李雪琴恋情曝光了。
狗仔预告多日的95花顶流恋情，说的居然是李雪琴。
李雪琴男友疑是曾出演过《宇宙探索编辑部》王一通。
狗仔镜头中，两人牵手逛街一起配眼镜，而后王一通还背着李雪琴一路小跑，好好秀了一把恩爱。
根据资料，两人合作了电影《大西洋底来的人》。
在一次访谈节目中，李雪琴还曾为王一通在《宇宙探索编辑部》中的角色写过一首诗，细看下来，确实早有征兆。
结合前阵子李雪琴变瘦变美的新闻来看，她确实是开始“吃爱情的苦了。”
不知不觉，李雪琴已经是“95后顶流了”，而让她走红的两样法宝，脱口秀和前男顶流，前半场轰轰烈烈摧枯拉朽，后半场一泻千里人去楼空。
在这场昙花一现般的盛大仪式中，她算是唯一的受益者，这对一个行业来说，是件悲哀的事。
01
国内脱口秀比较早、影响较大的演出是1990年起TVB黄子华的表演。
此外，周立波的“海派清口”，李咏的“非常六加一”都有脱口秀的影子。
真正让脱口秀在内娱脱颖而出的是2012年诞生的以王自健为代表人物的《今晚80后脱口秀》。
从2017年开始，《脱口秀大会》《吐槽大会》等节目陆续开播，脱口秀在内娱终成气候。
脱口秀最红的时候，每个节目的每一期每个段子都能上热搜，带火了杨笠、庞博、王勉、徐志胜、赵晓卉等一批脱口秀艺人，这其中李雪琴是佼佼者。
在某一时间段，脱口秀仿佛成了人群中的某种密码，只要有人说出一个梗，就有无数人会心一笑，顺着说下去。
只是这辆狂奔的列车，在高速运行了几年后，熄了火，趴在生锈的轨道上。
而那些曾经为这辆车不断增加燃料的脱口秀红人们也都各自离开，奔向不那么明确的未来。
2020的脱口秀大会冠军王勉，成了综艺常客，偶尔出现在新闻里，也是因为爆改的妆容而不是有趣的段子。
曾经脱口秀的领军人物李诞，留到现在的梗除了一个虾头男友之外，再无其他，现在更是混迹在小某书，零散卖货。
思文在笑果鼎盛时就离开了，做了独立播客，脱口秀行业见证了她的结婚、离婚。
对她来说，结婚不一定好，但离婚后她的段子确实不好笑了。
尤其是调侃前夫并不能像调侃丈夫一样自由，她离开多少和离婚有关系。
离婚后，她为了摆脱离婚女性很惨的刻板印象，搬进了大房子，开启了新事业，住了一段时间后，又换了一间小的。
其中的心路历程也很值得玩味。
她参加综艺、录视频 ，说是随性不着急，但从她全面尝试来看，她依然急于在某个赛道想要突破。
她的播客更像是私人的碎碎念，养生中医和排解情绪是主要内容，粉丝粘度高，但过于个性化，想要成为现象级基本不太可能，不过维持高水准的生活并不难。
赵晓卉则一直致力拥有一个正式的体面的工作，她要的是稳定和五险一金。
去《脱口秀大会》 后她也没有放弃广汽传祺的工作，成名后，她还配合公司发了不少视频。
而后她辞职，加入文远知行的自动驾驶研发公司。
她自称是因为广汽的工作太枯燥，太无聊。
文远知行名气不大，但业内认可度极高，彭博社报道过文远知行秘密启动赴美IPO，这对赵晓卉来说，可能是她期待的转型机会。
杨笠则直接带货接广告，观看人数还不错。
在李雪琴之前，杨笠是脱口秀中最火的一枝花，对“普信男”的嘲笑由她开始。
她也因此成为众多男性消费者最讨厌的艺人。
但路人抵制不如资方喜欢，有人抵制就有话题，她上综艺，演电视一个不落。
只是她与傅首尔、易立竞、杨天真同台做节目的时候，毫无锋芒，泯然众人。
在《七时吉祥》里的客串，被嘲“丑出天际”，
