最近一个时装秀火了，有人竟然把“敦煌壁画”穿在身上去巴黎走秀，还惊艳了世界，登上了热搜。
前不久，“画壁•一眼千年”时装秀在巴黎时装周惊艳亮相，照片一曝光立即刷屏全网。
当模特穿着敦煌壁画元素的高定时装缓缓走在T台上的时候，人们忍不住敛声屏气，心怀虔诚，巨大的震撼与不真实感，让人有种穿越时空的恍惚之感。
金色和白纱的融合，让模特犹如敦煌壁画上的天外飞仙一般，踩着云彩而来，如梦如幻，极致的东方美，让人觉得连眨眼都是一种浪费。
网友惊呼：
“美到窒息！仿佛身在天庭。”
“动人心魄的惊艳，美到让人想流泪。”“这才是中国风的正确打开方式。”
只见这些时装，
结合了敦煌壁画中的菩萨，飞天等遗世之美的元素，考究的配饰，精美的配色，
将东方的温柔婉约展现的恢弘仙气，高贵华美。
每个细节，每个元素，都精致又经典，这是一场东西方文化的碰撞，
更是一场古与今的隔空对话，世间明月成你华裳。
看着这些华服，忍不住想起一句诗：“腰若流纨素，耳著明月珰。纤纤作细步，精妙世无双。”
人们疑惑，
这个品牌是国外哪个时尚大牌，竟然能这么了解中国传统？
却忘记了，
最了解中国传统的永远是中国人，
最能诠释东方美的永远是华夏儿女。这不是国外大牌，而是我们中国的品牌。
仅仅成立6年，便凭借美轮美奂的匠心之作，让诸多明星名人为其醉心沉沦。陌上人如玉的霍尊，
回眸倾城的佟丽娅，
潮流少年易烊千玺，
还有诸多明星全都成为这个品牌的常客，
无数人好奇这个犹如
黑马一般横空出世的品牌，
背后的掌门人该是何方大神？
却没想到这个品牌的创始人兼艺术总监，竟然是一个年轻的温婉女子，她是熊英，一个致力于传承东方智慧美学文化的设计师。
别看她年轻，其实她与服装设计结缘已久，多次担任中央电视台、北京电视台等众多知名栏目的总造型师，被誉为“春晚造型第一人”。
并多次为杨澜、周涛、黄渤、张靓颖、李玉刚等诸多知名人物提供服装、造型服务指导，熊英也因此获得超高人气，当仁不让地成为家喻户晓的“明星身后的美学专家”。
在熊英很小的时候，在她身上便显露了对服装设计上的天赋与热爱。和所有小女孩一样，熊英从小便喜欢漂亮裙子，
更喜欢给芭比娃娃设计衣服。
当其他小朋友整天守在电视旁看动画片的时候，她能安安静静的在角落给娃娃做一下午的衣服，而且每件小衣服都很有设计感很有想法，她沉浸在面料的裁剪和设计中无法自拔。
而这个爱好从未中断，熊英从很小的时候便确定了
想要成为一名服装设计师的愿望，在了解服饰历史过程中，她被中国千年服饰文化的深厚底蕴和灿烂文化所深深打动，她盼着有朝一日，能亲手做出那样美丽的服装。
中国服饰延续千年，自古就有礼仪之邦，衣冠王国之称，曾经的我们也是时尚之都，精美绝伦的东方艺术也曾风靡全世界。
但是随着传统织造技艺的没落，民族的审美不断低落，历史上服饰的灿烂与辉煌也不复往昔。
自小热爱传统服饰的熊英，不忍心看到中国传统文化被束之高阁被人遗忘，
便主动担起发扬中国审美，让传统之美在现代也能重新绽放光彩的重担。
但是，梦想很美好，通往梦想的道路却布满荆棘，惊艳的背后多的是常人难以想象的辛苦。
为了画好一张设计稿，
她翻阅了无数史书典籍，前后反复修改几十遍才完成。
为了提高技艺，
她不辞辛苦亲自去学习苏绣和盘金绣，一针一线绣到手抽筋，
十指留下了数不清的细密针眼。
为了还原中国服饰的华美灿烂，
她使用中国丝织品工艺中最为高级的缂丝作为面料，给制衣增加了巨大的难度，稍有不慎便前功尽弃。
每一条金线银丝，每一个花纹纹理，都是一针一线亲手绣上去的。
除此之外，
她还紧盯各种配饰，每个饰品都独具匠心，精美绝伦，暗藏浓郁的东方韵味。
小到耳环胸针戒指，大到发冠扇子项链，
鬓黛、指云、佩笼……
全都是纯手工精雕细琢完成，每个饰品都精美到让人移不开双眼。
正是在这份严苛到“变态”的匠心下，
她的每场秀都堪称视觉盛宴。
