85后设计师孙凯伦和先生、艺术家RJ婚后一直租住在市区的小房子里，工作占据了两人生活的重心。直到3年前，孙凯伦决定辞职自己创业、生孩子，并同时为家人打造“第一个家”。
她爆改了一间20世纪末的230m²顶层复式，选用黄、红、橘等大胆鲜艳的色彩，大量引入自然光与之碰撞；每个家庭成员都有自己独立的空间，却又能随时相互交流……
孙凯伦与丈夫RJ Tripodi、女儿孙莉森
在创业、生娃、造房的三重压力下，夫妻俩反而学会了“慢下来”。“不会像以前，急着要达成一个结果，真正在这个过程中去享受它，慢慢地，时间的魔法就会发生。这个家，也是我们态度的某种呈现。”5月末，一条拜访了孙凯伦和RJ的家。
爆改老宅，打造互动性十足的色彩之家
孙凯伦与丈夫RJ在家中
我和先生RJ是在美国耶鲁大学读建筑的时候认识的。他刚来中国的时候一句中文都不会说，现在11年过去，我们在家基本都用中文交流，一起看历史古装剧也完全没问题。
我们2018年结婚，前3、4年都是租住在市区的一个小房子里，非常忙碌地在工作的状态。我先后在如恩设计研究室、矶崎新工作室，RJ也是一直全职在做建筑设计的工作，同时做自己的艺术创作。
直到3年前，我慢慢觉得，其实可以花更多的时间来关注自己、关注家庭。辞职出来建立了自己的设计工作室、开始计划生宝宝，也是在那个时间，我决定为家人打造我们的“第一个家”，开启一种全新的生活。
始建于20世纪末的小区外立面不乏陈旧，屋内却是另一番景象
这个房子位于上海西郊，230m²，在一个20世纪末的联排别墅的3楼、4楼区域，独特的尖顶结构存在着很多设计、改造的可能性。
改造后的门厅，串联起家中的各个空间
门厅的天花做了切割，顶上的天花吊顶也拿掉，有了一个非常有仪式感的挑空空间，上面做了采光井引入天光。
走进来，会看到一根比较奇怪的红色钢柱，是这个房子自带的。我就以它为切入点，用红色的语言作为一个线索，所有的流线、楼梯、窗框都是红色金属。
主卧的窗与通往衣帽间的连桥
一路引上去，中庭的部分有连桥，从主卧通向衣帽间。每一次步行的过程中，都能看到整个入口门厅的状态，主卧也开了一扇窗看向门厅。
阁楼的楼梯沿墙用RJ的艺术作品作为壁画引入，进入到纯白的雕塑工作室
同样的红色线索也出现在二楼的书房。对RJ来说，艺术是他的一个精神圣地，我就利用尖顶结构，加了一个阁楼。下面是我居家办公的地方，上面是他的雕塑工作室。从雕塑工作室的玻璃窗看出去，视线又回到门厅。通过结构的改造，把所有这些功能空间都串联起来。
这个房子很特殊的一点就是每个人都有自己相对独立的空间，但同时又基本都是开放的。你从任何一个点都可以听到人的声音，关注到彼此，相互交流，把一家人的关系拉得更近一点。
色彩与光线的碰撞是这个房子的另一个特点，引用了一些我非常喜欢的建筑师路易斯·巴拉甘的自宅的设计元素。我希望用颜色带给家人一种温暖的力量，非常有活力的每一天的感觉。
大门是RJ为凯伦设计的雕塑作品
门厅用了黄色、橙色、橘色的暖色系组合，不同季节、时段都有非常丰富的光的效果。特别是早上，光斜斜地打在粗糙肌理的墙上，有一种室外感、度假感。晚上下班回家的时候，光线最黄最暖的就是我家。
大门是RJ根据我们结婚周年纪念日那一天的光线反射设计的。上面的纹理、角度，那一天的时候，光线照到上面就会反射进我的眼睛里，门的两面对应上午和下午的两个时段。
客厅与餐区相连，完全开放
侧墙的窗户全部改为整幅玻璃的大钢窗，下午的时候客厅的光照是很足的，投射出家里植物摇曳的影子。
整个客厅都是开放式的布局，厨房做了一个白色的开孔设置岛台，是目前家里活动最密集的地方。
主卧，阳台上放着RJ的雕塑作品
女儿房（左）和主卧（右）的卫生间色彩
到了楼上，女儿莉森的房间是蓝绿色调的，比较活泼、明亮。我们的房间门则是黄色的，卫生间是墨绿色调的，更神秘、浪漫一点。
相比明艳的用色，家具的选择比较沉稳，用一些我们收藏的艺术品做点缀。基本都是青年艺术家的作品，很多就是我们生活中的朋友。
一进门就能看见小画“Here she comes”
楼梯间摇身一变成为展示影像艺术的“画廊”
进门处放着宝宝出生两个月前我一眼相中的一张画，叫“Here she comes（她来了）”。当时我们还不知道宝宝的性别，没想到生下来真的是女儿。
客厅，主要围绕着艺术家张文智的柚木屏风展开，他用水墨的形式表现了中国东北地区的一段历史。楼梯间的墙也利用起来，展示一些影像艺术作品……