也通过杨天真参与了不少时尚活动，但效果都是吃不饱饿不死。
而王建国、庞博干脆投奔了李雪琴。
李雪琴是脱口秀行业里对自我规划最好，转型最顺利的一个。
入行时，靠着凡凡的视频喊话一炮而红。
说脱口秀，台上说，台下和王建国还有“雪国列车”的CP，爆杀其他选手。
其他人是个人入行，她在入行前已经有自己的公司和拿过风投了，相比其他人的懵懂，她的商业规划是最早的。
娱乐圈、脱口秀行业不乏高学历，但她是把北大才女头衔用的最好的。
论观众缘，她的三句半诗，成了新一代的签名金句。
现在她影视双开花，自己有综艺，做主持，还准备当导演。
在女喜剧人里，有人评价她已经卡住了贾玲瘦身后的生态位，形象讨喜，没有攻击性，男女不设防，还能调侃自己的高学历满足众人的虚荣心。
综合来看，她显然已经超越艺人身份，迈入资本行列。
她带着王建国、推荐许君聪参加东方卫视《今天开放麦》。
既给了老友机会，还炒CP又让电视台满意。
王建国去《毛雪汪》后还特地感谢李雪琴给机会。
作为笑果文化的文稿总编，一身才华，却也只有如此。
至于庞博，李雪琴直接把他签到自己公司了。
长相俊秀，上海交大，会说段子，李雪琴大概是想复制个男版自己。
现在庞博的商务资源不错，综艺、时尚两条腿走路，跟着李雪琴不愁没活。
徐志胜则自谋出路，在影视剧里大展拳脚，他敢于自黑，在搞笑类喜剧里，似乎开辟了新赛道。
鸟鸟也开始参加综艺，当主持人。
从表面上来，脱口秀艺人都在娱乐圈里进行了轰轰烈烈的再就业。
虽说不上特别好，但看起来也都不错。
只是仔细看看，他们基本都脱离了这个行业，繁华了几年的脱口秀行业并没有给这些从前台离开的人太多冗余。
这其实才是最让人遗憾的。
02
脱口秀市场的全面崩溃与市场有关，但更多的是来自于内部的致命一击。
在行业红火了之后，脱口秀段子从刚一开始的见微知著，用自嘲与生活和解打动人心，慢慢变成了自我标榜，自嘲变成了嘲他，很多段子更像是为了流量哗众取宠。
杨笠的段子，被不少男性定义为刻意挑拨“男女对立”的具体表现。
思文说独立女性不一定要经济独立，不一定要独立负担自己的生活开销，只需要独立的做出选择。
而说到男性的不独立表现，仅仅是他们的袜子洗的不干净。
被嘲笑“重新定义了独立的含义”。
鸟鸟形容厨房是地狱。
诸如此类，后期的脱口秀已经失去了站在理性角度剖析的氛围，更多的是想要吸引眼球的“语不惊人死不休”的氛围。
不好笑，不犀利，有的只是一味的煽动，脱口秀固然是冒犯的艺术，但脱口秀的冒犯后有思考有关怀，而不是居高临下的指点江山。
从《脱口秀大会》出圈的段子从斗量车载到寥寥无几，评分也越来越低，新艺人出圈的也越来越少。
面对差评，艺人们毫不在意，认为观众过于庸俗，但作为内容提供者，嘲笑受众，本身就是滑坡的开始。
而最终，这种扯眼球的行为达到了极致，本来还能撑一阵子的脱口秀，在个别事件后，直接退场。
笑果占据了内娱脱口秀的绝大部分江山，笑果淡出，基本就意味着内娱脱口秀的阶段性全面撤退。
在大厦倾倒之前，整个脱口秀行业都处在一种极端的急功近利的环境中。
行业里都充斥着一种，“要最冲的段子，要最大化的输出情绪，要最快的成名”的氛围，完全没有行业布局。
脱口秀之所以流行，一是因为短，内娱的脱口秀段子基本在6分钟以内，痛点集中节奏快，易于有完整的感受。
