今日BGM，《农村包围城市》，崔健
上海大学2024Cypher讥讽农民工这个事儿，热度是越来越高了。
今天还上了热搜。
反正听了前因后果，三层很直观的反应。
第一层，不轻信，毕竟反转之反转的事情太多了，大学社团搞说唱，比较主流的思潮，还是草根文化、人民立场，印象里一般还挺正能量的。
于是找来听了听。
结果，就有了第二层反应。本能的厌恶。
唱歌的这个孩子，第一眼捯饬的挺像那位不可言说的Young OG的。不光外貌挺像，那个唱歌全程电音拉满，也颇有当年那位的风采。
歌词很迷惑，“我们的野心太大从社团要开到公司，我们的出现就像股票进入熊市。”
啥叫熊市？不应该是牛市吗？
然后重点是后面两句，“留给你们的只剩下竖起来的中指，看你们争先恐后像农民工讨要工资。”
画面里，他居然真的就竖起了中指……
第三层，一种悲悯，五味杂陈。
出于他的歌词引发不适，但与不适对应的，并非出离愤怒，还是巨大的悲哀。
学生，原本最应该书生意气，最应该和土地有天然的情怀的一拨人，就是这么看待农民这个阶层的。
更甚于，一个中指，似是急不可耐地切断与泥土血脉的联系。
目前这个孩子疑似“道歉”。嗯，姑且算作道歉吧。
鲁迅说，怯者愤怒，却抽刃向更弱者。
他还说，救救孩子。
聊三件事。
为什么上海大学的学生要这么唱？
表面是一个流行文化的问题。
嘻哈音乐，基本上已经是当下青年文化的主流了，哪个学校里面没几个搞说唱的社团，街头拉几个年轻人，肯定有几个能没头没尾地来几段Freestyle。
“酷”的一面，肯定是吸引当下年轻群体的杀手锏。
什么叫“酷”？
特立独行的装扮是酷，大金链、肥裤子，后来一些所谓的流量，又把这种装扮具象化了，比如前面聊到的那位Young OG。
出口成脏的内容是酷，左一句黄祸，右一句黑鬼，年轻人的荷尔蒙本来就无处安放，有这么好的一个出口，当然不容错过。
标榜一种生活方式也是酷，尤其是说唱音乐脱胎于城市，这和我们当代的年轻人，身处城市化大潮中的原住民，有天然的亲切。
但不是所有年轻人都思考过，嘻哈真正的“酷”，并不在这里。
所谓装扮的特立独行，不是穿搭，而是图腾；
所谓内容的粗俗不堪，不是发泄，而是反抗；
特别是所谓的生活方式，嘻哈诞生于穷街陋巷，表达是城市的，但内核是属于底层的。
到了我们这里，因为是城市的，居然就成了精英的文化，渴望成为精英的人，不遗余力地把嘻哈文化当作了自我标榜的手段。
而切断与土地的联系，俨然成了一种投名状。
这就是我想聊的，穿过流行文化，整个事件的问题，实际是一个认同问题。
这一代的大学生，似乎离着土地、离着民族的根越来越远了。
这事儿非要清算，也实在算不到嘻哈音乐，或者流行文化的头上，应该是归因到上世纪九十年代，商品社会的思潮。
前所未有的，“农民”一词突然成了骂人的话，背后尽显小商人阶层的嚣张。
再加上大批农民脱离土地，进城打工了，雇主以打骂管理，世风一下恶俗。
这次，上海大学讥讽农民工，可以看作三十年恶俗之风的延续。
前面提到一个词，“悲悯”。
悲，是悲哀，也就是说，土地、血脉、民族，这样严肃的命题，在说唱中，真的只配做一个“反派”“对立面”“假想敌”。
难道，歌颂土地，就一定是土，从此与酷绝缘吗？
我不这么认为。
滚君自认为，听过最酷的一首说唱，来自崔健，《农村包围城市》。
比范儿，没有正得过他的吧，电子音乐的前卫，摇滚热浪伴着喷薄而出的人声，酣畅淋漓。
真正厉害的是歌词，每一句都像刀子，让人思考所谓的城市化，究竟带来了什么，带走了什么。
崔健说起过他写这首歌的初衷：
“我唱这首歌，主要是为了表达，我们也来自农村，我们也是农村的后代，我认为环境是一个重大的课题，唱这首歌是为了让大家想一想，倒退到农村时代、农业时代，我们的环境会是什么样？”
也许你不认同，但我始终认为，因为背靠着土地，嘻哈音乐在中国才更有生命力。
而提到的“悯”，是怜悯，因为感到滑稽，所以觉得怜悯。