2018春夏系列，以“承”为主题，用服装诠释了“四大美人” 西施、貂蝉、杨贵妃、王昭君，赋予其新的生命与内涵。
2018秋冬系列，以“隐”为主题，上演了一场“归于尘世，隐逸繁华”的江湖大秀。
熊英说：“我想倡导一种东西方结合的生活方式，更期待在时尚界人士的共同努力下，将‘第五大时尚之都’落地到中国。”
她从中国上下五千年的深厚底蕴中汲取了诸多灵感，以水墨为底色，取梅兰竹菊为形，设计的服装飘逸雅致，古色古香。
此次她把目光放在敦煌壁画上，敦煌，每个心怀信仰之人的圣地，敦煌壁画，更是中国传统文化的宝库， 被称为“墙壁上的博物馆”，石窟上的壁画静寂神秘，带有一种说不出的悠远意境。
她把壁画中将军的铁衣、佛陀的信仰、西域的胡笙和胡舞等多种元素融入服装设计里。
从酝酿创意到成衣，经历了无数次修改和反复调整，整个团队夜以继日不断筛选，细腻到每一个服饰花纹都要精致如画。
将每一个细节做到极致，
不仅是对人和衣服最基本的尊敬，
更是对衣服背后所承载文化的虔诚与敬畏。
熊英采用了缂丝、苏绣、羽绘等工艺，将敦煌壁画上的神圣、神秘、宗教魅力以及深厚的东方艺术，
带到了巴黎，使古人千年的智慧在当代重绽光芒。
高级的中国风之美到底是什么样子的？有人说：“漠北飞天的仙气，快意江湖的侠气，青灯古寺的禅意，是行走人间的刀光剑影，大隐隐于市的豪情，千年古韵的柔情……”
每一处每一景都充满着极致的东方韵味，等着我们发现，
天地有大美而不言。
而这不仅仅是一件衣服，更是拾起了千百年的文化自信，弥补了断层的文化残缺。
熊英说：
“过去很长一段时间，大家看到的中国风是粗糙的，是缺乏品质的，是拿来主义的。但中国是一个文明古国，在我的理解中，夏是中国的礼仪，华是服饰之美。服装是传播中国精神的软实力。”
让文化瑰宝觉醒，让往昔的民族骄傲再次绽放光芒，心怀信仰，勿失勿忘，这才是真正的文化自信与传承，这才是大国应有的风范和气质。
最近一个时装秀火了，有人竟然把“敦煌壁画”穿在身上去巴黎走秀，还惊艳了世界，登上了热搜。
前不久，“画壁•一眼千年”时装秀在巴黎时装周惊艳亮相，照片一曝光立即刷屏全网。
当模特穿着敦煌壁画元素的高定时装缓缓走在T台上的时候，人们忍不住敛声屏气，心怀虔诚，巨大的震撼与不真实感，让人有种穿越时空的恍惚之感。
金色和白纱的融合，让模特犹如敦煌壁画上的天外飞仙一般，踩着云彩而来，如梦如幻，极致的东方美，让人觉得连眨眼都是一种浪费。
网友惊呼：
“美到窒息！仿佛身在天庭。”
“动人心魄的惊艳，美到让人想流泪。”“这才是中国风的正确打开方式。”
只见这些时装，
结合了敦煌壁画中的菩萨，飞天等遗世之美的元素，考究的配饰，精美的配色，
将东方的温柔婉约展现的恢弘仙气，高贵华美。
每个细节，每个元素，都精致又经典，这是一场东西方文化的碰撞，
更是一场古与今的隔空对话，世间明月成你华裳。
看着这些华服，忍不住想起一句诗：“腰若流纨素，耳著明月珰。纤纤作细步，精妙世无双。”
人们疑惑，
这个品牌是国外哪个时尚大牌，竟然能这么了解中国传统？
却忘记了，
最了解中国传统的永远是中国人，
最能诠释东方美的永远是华夏儿女。这不是国外大牌，而是我们中国的品牌。
仅仅成立6年，便凭借美轮美奂的匠心之作，让诸多明星名人为其醉心沉沦。陌上人如玉的霍尊，
回眸倾城的佟丽娅，
潮流少年易烊千玺，
还有诸多明星全都成为这个品牌的常客，
无数人好奇这个犹如
黑马一般横空出世的品牌，
背后的掌门人该是何方大神？
却没想到这个品牌的创始人兼艺术总监，竟然是一个年轻的温婉女子，她是熊英，一个致力于传承东方智慧美学文化的设计师。
别看她年轻，其实她与服装设计结缘已久，多次担任中央电视台、北京电视台等众多知名栏目的总造型师，被誉为“春晚造型第一人”。