二是构生活片段，将身材焦虑、男女关系、生存压力，社交痛点结构成可以被情绪化解甚至调侃的事物。
如脱口秀大会所说“用笑点暴击痛点，用幽默跟生活和解。”
但后期的脱口秀放弃了这些，他们不和解了，他们瞧不起观众了，虽然刻薄也能迎合一部分观众，但这在无形中，将脱口秀变成了小众的艺术。
尤其是2020年之后，短视频的出现，对脱口秀的冲击是致命的。
脱口秀在表演形式上与单口相声形似，《今晚80后脱口秀》主播王自健就是相声演员。
相声在发展的路上一度式微，同为语言类艺术，相声的困境脱口秀同样也有。
而且相比相声依托曲艺和更广泛的群众基础，脱口秀更像是无源之水。
上下游产业完美没有、周边行业交叉点也屈指可数，优势就是短和节奏快。
脱口秀崛起于信息碎片化消费的盛行，但碎片化的去中心化又导致了它的式微。
在1分钟的短视频就能提供一个情绪发泄点，4分钟的短视频就能讲述一个完整的故事，10分钟的短视频甚至能够提供宏大叙事的视角的前提下，脱口秀的信息度和观赏性都不够了。
相声有自己的偶像，从孟鹤堂、何九华、张云雷到岳云鹏，乃至曹云金每位演员都有着明确的标签，虽然饭圈化并不值得提倡，但至少他们的个人号召力和特色在一定程度上稳固了基本盘。
也是靠着这些基本盘，这一波相声的声势才能维持，但脱口秀艺人除了李雪琴有个北大才女之外，其他人几乎没有明确的标签。
加之段子不接地气，胡乱玩梗，信息量一般，个人标签不明显，观众流失自然不可避免。
内外夹击，笑果连带着脱口秀熄火似乎是必然的。
03
熄火后，脱口秀艺人们虽然还在娱乐圈，但都在努力去“脱口秀化”了。
相比人艺的演员，在话剧和影视剧之间切换，偶像爱豆在影视剧综艺和舞台间切换。
脱口秀艺人在影视剧和综艺中求生，说改行不为过。
这是因为在脱口秀最辉煌的时候，并没有与其他行业联动过。
比如推出明星的访谈，培养脱口秀演员成为主持人。
比如谈话类节目，培养艺人成为标志性偶像。
比如与其他影视剧联动，做推广联动，成为影视工业的一环等等。
因为所有的都没有做，行业做成了孤岛，艺人只能改行。
而也是因为过于独立，行业天花板过低，脱口秀艺人普遍也自觉“低人一等”。
杨笠公开表示，本身对脱口秀舞台已经有些排斥和不喜欢了。
思文也说过，重回脱口秀舞台需要很大的勇气。
话剧、舞台剧对演员的消耗也大，但影视演员无不以演过话剧为荣。
电视剧挣钱多，但还是人人都想要当电影咖。
而脱口秀演员，却给人我上我也行的感觉，即使李雪琴，如果后期她不参加各类综艺努力秀才艺。
她给人的印象恐怕还是那个在门口喊话顶流的胖女孩。
李雪琴成功的主要因素并不是因为她是优秀的脱口秀演员，而是因为她是出色的商人，她从一开始进入行业就为自己打造了事业宇宙。
而这些，恰恰是这个行业和其他艺人没有的。
所以，时至今日，脱口秀行业曾经称得上群星璀璨的队伍里，只有李雪琴风生水起。
这对一个行业来说，是种悲哀，一个曾经搅动了内娱风生水起的业态，在潮水退去后，居然没有出现真正能代表行业最高水平的人继续走下去。
在一个行业做到顶尖的一拨人，只能靠改行才能有着泯然众人的随大流的职业生涯，也是这个行业的悲哀。
当然，现在市场上依然有脱口秀演出，也有部分固定受众，但比之前，还是走向了小众。
只能说市场给了脱口秀时间和空间，但他们在最鼎盛的时期没能形成产业，现在只能孤单地坚持着。
也许未来会有转机，但这一波人职业黄金期，显然已经过了。