聊一聊前段时间火的河南说唱之神，年龄也不大，和这个学生社团的青年比，算不得欺负人。
当时，他把《工厂》这首歌的MV上传，视频号10万加点赞，朝夕之间刷爆了朋友圈。
沉重的画风，色调黯淡的，画面装得很满，硕大的车间和烟囱像扭曲的机器怪兽，没有青年，只有羊群和老人孩子。
旧核的编曲，如梦初醒，不管是吉他，键盘，还是弦乐，都像是潜藏意识中的低语，几欲勾起你不予人知的心事。
离开的人离开了，留下的种种极富宿命色彩：
带着劣质塑料耳机的守村人，鬼火少年在无人也荒村野道疾驰，带着奥特曼面具的孩子，在充满雾霾的田埂上寻找着光……
宿命映照着一种关怀，索性，唱歌的人没有丢失这种关怀。
可悲的是，很多青年已经丢掉了这种关怀。
说的够多了。聊几句无关紧要的话。
农人，曾经可能是最受尊敬的一个群体。
去看史书，或者笔记小说，以前的官员士绅，老有冒充弄农民的嫌疑。
这个自称老农，那个自称渔樵、自称山人，还有的退了休，还得让子孙后代，一辈一辈的念：耕读传家远。
为什么，当农民，是个有面子的事情。
因为农民代表着礼乐最美好的样子，孔子钦定的，“礼失而求诸野”。
可能任谁也想不到，孔子想不到，周文王也想不到，有一天，他们的后人会彻底颠覆这个深入骨髓的观念。
也许是离开了泥土太久，也许是已经习惯了钢筋水泥里的生活，很多事实摆在我们眼前，苍白而魔幻。
就像我们习惯了把“一杯奶茶钱”当成了计量单位，却鲜少关注，卖掉一堆白菜，也赚不回一杯奶茶的钱。
当城乡差距日益，城市化的大潮席卷而过，人们不得不离开家乡，背弃了千百年来的习惯了的生存方式。
金钱自觉地流向了道德洼地。
人心亦然。
事情闹了这么大，想然，上海大学的这个学生应该也挺难受的，山呼海啸，孤立无援。
人在无援无望的时候，最本能的做法，是回归土地。
陶渊明过不顺，写“欲辨已忘言”聊的就是这个，不因为才华，因为本能。
人回归了泥土，心就安了，人就完整了。
虽然脚下的泥土，可能被这帮孩子骂了千万遍。
今日BGM，《农村包围城市》，崔健
上海大学2024Cypher讥讽农民工这个事儿，热度是越来越高了。
今天还上了热搜。
反正听了前因后果，三层很直观的反应。
第一层，不轻信，毕竟反转之反转的事情太多了，大学社团搞说唱，比较主流的思潮，还是草根文化、人民立场，印象里一般还挺正能量的。
于是找来听了听。
结果，就有了第二层反应。本能的厌恶。
唱歌的这个孩子，第一眼捯饬的挺像那位不可言说的Young OG的。不光外貌挺像，那个唱歌全程电音拉满，也颇有当年那位的风采。
歌词很迷惑，“我们的野心太大从社团要开到公司，我们的出现就像股票进入熊市。”
啥叫熊市？不应该是牛市吗？
然后重点是后面两句，“留给你们的只剩下竖起来的中指，看你们争先恐后像农民工讨要工资。”
画面里，他居然真的就竖起了中指……
第三层，一种悲悯，五味杂陈。
出于他的歌词引发不适，但与不适对应的，并非出离愤怒，还是巨大的悲哀。
学生，原本最应该书生意气，最应该和土地有天然的情怀的一拨人，就是这么看待农民这个阶层的。
更甚于，一个中指，似是急不可耐地切断与泥土血脉的联系。
目前这个孩子疑似“道歉”。嗯，姑且算作道歉吧。
鲁迅说，怯者愤怒，却抽刃向更弱者。
他还说，救救孩子。
聊三件事。
为什么上海大学的学生要这么唱？
表面是一个流行文化的问题。
嘻哈音乐，基本上已经是当下青年文化的主流了，哪个学校里面没几个搞说唱的社团，街头拉几个年轻人，肯定有几个能没头没尾地来几段Freestyle。
“酷”的一面，肯定是吸引当下年轻群体的杀手锏。
什么叫“酷”？
特立独行的装扮是酷，大金链、肥裤子，后来一些所谓的流量，又把这种装扮具象化了，比如前面聊到的那位Young OG。
出口成脏的内容是酷，左一句黄祸，右一句黑鬼，年轻人的荷尔蒙本来就无处安放，有这么好的一个出口，当然不容错过。
标榜一种生活方式也是酷，尤其是说唱音乐脱胎于城市，这和我们当代的年轻人，身处城市化大潮中的原住民，有天然的亲切。