并多次为杨澜、周涛、黄渤、张靓颖、李玉刚等诸多知名人物提供服装、造型服务指导，熊英也因此获得超高人气，当仁不让地成为家喻户晓的“明星身后的美学专家”。
在熊英很小的时候，在她身上便显露了对服装设计上的天赋与热爱。和所有小女孩一样，熊英从小便喜欢漂亮裙子，
更喜欢给芭比娃娃设计衣服。
当其他小朋友整天守在电视旁看动画片的时候，她能安安静静的在角落给娃娃做一下午的衣服，而且每件小衣服都很有设计感很有想法，她沉浸在面料的裁剪和设计中无法自拔。
而这个爱好从未中断，熊英从很小的时候便确定了
想要成为一名服装设计师的愿望，在了解服饰历史过程中，她被中国千年服饰文化的深厚底蕴和灿烂文化所深深打动，她盼着有朝一日，能亲手做出那样美丽的服装。
中国服饰延续千年，自古就有礼仪之邦，衣冠王国之称，曾经的我们也是时尚之都，精美绝伦的东方艺术也曾风靡全世界。
但是随着传统织造技艺的没落，民族的审美不断低落，历史上服饰的灿烂与辉煌也不复往昔。
自小热爱传统服饰的熊英，不忍心看到中国传统文化被束之高阁被人遗忘，
便主动担起发扬中国审美，让传统之美在现代也能重新绽放光彩的重担。
但是，梦想很美好，通往梦想的道路却布满荆棘，惊艳的背后多的是常人难以想象的辛苦。
为了画好一张设计稿，
她翻阅了无数史书典籍，前后反复修改几十遍才完成。
为了提高技艺，
她不辞辛苦亲自去学习苏绣和盘金绣，一针一线绣到手抽筋，
十指留下了数不清的细密针眼。
为了还原中国服饰的华美灿烂，
她使用中国丝织品工艺中最为高级的缂丝作为面料，给制衣增加了巨大的难度，稍有不慎便前功尽弃。
每一条金线银丝，每一个花纹纹理，都是一针一线亲手绣上去的。
除此之外，
她还紧盯各种配饰，每个饰品都独具匠心，精美绝伦，暗藏浓郁的东方韵味。
小到耳环胸针戒指，大到发冠扇子项链，
鬓黛、指云、佩笼……
全都是纯手工精雕细琢完成，每个饰品都精美到让人移不开双眼。
正是在这份严苛到“变态”的匠心下，
她的每场秀都堪称视觉盛宴。
2018春夏系列，以“承”为主题，用服装诠释了“四大美人” 西施、貂蝉、杨贵妃、王昭君，赋予其新的生命与内涵。
2018秋冬系列，以“隐”为主题，上演了一场“归于尘世，隐逸繁华”的江湖大秀。
熊英说：“我想倡导一种东西方结合的生活方式，更期待在时尚界人士的共同努力下，将‘第五大时尚之都’落地到中国。”
她从中国上下五千年的深厚底蕴中汲取了诸多灵感，以水墨为底色，取梅兰竹菊为形，设计的服装飘逸雅致，古色古香。
此次她把目光放在敦煌壁画上，敦煌，每个心怀信仰之人的圣地，敦煌壁画，更是中国传统文化的宝库， 被称为“墙壁上的博物馆”，石窟上的壁画静寂神秘，带有一种说不出的悠远意境。
她把壁画中将军的铁衣、佛陀的信仰、西域的胡笙和胡舞等多种元素融入服装设计里。
从酝酿创意到成衣，经历了无数次修改和反复调整，整个团队夜以继日不断筛选，细腻到每一个服饰花纹都要精致如画。
将每一个细节做到极致，
不仅是对人和衣服最基本的尊敬，
更是对衣服背后所承载文化的虔诚与敬畏。
熊英采用了缂丝、苏绣、羽绘等工艺，将敦煌壁画上的神圣、神秘、宗教魅力以及深厚的东方艺术，
带到了巴黎，使古人千年的智慧在当代重绽光芒。
高级的中国风之美到底是什么样子的？有人说：“漠北飞天的仙气，快意江湖的侠气，青灯古寺的禅意，是行走人间的刀光剑影，大隐隐于市的豪情，千年古韵的柔情……”
每一处每一景都充满着极致的东方韵味，等着我们发现，
天地有大美而不言。
而这不仅仅是一件衣服，更是拾起了千百年的文化自信，弥补了断层的文化残缺。
熊英说：
“过去很长一段时间，大家看到的中国风是粗糙的，是缺乏品质的，是拿来主义的。但中国是一个文明古国，在我的理解中，夏是中国的礼仪，华是服饰之美。服装是传播中国精神的软实力。”
让文化瑰宝觉醒，让往昔的民族骄傲再次绽放光芒，心怀信仰，勿失勿忘，这才是真正的文化自信与传承，这才是大国应有的风范和气质。