李雪琴恋情曝光了。
狗仔预告多日的95花顶流恋情，说的居然是李雪琴。
李雪琴男友疑是曾出演过《宇宙探索编辑部》王一通。
狗仔镜头中，两人牵手逛街一起配眼镜，而后王一通还背着李雪琴一路小跑，好好秀了一把恩爱。
根据资料，两人合作了电影《大西洋底来的人》。
在一次访谈节目中，李雪琴还曾为王一通在《宇宙探索编辑部》中的角色写过一首诗，细看下来，确实早有征兆。
结合前阵子李雪琴变瘦变美的新闻来看，她确实是开始“吃爱情的苦了。”
不知不觉，李雪琴已经是“95后顶流了”，而让她走红的两样法宝，脱口秀和前男顶流，前半场轰轰烈烈摧枯拉朽，后半场一泻千里人去楼空。
在这场昙花一现般的盛大仪式中，她算是唯一的受益者，这对一个行业来说，是件悲哀的事。
01
国内脱口秀比较早、影响较大的演出是1990年起TVB黄子华的表演。
此外，周立波的“海派清口”，李咏的“非常六加一”都有脱口秀的影子。
真正让脱口秀在内娱脱颖而出的是2012年诞生的以王自健为代表人物的《今晚80后脱口秀》。
从2017年开始，《脱口秀大会》《吐槽大会》等节目陆续开播，脱口秀在内娱终成气候。
脱口秀最红的时候，每个节目的每一期每个段子都能上热搜，带火了杨笠、庞博、王勉、徐志胜、赵晓卉等一批脱口秀艺人，这其中李雪琴是佼佼者。
在某一时间段，脱口秀仿佛成了人群中的某种密码，只要有人说出一个梗，就有无数人会心一笑，顺着说下去。
只是这辆狂奔的列车，在高速运行了几年后，熄了火，趴在生锈的轨道上。
而那些曾经为这辆车不断增加燃料的脱口秀红人们也都各自离开，奔向不那么明确的未来。
2020的脱口秀大会冠军王勉，成了综艺常客，偶尔出现在新闻里，也是因为爆改的妆容而不是有趣的段子。
曾经脱口秀的领军人物李诞，留到现在的梗除了一个虾头男友之外，再无其他，现在更是混迹在小某书，零散卖货。
思文在笑果鼎盛时就离开了，做了独立播客，脱口秀行业见证了她的结婚、离婚。
对她来说，结婚不一定好，但离婚后她的段子确实不好笑了。
尤其是调侃前夫并不能像调侃丈夫一样自由，她离开多少和离婚有关系。
离婚后，她为了摆脱离婚女性很惨的刻板印象，搬进了大房子，开启了新事业，住了一段时间后，又换了一间小的。
其中的心路历程也很值得玩味。
她参加综艺、录视频 ，说是随性不着急，但从她全面尝试来看，她依然急于在某个赛道想要突破。
她的播客更像是私人的碎碎念，养生中医和排解情绪是主要内容，粉丝粘度高，但过于个性化，想要成为现象级基本不太可能，不过维持高水准的生活并不难。
赵晓卉则一直致力拥有一个正式的体面的工作，她要的是稳定和五险一金。
去《脱口秀大会》 后她也没有放弃广汽传祺的工作，成名后，她还配合公司发了不少视频。
而后她辞职，加入文远知行的自动驾驶研发公司。
她自称是因为广汽的工作太枯燥，太无聊。
文远知行名气不大，但业内认可度极高，彭博社报道过文远知行秘密启动赴美IPO，这对赵晓卉来说，可能是她期待的转型机会。
杨笠则直接带货接广告，观看人数还不错。
在李雪琴之前，杨笠是脱口秀中最火的一枝花，对“普信男”的嘲笑由她开始。
她也因此成为众多男性消费者最讨厌的艺人。
但路人抵制不如资方喜欢，有人抵制就有话题，她上综艺，演电视一个不落。
只是她与傅首尔、易立竞、杨天真同台做节目的时候，毫无锋芒，泯然众人。
在《七时吉祥》里的客串，被嘲“丑出天际”，
