水彩，浓烈而鲜艳。
有一个人，把水墨和水彩巧妙结合，
创造了独树一帜的墨彩画作。
看这龙虎相斗，多么激烈，
生死存亡之战一触即发。
意气风发的少年，
手持武器，
仿佛在等待一场残酷的决斗。
刚受过伤的少女，
却毫不畏惧，
大步向前的样子，气场有两米八。
抱着熊猫的女孩，
满脸怜惜，
仿佛心都在为动物而滴血……
这些作品，美轮美奂，
看这成熟的画技，
你是不是以为是哪一位经验丰富的画师？
其实，
这些作品都来自于，
今年才从清华美院毕业的三白蝉。
出生于1997年的三白蝉，
今年不过23岁，
别看她小小年纪，
但是已经有了十几年的绘画经验。
她热爱着自然中的一切事物，
曾出版过一本书叫做「蜀地众生」，
其系列的创作灵感，
便是来源于那些走山访水的经历。
三白蝉的画风，受动画影响很深。
“无论是外国动画还是中国动画，
对我影响都颇深，
在有些‘中二’的那几年，
我尝试着用毛笔来画动漫。”
三白蝉亦热爱中国山水，
她认为：
正如古人寄情于山水，
正所谓，
“诗者，天地之心”
她的心之居所也在山水之中，
她也将作品，寓情于山水于自然。
万物皆有灵。
她只是借笔墨，将其带入画卷中。
也许是因为生在四川的缘故，
三白蝉对传统文化非常痴迷。
“生在这个依山傍水，如幕如画，
佛道教文化盛行的宝地，
让我不由得渐渐学着去感受，
这‘飘飘乎的仙气’
每每有机会，
我便去寻访山中庙宇道观，
体悟此中玄妙。”
那些古刹道观，
是三白蝉最喜欢去的地方。
为了画佛教相关的题材，
她常跑进深山老林，
只为去寻访山中那些鲜为人知的庙宇道观。
为了体验到藏族风情，
高三毕业的暑假，
三白蝉甚至独身一人去走了川藏线。
“一路结交认识了许多驴友，
在藏区里，
我深深感受到了当地人的朴实和热情。”
正是因为亲身体验，
三白蝉才能在创作有关藏民的绘画时，
做到胸有成竹，信手拈来。
“咱们中国的传统文化，
是取之不尽用之不竭的宝库，
越是向深处前行，
越能感受个中妙趣滋味。”
一头扎进传统文化中的三白蝉，
感到非常地幸福和知足，
一如5岁的时候得到第一只专业画笔一样，
她对待绘画永远是充满新奇和激情。
无论是纸张还是颜料，作为绘画媒介，
它们对画作的影响都非常之大。
不同风格与内容的画作，
需要选用不同的媒介表达。
视觉传达专业出身的她，
还向各个美院绘画专业的朋友请教：
如何将纸张和颜料的特性发挥到最大，
如何让自己的创作不被媒介控制。
在色彩方面，
三白蝉的创作深受传统绘画的影响。
在接受传统艺术的同时，
她也在接受着现当代美学教育。
“无论是古典的还是现代的，
经典的还是崭新的，
生活与艺术相辅相成，
都给了我无限的灵感。”
在人物结构方面，
帮助三白蝉最大的，
是咿呀学语起便形成的握笔的习惯。
“艺术固然要讲究天分，
但是热爱在我心中大于一切”
想要画好一幅画，
从来都不是一件简单的事情。
体验与思考是艺术家创作灵感的源泉。
丰富的生活经历与体验，
与独特的趣味、理念相加，
这样的作品才有灵魂。
而一幅画，最重要的就是灵魂。
关于绘画，三白蝉从不将就。
“想出一本关于自己家乡的书，
家乡有很多美丽的传说，
却从来不被外界所知”
说干就干，
《蜀地众生》的构思，
开始浮现在三白蝉的脑海。
“四川最有意思的就是山，
一座山就是一本书，
每座山都有故事。
比如青城山就是道教文化的聚宝盆，
峨眉山则是普贤菩萨道场，
而川西的高原地区，
大部分则是藏传佛教胜地。
我很喜欢在路途中，
观察蜀地中各色各样的人们，
道观的道士，佛寺的和尚，藏地的喇嘛…”
四川有不同海拔的山区，
有不同的风土人情。
他们有各自的生活方式，各有各的精彩。
但无论是哪一种，
都是蜀地的一部分，
三白蝉想做的，
就是忠实地记录下每一种蜀地的风情。
让没有机会了解蜀地的人，
可以通过一本书来认识这里。
蜀地，就像是古代的隐士，
每一个人都是金庸笔下的扫地僧，
外表云淡风轻，是因为江湖都藏在心中。
三白蝉的绘画风格，
总有一种藏不住的江湖义气，
干净流畅，
又充满勃勃生机。
绘画题材也非常丰富，
她从来不给自己设限：
“将来还想尝试更多更有趣，
更充满中国味道的题材，
即便有些触摸不到，