但不是所有年轻人都思考过，嘻哈真正的“酷”，并不在这里。
所谓装扮的特立独行，不是穿搭，而是图腾；
所谓内容的粗俗不堪，不是发泄，而是反抗；
特别是所谓的生活方式，嘻哈诞生于穷街陋巷，表达是城市的，但内核是属于底层的。
到了我们这里，因为是城市的，居然就成了精英的文化，渴望成为精英的人，不遗余力地把嘻哈文化当作了自我标榜的手段。
而切断与土地的联系，俨然成了一种投名状。
这就是我想聊的，穿过流行文化，整个事件的问题，实际是一个认同问题。
这一代的大学生，似乎离着土地、离着民族的根越来越远了。
这事儿非要清算，也实在算不到嘻哈音乐，或者流行文化的头上，应该是归因到上世纪九十年代，商品社会的思潮。
前所未有的，“农民”一词突然成了骂人的话，背后尽显小商人阶层的嚣张。
再加上大批农民脱离土地，进城打工了，雇主以打骂管理，世风一下恶俗。
这次，上海大学讥讽农民工，可以看作三十年恶俗之风的延续。
前面提到一个词，“悲悯”。
悲，是悲哀，也就是说，土地、血脉、民族，这样严肃的命题，在说唱中，真的只配做一个“反派”“对立面”“假想敌”。
难道，歌颂土地，就一定是土，从此与酷绝缘吗？
我不这么认为。
滚君自认为，听过最酷的一首说唱，来自崔健，《农村包围城市》。
比范儿，没有正得过他的吧，电子音乐的前卫，摇滚热浪伴着喷薄而出的人声，酣畅淋漓。
真正厉害的是歌词，每一句都像刀子，让人思考所谓的城市化，究竟带来了什么，带走了什么。
崔健说起过他写这首歌的初衷：
“我唱这首歌，主要是为了表达，我们也来自农村，我们也是农村的后代，我认为环境是一个重大的课题，唱这首歌是为了让大家想一想，倒退到农村时代、农业时代，我们的环境会是什么样？”
也许你不认同，但我始终认为，因为背靠着土地，嘻哈音乐在中国才更有生命力。
而提到的“悯”，是怜悯，因为感到滑稽，所以觉得怜悯。
聊一聊前段时间火的河南说唱之神，年龄也不大，和这个学生社团的青年比，算不得欺负人。
当时，他把《工厂》这首歌的MV上传，视频号10万加点赞，朝夕之间刷爆了朋友圈。
沉重的画风，色调黯淡的，画面装得很满，硕大的车间和烟囱像扭曲的机器怪兽，没有青年，只有羊群和老人孩子。
旧核的编曲，如梦初醒，不管是吉他，键盘，还是弦乐，都像是潜藏意识中的低语，几欲勾起你不予人知的心事。
离开的人离开了，留下的种种极富宿命色彩：
带着劣质塑料耳机的守村人，鬼火少年在无人也荒村野道疾驰，带着奥特曼面具的孩子，在充满雾霾的田埂上寻找着光……
宿命映照着一种关怀，索性，唱歌的人没有丢失这种关怀。
可悲的是，很多青年已经丢掉了这种关怀。
说的够多了。聊几句无关紧要的话。
农人，曾经可能是最受尊敬的一个群体。
去看史书，或者笔记小说，以前的官员士绅，老有冒充弄农民的嫌疑。
这个自称老农，那个自称渔樵、自称山人，还有的退了休，还得让子孙后代，一辈一辈的念：耕读传家远。
为什么，当农民，是个有面子的事情。
因为农民代表着礼乐最美好的样子，孔子钦定的，“礼失而求诸野”。
可能任谁也想不到，孔子想不到，周文王也想不到，有一天，他们的后人会彻底颠覆这个深入骨髓的观念。
也许是离开了泥土太久，也许是已经习惯了钢筋水泥里的生活，很多事实摆在我们眼前，苍白而魔幻。
就像我们习惯了把“一杯奶茶钱”当成了计量单位，却鲜少关注，卖掉一堆白菜，也赚不回一杯奶茶的钱。
当城乡差距日益，城市化的大潮席卷而过，人们不得不离开家乡，背弃了千百年来的习惯了的生存方式。
金钱自觉地流向了道德洼地。
人心亦然。
事情闹了这么大，想然，上海大学的这个学生应该也挺难受的，山呼海啸，孤立无援。
人在无援无望的时候，最本能的做法，是回归土地。
陶渊明过不顺，写“欲辨已忘言”聊的就是这个，不因为才华，因为本能。
人回归了泥土，心就安了，人就完整了。
虽然脚下的泥土，可能被这帮孩子骂了千万遍。