客厅中RJ的雕塑作品
家里最多的还是RJ的雕塑作品，有一些funky在里面，我觉得也是我们生活中某种性格的表达。
他是先写了一个程序，可以读出来不同的形，然后用手去组装。每个鳞片都需要折起来，用铆钉一个个装订。把现代的电脑技术，和原始的手作相结合，呈现出一种非常有意思的冲突感和对话。
创业、生娃、造房三管齐下，反而学会“慢下来”
创业的同时迎接宝宝的出生，确实是一下子发生了很多事情，这个房子设计、装修的过程我觉得也是在慢慢帮我准备、调整心态。
小莉森出生之后，我原本是想工作上稍微停一段时间，没想到意外有很多项目、好的机会找过来。RJ的艺术创作也陆续参加了不少展览，我们俩的脚步其实反而都在加速。
这个时候，必须靠一个家庭的集体智慧、共同分担，才能实现我们都可以去兼顾事业和家庭。如果把所有的压力都给到女性的身上，确实是非常非常艰难的。
以前工作的时候，我觉得没有什么事是不能自己克服的，是比较迎难而上的性格。但是生娃之后，我觉得这个真的是比我之前做过最难的工作还要难，它有很多身体上你没有办法克服的问题会发生。
所以我特别感激我和RJ之间的这种团队合作。像每周二周四我会在家办公，周末我们都把时间空出来，一家三口创造一些有意思的活动去做。
RJ以前经常晚上熬夜创作，第二天一早直接去上班，整个人就很疲惫、状态也不好。现在他就调整成早起去做更多自己的事情，保持一个最好的状态跟宝宝在一起。
学会给家留白，让时间慢慢进来
房子设计的时候，他就提了一个需求——想要稍微空一点。因为他觉得这是一个会跟着我们一起成长的家，我们不用一下子就把它完全填满，应该给我们自己一点时间，慢慢知道要放什么东西。
我们俩对孩子的成长也是类似的态度。她现在是14个月，其他14个月的孩子已经可以走路，也可以蹦出来几个字。但我觉得我们没有这个要求，就看她的节奏，她准备好的时候就自然而然会来了。
我觉得也是发现了某种平衡，慢慢地学会让时间进来。不会像以前一样，急于看到一个成果，自己限定自己一定要在某个时间内达到什么状态，而是把它作为更长远的事情去经营，真正在这个过程中享受它。慢慢地，时间的魔法就会发生。
85后设计师孙凯伦和先生、艺术家RJ婚后一直租住在市区的小房子里，工作占据了两人生活的重心。直到3年前，孙凯伦决定辞职自己创业、生孩子，并同时为家人打造“第一个家”。
她爆改了一间20世纪末的230m²顶层复式，选用黄、红、橘等大胆鲜艳的色彩，大量引入自然光与之碰撞；每个家庭成员都有自己独立的空间，却又能随时相互交流……
孙凯伦与丈夫RJ Tripodi、女儿孙莉森
在创业、生娃、造房的三重压力下，夫妻俩反而学会了“慢下来”。“不会像以前，急着要达成一个结果，真正在这个过程中去享受它，慢慢地，时间的魔法就会发生。这个家，也是我们态度的某种呈现。”5月末，一条拜访了孙凯伦和RJ的家。
爆改老宅，打造互动性十足的色彩之家
孙凯伦与丈夫RJ在家中
我和先生RJ是在美国耶鲁大学读建筑的时候认识的。他刚来中国的时候一句中文都不会说，现在11年过去，我们在家基本都用中文交流，一起看历史古装剧也完全没问题。
我们2018年结婚，前3、4年都是租住在市区的一个小房子里，非常忙碌地在工作的状态。我先后在如恩设计研究室、矶崎新工作室，RJ也是一直全职在做建筑设计的工作，同时做自己的艺术创作。
直到3年前，我慢慢觉得，其实可以花更多的时间来关注自己、关注家庭。辞职出来建立了自己的设计工作室、开始计划生宝宝，也是在那个时间，我决定为家人打造我们的“第一个家”，开启一种全新的生活。
始建于20世纪末的小区外立面不乏陈旧，屋内却是另一番景象
这个房子位于上海西郊，230m²，在一个20世纪末的联排别墅的3楼、4楼区域，独特的尖顶结构存在着很多设计、改造的可能性。
改造后的门厅，串联起家中的各个空间
门厅的天花做了切割，顶上的天花吊顶也拿掉，有了一个非常有仪式感的挑空空间，上面做了采光井引入天光。
走进来，会看到一根比较奇怪的红色钢柱，是这个房子自带的。我就以它为切入点，用红色的语言作为一个线索，所有的流线、楼梯、窗框都是红色金属。
主卧的窗与通往衣帽间的连桥
一路引上去，中庭的部分有连桥，从主卧通向衣帽间。每一次步行的过程中，都能看到整个入口门厅的状态，主卧也开了一扇窗看向门厅。
阁楼的楼梯沿墙用RJ的艺术作品作为壁画引入，进入到纯白的雕塑工作室