书籍可以帮助我扩展视野。”
看书，绘画，
将一整天的时间如此尽情地“挥霍与浪费”，
对于三白蝉来说，就是最幸福的时光。
“中国传统文化，
是一座取之不竭的宝藏。”
一部《逍遥游》就藏有很多值得玩味的东西。
三白蝉为《逍遥游》创作的惠子形象，
受到了很多人的欢迎。
如今的三白蝉，
马上要从清华美院毕业。
这时，
她把目光转移到了中国土狗上边。
“土狗是命苦的孩子
世世代代生长在农村
生死由天。
如此繁衍生息
却依旧生生世世守护中华人民。”
她爱中国的文化，
土狗也是中华文化中重要的象征。
“所谓柴门闻犬吠，风雪夜归人，
在中国的民间文化里，
自古以来就有土狗子们的身影。
然而到了现代，他们却不受重视，
不被保护，品种纯正的土狗越来越少。
这让我不禁思考：
中国的土狗，
难道不配生活在中国的土地上吗？”
“我想用自己的画笔
重现中华田园犬与人们和乐相处的时光，
唤起人们对土狗的记忆。”
她还专门去查阅了，那本名叫《相犬大全》的书册，这是一部只存在于民间的，收录了上百种花色的中华田园犬书册，每一种花色的犬只都有自己的名字与寓意。
她从中国土狗中选出64只较为常见的花色，
将它们重新绘制，
作为自己的毕业设计。
在三白蝉的画中，
有青山白鹤，也有老树枯藤，
有白衣翩翩的少年，也有仙风道骨的老者。
有侠气逼人的剑客，也有萌萌哒的土狗。
最重要的是，
这些美，都来自中国，
带着中国泥土的气息，
藏着中国几千年文明的变迁。
它是一座宝藏，
等待着人们来开启。
如同三白蝉自己所说：
我希望自己能够为振兴中华文化出一份力，
我希望用自己的画笔，
向人们展示咱们中华文化的美好；
我希望借我手中笔墨，
让中华文化走向世界，
让那些优秀的传统文化走进生活，
让人们看见这样的美，
看见生活的光，看见中华文化，
每一块土壤开花。
让文化瑰宝觉醒，
让往昔的民族骄傲再次绽放光芒，
在这条路上，
只有热爱的人勇往无前，
我们才能看到人迹罕至的美丽。
图片来源：微博@三白蝉，微信公众号：穆川动物园，及三白蝉本人提供,感谢三白蝉接受采访，经本人授权发布。
水彩，浓烈而鲜艳。
有一个人，把水墨和水彩巧妙结合，
创造了独树一帜的墨彩画作。
看这龙虎相斗，多么激烈，
生死存亡之战一触即发。
意气风发的少年，
手持武器，
仿佛在等待一场残酷的决斗。
刚受过伤的少女，
却毫不畏惧，
大步向前的样子，气场有两米八。
抱着熊猫的女孩，
满脸怜惜，
仿佛心都在为动物而滴血……
这些作品，美轮美奂，
看这成熟的画技，
你是不是以为是哪一位经验丰富的画师？
其实，
这些作品都来自于，
今年才从清华美院毕业的三白蝉。
出生于1997年的三白蝉，
今年不过23岁，
别看她小小年纪，
但是已经有了十几年的绘画经验。
她热爱着自然中的一切事物，
曾出版过一本书叫做「蜀地众生」，
其系列的创作灵感，
便是来源于那些走山访水的经历。
三白蝉的画风，受动画影响很深。
“无论是外国动画还是中国动画，
对我影响都颇深，
在有些‘中二’的那几年，
我尝试着用毛笔来画动漫。”
三白蝉亦热爱中国山水，
她认为：
正如古人寄情于山水，
正所谓，
“诗者，天地之心”
她的心之居所也在山水之中，
她也将作品，寓情于山水于自然。
万物皆有灵。
她只是借笔墨，将其带入画卷中。
也许是因为生在四川的缘故，
三白蝉对传统文化非常痴迷。
“生在这个依山傍水，如幕如画，
佛道教文化盛行的宝地，
让我不由得渐渐学着去感受，
这‘飘飘乎的仙气’
每每有机会，
我便去寻访山中庙宇道观，
体悟此中玄妙。”
那些古刹道观，
是三白蝉最喜欢去的地方。
为了画佛教相关的题材，
她常跑进深山老林，
只为去寻访山中那些鲜为人知的庙宇道观。
为了体验到藏族风情，
高三毕业的暑假，
三白蝉甚至独身一人去走了川藏线。
“一路结交认识了许多驴友，
在藏区里，
我深深感受到了当地人的朴实和热情。”
正是因为亲身体验，
三白蝉才能在创作有关藏民的绘画时，
做到胸有成竹，信手拈来。
“咱们中国的传统文化，
是取之不尽用之不竭的宝库，
越是向深处前行，
越能感受个中妙趣滋味。”
一头扎进传统文化中的三白蝉，
感到非常地幸福和知足，
一如5岁的时候得到第一只专业画笔一样，