也通过杨天真参与了不少时尚活动，但效果都是吃不饱饿不死。
而王建国、庞博干脆投奔了李雪琴。
李雪琴是脱口秀行业里对自我规划最好，转型最顺利的一个。
入行时，靠着凡凡的视频喊话一炮而红。
说脱口秀，台上说，台下和王建国还有“雪国列车”的CP，爆杀其他选手。
其他人是个人入行，她在入行前已经有自己的公司和拿过风投了，相比其他人的懵懂，她的商业规划是最早的。
娱乐圈、脱口秀行业不乏高学历，但她是把北大才女头衔用的最好的。
论观众缘，她的三句半诗，成了新一代的签名金句。
现在她影视双开花，自己有综艺，做主持，还准备当导演。
在女喜剧人里，有人评价她已经卡住了贾玲瘦身后的生态位，形象讨喜，没有攻击性，男女不设防，还能调侃自己的高学历满足众人的虚荣心。
综合来看，她显然已经超越艺人身份，迈入资本行列。
她带着王建国、推荐许君聪参加东方卫视《今天开放麦》。
既给了老友机会，还炒CP又让电视台满意。
王建国去《毛雪汪》后还特地感谢李雪琴给机会。
作为笑果文化的文稿总编，一身才华，却也只有如此。
至于庞博，李雪琴直接把他签到自己公司了。
长相俊秀，上海交大，会说段子，李雪琴大概是想复制个男版自己。
现在庞博的商务资源不错，综艺、时尚两条腿走路，跟着李雪琴不愁没活。
徐志胜则自谋出路，在影视剧里大展拳脚，他敢于自黑，在搞笑类喜剧里，似乎开辟了新赛道。
鸟鸟也开始参加综艺，当主持人。
从表面上来，脱口秀艺人都在娱乐圈里进行了轰轰烈烈的再就业。
虽说不上特别好，但看起来也都不错。
只是仔细看看，他们基本都脱离了这个行业，繁华了几年的脱口秀行业并没有给这些从前台离开的人太多冗余。
这其实才是最让人遗憾的。
02
脱口秀市场的全面崩溃与市场有关，但更多的是来自于内部的致命一击。
在行业红火了之后，脱口秀段子从刚一开始的见微知著，用自嘲与生活和解打动人心，慢慢变成了自我标榜，自嘲变成了嘲他，很多段子更像是为了流量哗众取宠。
杨笠的段子，被不少男性定义为刻意挑拨“男女对立”的具体表现。
思文说独立女性不一定要经济独立，不一定要独立负担自己的生活开销，只需要独立的做出选择。
而说到男性的不独立表现，仅仅是他们的袜子洗的不干净。
被嘲笑“重新定义了独立的含义”。
鸟鸟形容厨房是地狱。
诸如此类，后期的脱口秀已经失去了站在理性角度剖析的氛围，更多的是想要吸引眼球的“语不惊人死不休”的氛围。
不好笑，不犀利，有的只是一味的煽动，脱口秀固然是冒犯的艺术，但脱口秀的冒犯后有思考有关怀，而不是居高临下的指点江山。
从《脱口秀大会》出圈的段子从斗量车载到寥寥无几，评分也越来越低，新艺人出圈的也越来越少。
面对差评，艺人们毫不在意，认为观众过于庸俗，但作为内容提供者，嘲笑受众，本身就是滑坡的开始。
而最终，这种扯眼球的行为达到了极致，本来还能撑一阵子的脱口秀，在个别事件后，直接退场。
笑果占据了内娱脱口秀的绝大部分江山，笑果淡出，基本就意味着内娱脱口秀的阶段性全面撤退。
在大厦倾倒之前，整个脱口秀行业都处在一种极端的急功近利的环境中。
行业里都充斥着一种，“要最冲的段子，要最大化的输出情绪，要最快的成名”的氛围，完全没有行业布局。
脱口秀之所以流行，一是因为短，内娱的脱口秀段子基本在6分钟以内，痛点集中节奏快，易于有完整的感受。
