来的好东西，为何总要费劲盯着别人的东西呢？
这次“大英博物馆之行”，古阿新的妈妈差点把她的小篮子弄丢了。
一个竹篮而已，丢就丢了，回国再买不就行了。
但妈妈坚持在欧洲街头找到。
因为这是她用了一辈子的篮子。
妈妈最后找回了竹篮，她说这是最珍贵的奢侈品，千金不换。
是啊，只有自己的，才是别人抢不走的。
大英博物馆可以抢走我们的文物，但抢不走我们的文化！
病骨支离，离家已有百年。
哪怕分神断魂，也断不了这魂牵梦萦的乡愁。
大丈夫生于天地之间，应自强不息。夫爱国之士，不惧九重之渊。
虽身在万里，仍不坠，爱国之心。
遗失海外的中国国宝，终有一天，会带你们回家！