她对待绘画永远是充满新奇和激情。
无论是纸张还是颜料，作为绘画媒介，
它们对画作的影响都非常之大。
不同风格与内容的画作，
需要选用不同的媒介表达。
视觉传达专业出身的她，
还向各个美院绘画专业的朋友请教：
如何将纸张和颜料的特性发挥到最大，
如何让自己的创作不被媒介控制。
在色彩方面，
三白蝉的创作深受传统绘画的影响。
在接受传统艺术的同时，
她也在接受着现当代美学教育。
“无论是古典的还是现代的，
经典的还是崭新的，
生活与艺术相辅相成，
都给了我无限的灵感。”
在人物结构方面，
帮助三白蝉最大的，
是咿呀学语起便形成的握笔的习惯。
“艺术固然要讲究天分，
但是热爱在我心中大于一切”
想要画好一幅画，
从来都不是一件简单的事情。
体验与思考是艺术家创作灵感的源泉。
丰富的生活经历与体验，
与独特的趣味、理念相加，
这样的作品才有灵魂。
而一幅画，最重要的就是灵魂。
关于绘画，三白蝉从不将就。
“想出一本关于自己家乡的书，
家乡有很多美丽的传说，
却从来不被外界所知”
说干就干，
《蜀地众生》的构思，
开始浮现在三白蝉的脑海。
“四川最有意思的就是山，
一座山就是一本书，
每座山都有故事。
比如青城山就是道教文化的聚宝盆，
峨眉山则是普贤菩萨道场，
而川西的高原地区，
大部分则是藏传佛教胜地。
我很喜欢在路途中，
观察蜀地中各色各样的人们，
道观的道士，佛寺的和尚，藏地的喇嘛…”
四川有不同海拔的山区，
有不同的风土人情。
他们有各自的生活方式，各有各的精彩。
但无论是哪一种，
都是蜀地的一部分，
三白蝉想做的，
就是忠实地记录下每一种蜀地的风情。
让没有机会了解蜀地的人，
可以通过一本书来认识这里。
蜀地，就像是古代的隐士，
每一个人都是金庸笔下的扫地僧，
外表云淡风轻，是因为江湖都藏在心中。
三白蝉的绘画风格，
总有一种藏不住的江湖义气，
干净流畅，
又充满勃勃生机。
绘画题材也非常丰富，
她从来不给自己设限：
“将来还想尝试更多更有趣，
更充满中国味道的题材，
即便有些触摸不到，
书籍可以帮助我扩展视野。”
看书，绘画，
将一整天的时间如此尽情地“挥霍与浪费”，
对于三白蝉来说，就是最幸福的时光。
“中国传统文化，
是一座取之不竭的宝藏。”
一部《逍遥游》就藏有很多值得玩味的东西。
三白蝉为《逍遥游》创作的惠子形象，
受到了很多人的欢迎。
如今的三白蝉，
马上要从清华美院毕业。
这时，
她把目光转移到了中国土狗上边。
“土狗是命苦的孩子
世世代代生长在农村
生死由天。
如此繁衍生息
却依旧生生世世守护中华人民。”
她爱中国的文化，
土狗也是中华文化中重要的象征。
“所谓柴门闻犬吠，风雪夜归人，
在中国的民间文化里，
自古以来就有土狗子们的身影。
然而到了现代，他们却不受重视，
不被保护，品种纯正的土狗越来越少。
这让我不禁思考：
中国的土狗，
难道不配生活在中国的土地上吗？”
“我想用自己的画笔
重现中华田园犬与人们和乐相处的时光，
唤起人们对土狗的记忆。”
她还专门去查阅了，那本名叫《相犬大全》的书册，这是一部只存在于民间的，收录了上百种花色的中华田园犬书册，每一种花色的犬只都有自己的名字与寓意。
她从中国土狗中选出64只较为常见的花色，
将它们重新绘制，
作为自己的毕业设计。
在三白蝉的画中，
有青山白鹤，也有老树枯藤，
有白衣翩翩的少年，也有仙风道骨的老者。
有侠气逼人的剑客，也有萌萌哒的土狗。
最重要的是，
这些美，都来自中国，
带着中国泥土的气息，
藏着中国几千年文明的变迁。
它是一座宝藏，
等待着人们来开启。
如同三白蝉自己所说：
我希望自己能够为振兴中华文化出一份力，
我希望用自己的画笔，
向人们展示咱们中华文化的美好；
我希望借我手中笔墨，
让中华文化走向世界，
让那些优秀的传统文化走进生活，
让人们看见这样的美，
看见生活的光，看见中华文化，
每一块土壤开花。
让文化瑰宝觉醒，
让往昔的民族骄傲再次绽放光芒，
在这条路上，
只有热爱的人勇往无前，
我们才能看到人迹罕至的美丽。
图片来源：微博@三白蝉，微信公众号：穆川动物园，及三白蝉本人提供,感谢三白蝉接受采访，经本人授权发布。