同样的红色线索也出现在二楼的书房。对RJ来说，艺术是他的一个精神圣地，我就利用尖顶结构，加了一个阁楼。下面是我居家办公的地方，上面是他的雕塑工作室。从雕塑工作室的玻璃窗看出去，视线又回到门厅。通过结构的改造，把所有这些功能空间都串联起来。
这个房子很特殊的一点就是每个人都有自己相对独立的空间，但同时又基本都是开放的。你从任何一个点都可以听到人的声音，关注到彼此，相互交流，把一家人的关系拉得更近一点。
色彩与光线的碰撞是这个房子的另一个特点，引用了一些我非常喜欢的建筑师路易斯·巴拉甘的自宅的设计元素。我希望用颜色带给家人一种温暖的力量，非常有活力的每一天的感觉。
大门是RJ为凯伦设计的雕塑作品
门厅用了黄色、橙色、橘色的暖色系组合，不同季节、时段都有非常丰富的光的效果。特别是早上，光斜斜地打在粗糙肌理的墙上，有一种室外感、度假感。晚上下班回家的时候，光线最黄最暖的就是我家。
大门是RJ根据我们结婚周年纪念日那一天的光线反射设计的。上面的纹理、角度，那一天的时候，光线照到上面就会反射进我的眼睛里，门的两面对应上午和下午的两个时段。
客厅与餐区相连，完全开放
侧墙的窗户全部改为整幅玻璃的大钢窗，下午的时候客厅的光照是很足的，投射出家里植物摇曳的影子。
整个客厅都是开放式的布局，厨房做了一个白色的开孔设置岛台，是目前家里活动最密集的地方。
主卧，阳台上放着RJ的雕塑作品
女儿房（左）和主卧（右）的卫生间色彩
到了楼上，女儿莉森的房间是蓝绿色调的，比较活泼、明亮。我们的房间门则是黄色的，卫生间是墨绿色调的，更神秘、浪漫一点。
相比明艳的用色，家具的选择比较沉稳，用一些我们收藏的艺术品做点缀。基本都是青年艺术家的作品，很多就是我们生活中的朋友。
一进门就能看见小画“Here she comes”
楼梯间摇身一变成为展示影像艺术的“画廊”
进门处放着宝宝出生两个月前我一眼相中的一张画，叫“Here she comes（她来了）”。当时我们还不知道宝宝的性别，没想到生下来真的是女儿。
客厅，主要围绕着艺术家张文智的柚木屏风展开，他用水墨的形式表现了中国东北地区的一段历史。楼梯间的墙也利用起来，展示一些影像艺术作品……
客厅中RJ的雕塑作品
家里最多的还是RJ的雕塑作品，有一些funky在里面，我觉得也是我们生活中某种性格的表达。
他是先写了一个程序，可以读出来不同的形，然后用手去组装。每个鳞片都需要折起来，用铆钉一个个装订。把现代的电脑技术，和原始的手作相结合，呈现出一种非常有意思的冲突感和对话。
创业、生娃、造房三管齐下，反而学会“慢下来”
创业的同时迎接宝宝的出生，确实是一下子发生了很多事情，这个房子设计、装修的过程我觉得也是在慢慢帮我准备、调整心态。
小莉森出生之后，我原本是想工作上稍微停一段时间，没想到意外有很多项目、好的机会找过来。RJ的艺术创作也陆续参加了不少展览，我们俩的脚步其实反而都在加速。
这个时候，必须靠一个家庭的集体智慧、共同分担，才能实现我们都可以去兼顾事业和家庭。如果把所有的压力都给到女性的身上，确实是非常非常艰难的。
以前工作的时候，我觉得没有什么事是不能自己克服的，是比较迎难而上的性格。但是生娃之后，我觉得这个真的是比我之前做过最难的工作还要难，它有很多身体上你没有办法克服的问题会发生。
所以我特别感激我和RJ之间的这种团队合作。像每周二周四我会在家办公，周末我们都把时间空出来，一家三口创造一些有意思的活动去做。
RJ以前经常晚上熬夜创作，第二天一早直接去上班，整个人就很疲惫、状态也不好。现在他就调整成早起去做更多自己的事情，保持一个最好的状态跟宝宝在一起。
学会给家留白，让时间慢慢进来
房子设计的时候，他就提了一个需求——想要稍微空一点。因为他觉得这是一个会跟着我们一起成长的家，我们不用一下子就把它完全填满，应该给我们自己一点时间，慢慢知道要放什么东西。
我们俩对孩子的成长也是类似的态度。她现在是14个月，其他14个月的孩子已经可以走路，也可以蹦出来几个字。但我觉得我们没有这个要求，就看她的节奏，她准备好的时候就自然而然会来了。
我觉得也是发现了某种平衡，慢慢地学会让时间进来。不会像以前一样，急于看到一个成果，自己限定自己一定要在某个时间内达到什么状态，而是把它作为更长远的事情去经营，真正在这个过程中享受它。慢慢地，时间的魔法就会发生。