二是构生活片段，将身材焦虑、男女关系、生存压力，社交痛点结构成可以被情绪化解甚至调侃的事物。
如脱口秀大会所说“用笑点暴击痛点，用幽默跟生活和解。”
但后期的脱口秀放弃了这些，他们不和解了，他们瞧不起观众了，虽然刻薄也能迎合一部分观众，但这在无形中，将脱口秀变成了小众的艺术。
尤其是2020年之后，短视频的出现，对脱口秀的冲击是致命的。
脱口秀在表演形式上与单口相声形似，《今晚80后脱口秀》主播王自健就是相声演员。
相声在发展的路上一度式微，同为语言类艺术，相声的困境脱口秀同样也有。
而且相比相声依托曲艺和更广泛的群众基础，脱口秀更像是无源之水。
上下游产业完美没有、周边行业交叉点也屈指可数，优势就是短和节奏快。
脱口秀崛起于信息碎片化消费的盛行，但碎片化的去中心化又导致了它的式微。
在1分钟的短视频就能提供一个情绪发泄点，4分钟的短视频就能讲述一个完整的故事，10分钟的短视频甚至能够提供宏大叙事的视角的前提下，脱口秀的信息度和观赏性都不够了。
相声有自己的偶像，从孟鹤堂、何九华、张云雷到岳云鹏，乃至曹云金每位演员都有着明确的标签，虽然饭圈化并不值得提倡，但至少他们的个人号召力和特色在一定程度上稳固了基本盘。
也是靠着这些基本盘，这一波相声的声势才能维持，但脱口秀艺人除了李雪琴有个北大才女之外，其他人几乎没有明确的标签。
加之段子不接地气，胡乱玩梗，信息量一般，个人标签不明显，观众流失自然不可避免。
内外夹击，笑果连带着脱口秀熄火似乎是必然的。
03
熄火后，脱口秀艺人们虽然还在娱乐圈，但都在努力去“脱口秀化”了。
相比人艺的演员，在话剧和影视剧之间切换，偶像爱豆在影视剧综艺和舞台间切换。
脱口秀艺人在影视剧和综艺中求生，说改行不为过。
这是因为在脱口秀最辉煌的时候，并没有与其他行业联动过。
比如推出明星的访谈，培养脱口秀演员成为主持人。
比如谈话类节目，培养艺人成为标志性偶像。
比如与其他影视剧联动，做推广联动，成为影视工业的一环等等。
因为所有的都没有做，行业做成了孤岛，艺人只能改行。
而也是因为过于独立，行业天花板过低，脱口秀艺人普遍也自觉“低人一等”。
杨笠公开表示，本身对脱口秀舞台已经有些排斥和不喜欢了。
思文也说过，重回脱口秀舞台需要很大的勇气。
话剧、舞台剧对演员的消耗也大，但影视演员无不以演过话剧为荣。
电视剧挣钱多，但还是人人都想要当电影咖。
而脱口秀演员，却给人我上我也行的感觉，即使李雪琴，如果后期她不参加各类综艺努力秀才艺。
她给人的印象恐怕还是那个在门口喊话顶流的胖女孩。
李雪琴成功的主要因素并不是因为她是优秀的脱口秀演员，而是因为她是出色的商人，她从一开始进入行业就为自己打造了事业宇宙。
而这些，恰恰是这个行业和其他艺人没有的。
所以，时至今日，脱口秀行业曾经称得上群星璀璨的队伍里，只有李雪琴风生水起。
这对一个行业来说，是种悲哀，一个曾经搅动了内娱风生水起的业态，在潮水退去后，居然没有出现真正能代表行业最高水平的人继续走下去。
在一个行业做到顶尖的一拨人，只能靠改行才能有着泯然众人的随大流的职业生涯，也是这个行业的悲哀。
当然，现在市场上依然有脱口秀演出，也有部分固定受众，但比之前，还是走向了小众。
只能说市场给了脱口秀时间和空间，但他们在最鼎盛的时期没能形成产业，现在只能孤单地坚持着。
也许未来会有转机，但这一波人职业黄金期，显然已经过了。